Leitud kunst on kunst, mis on loodud tavaliste esemetega, nagu kodumasinad, tööstusseadmed või isegi näiliselt juhuslik rämps. Mõnikord nimetatakse leitud objektikunstiks, selle eesmärk on sundida vaatajaid kahtlema kunsti tähenduses ja selles, mis eristab kunstiobjekte mittekunstiobjektidest. Marcel Duchamp ja teised sürrealistid olid leitud objektikunsti kasutamise teerajajad 20. sajandi alguses. See oli tollaste publiku ja kriitikute seas vastuoluline ning on sellest ajast peale olnud vaidluste objektiks.
Dadaistidest mõjutatud sürrealistid püüdsid uuesti defineerida kunsti tähendust, nagu seda tavaliselt mõisteti. Enne nende esiletõusmist määrasid kunsti suuresti kriitikud, muuseumide kuraatorid ning väike rühm väljakujunenud maalijaid ja skulptoreid. See kaldus ilu ja kunsti kitsa ja mõnevõrra konformistliku definitsiooni poole. Sürrealistid leidsid, et kunst peaks esitama väljakutse publiku eeldustele ja kütma kirgi. Esimesed sündmused kutsusid esile pahameele ja mõnikord isegi rahutused, mida sürrealistid võtsid edu märgiks.
1917. aastal debüteeris Marcel Duchamp esimese leitud kunstiteose, purskkaevu. Purskkaev oli tegelikult tavaline pissuaar, mille Duchamp oli pjedestaalile kinnitanud ja kunstimuuseumi paigutanud. Duchamp nimetas oma leitud kunstiteoseid “valmistekstideks”, viidates nende loomise lihtsusele. Muude valmisdetailide hulka kuulusid pudeliriiulid, lumelabidad ja riidenagid. Vaatajad jäid mõtlema, kas need on mõeldud tõsiste kunstiteostena või naljana kunstimaailma arvelt; Duchamp vihjas mõlemale.
Vaatamata publiku umbusklikkusele ja kriitilisele pilkamisele esitlesid paljud teised kunstnikud järgmistel aastatel oma leitud kunstiteoseid. Nende hulka kuulusid sellised mõjukad tegelased nagu Man Ray, Pablo Picasso ja Andy Warhol. Leitud kunst mängis 20. sajandi lõpu postmodernistlikus liikumises võtmerolli. See on mõjutanud hilisemaid kunstisuundi, nagu “trash art” ja 1990. aastate noorte Briti kunstnike liikumine. Kuigi eesmärk on seada kahtluse alla tunnustatud arusaamad kunstist, peavad paljud vaatajad neid teoseid parimal juhul müstiliseks.
Sellegipoolest on leiukunstil olnud suur mõju väljaspool kujutava kunsti valdkonda. Muusikud nagu John Cage, The KLF ja The Books on oma muusikasse lisanud juhuslikke helisid, segades neid helisid sageli loominguliselt ümber. Sellised kirjanikud nagu William S. Burroughs ja Adrian Henri kasutasid raamatute ja luule loomisel sarnaseid meetodeid, mida Burroughs nimetas “lõikamistehnikaks”. Filmitegijad ja videokunstnikud kasutavad leitud kaadreid oma teoste loomiseks, mida mõnikord nimetatakse ka remiksideks või segamisteks. 21. sajandil on leitud kunstiformaat saanud kasu paljudest uutest redigeerimise, pilditöötluse ja digitaalse levitamise tehnoloogiatest.