Mis on Sijo?

Sijo on Koreast pärit kolmerealine luuleteos, mis järgib konkreetset suunist sisaldada 14–16 silpi rea kohta koos pausiga keskel. Mõiste “sijo” on kaasaegne termin, mis hõlmab nii nimisõna ainsuse kui mitmuse vormi ja asendab traditsioonilise korea sõna “danga”, mis tähendab “lühike laulu”. Sellega seoses võib sijot pidada lüüriliseks lauluks. Enamiku selle žanri traditsiooniliste luuletuste teema on loomulik, käsitledes sageli selle perioodi kõige ebaselgemaid teemasid, nagu metafüüsika ja astronoomia. Iidne danga sai lõpuks populaarseks Korea kuninglikes õukondades, aga ka tavainimeste elus teadmisi otsivate rühmade ja kunstilise subkultuuri kaudu religioossete või filosoofiliste ideede ja kontseptsioonide väljendamise viisina.

Arvatakse, et Sijol on ühised esivanemad sarnaste jaapani luulevormidega, nagu tanka ja haiku. Nagu tuntud haiku stiil, kasutab ka selle Korea vaste narratiivi ja temaatilist stiili, tuues kunstivormi dramaatilise elegantsi ja dünaamilise jutuvestmise. Tavaliselt tutvustatakse narratiivi ühes luuletuses probleemi või olukorra vormis, arendatakse edasi teises reas, lisades rohkem teavet teema kohta, ja lõpuks lahendatakse see kolmandas reas. Hästi kirjutatud sijo-luule sisaldab sageli viimase rea esimeses pooles kirjanduslikku “keerutamist” või pahaaimamatut sõnamängu. Pahaaimamatu, sageli proosale huumorit või teravmeelsust lisav element võib esineda lihtsa sõna või fraasina või leida ootamatu tooni või muu alliteratsioonina.

14–16-silbilist juhist saab jaotada poolridadeks, millest igaüks sisaldab 6–9 silpi. Mõnikord rikutakse reeglit viimase rea viimases pooles; paljud sijo poeedid kirjutavad selle lühemaks. Sijo lüürilise olemuse ja kalduvuse tõttu esineda lauluna meenutab selle lugemine sageli poeetilisi piiblifraase, mis sageli sisalduvad kristlikes hümnides ja sõnalistes pühendustes. Sijo on mõnikord oma olemuselt korduv, kajastades võtmefraase või sõnu, näidates veelgi selle tavalist kasutamist laulu või lauluna.

Kuigi sijo järgib üldiselt rangelt silbipiiranguid, ei loe paljud selle žanri luuletajad silpe pingsalt. Selle asemel keskenduvad nad liini fraasikvaliteedile. Nende keskendumine on sujuvate ja hästi ülesehitatud fraasipaaride loomisel, mis aitavad luua hoomatava rütmi, mida saab hõlpsasti laulda või kaasasoleval muusikainstrumendil mängida. Enamik tükke ei ole pealkirjastatud; need, mis on pealkirjastatud, on tavaliselt varustatud vahendiga lisasilpide või lisaridade lisamiseks, mida traditsioonilised juhised ei luba.