Manerism on 20. sajandil välja töötatud termin, mis kirjeldab maalikunsti ja arhitektuuri perioodi, mis oli silmapaistev peamiselt Itaalias aastatel 1520–1600. Stiililiselt hõlmab manerism erinevaid skemaatilisi lähenemisi maalikunstile, mis eirasid renessansi ajal kehtestatud klassikalise kunsti reegleid. Maneristlikus stiilis teos põhineb üldiselt intellektuaalsetel eelarvamustel, mitte otsestel visuaalsetel tajudel. Lisaks on see periood märkimisväärne maalide kunstlike, mitte naturalistlike omaduste poolest. Kunstiajaloolased ei nõustu manerismi definitsiooniga ja vaidlevad jätkuvalt selle üle, kas see mõiste on rakendatav nii varauusaegse luule ja muusika kui ka maalikunsti ja arhitektuuri puhul.
Selle termini lõi tõenäoliselt Šveitsi ajaloolane Jacob Burckhardt ja Saksa kunstiajaloolased võtsid selle kasutusele 20. sajandi koidikul. Burckhardt püüdis kategoriseerida 16. sajandi Itaalia kunsti – teoste rühma, mis näis arenevat eemal kõrgrenessansile iseloomulikest stiilidest. Selle asemel, et rõhutada looduse vaatlemist, hakkasid kunstnikud eelistama oma intellekti, leiutist ja tehnikat. See oli osaliselt kunstniku elukutse kasvava ühiskondliku prestiiži tagajärg.
Maneristlikku maali iseloomustavad figuuride piklikud vormid, irratsionaalsed seaded ja perspektiivi puudumine. Enamiku maniristlike maalide valgustust võib kirjeldada kui teatraalset. Virtuoostehnikas loodud kokkupõrkeva värviga kompositsioonid; emotsioonid; ning kristlike, mütoloogiliste ja klassikaliste teemade kombinatsioonid.
Domenikos Theotokopoulos, keda tuntakse ka hispaaniakeelse hüüdnime El Greco või kreeka järgi, on vaieldamatult tuntuim maniristlik maalikunstnik. Pärast Veneetsias oma stiili maneristlike elementidega imbumist reisis ta Hispaaniasse Toledosse, kuhu jäi kuni oma surmani aastal 1614. El Greco teispoolsuse kujud on kergesti äratuntavad nende ülipikliku kuju järgi ning tema tüüpilisteks töödeks on peaaegu fantasmagoorilised värvid ja irratsionaalne vaatenurk. . Aeg ja ruum on tihendatud El Greco loomingus, mille eesmärk on eelkõige väljendada religioosseid pingeid pigem dramatiseerimise kui kirjeldamise kaudu.
Teine esinduslik maniristlik kunstnik on itaalia maalikunstnik Tintoretto ehk Jacopo Comin. Tema loomingut iseloomustavad dramaatilisi žeste sooritavad lihaselised figuurid ja julge perspektiiv. Näiteks Jeesuse viimast õhtusööki kujutaval maalil nihutab Tintoretto ikoonilise laua ja selle einestajad kompositsiooni keskelt. Ta tõmbub tagasi, paljastades kogu Kristust ja tema apostleid ümbritsevate teenijate ja teiste külaliste kakofoonia ja liikumise. Taevas ja inglid jagavad stseeni jälgides inimestega sama ruumi.
Kui 16. sajandi lõpus hakkas manerism soosingust hääbuma, asendus see järk-järgult barokkstiiliga. Põhjamanierismina tuntud versioon säilis Alpidest põhja pool asuvates piirkondades kuni 17. sajandini. Manerism on ka üldnimetus autori stiili igale omapärasele elemendile, mis seda eristab. Miltoni ladina süntaks ja Hemingway rütmiline proosa on kaks näidet omadustest, mis muudavad nende kirjutise kergesti äratuntavaks ja mida võiks seetõttu nimetada ka maneerideks.