Giclee graafika on tehniline protsess kaunite kunstitrükkide valmistamiseks. Varased arvuti- ja digitaaltrüki protsessid ei olnud kunstiteoste muuseumikvaliteediga trükiste loomiseks piisavad. Kunstnikud avastasid peagi meeldiva alternatiivi, kasutades kirjastustööstuses kasutatavaid tipptasemel printereid. Kuigi see võimaldas kunstnikel suuremat kontrolli oma tööde reprodutseerimise üle, ei sobinud see hästi mõnele, kes põlgas arvutite ja printerite kasutamist kui liiga levinud. Mõiste giclee graafika loodi selleks, et anda neile uut tüüpi trükistele klassikaline ja elegantsem tunne.
Kunstnikud võivad ühe maali või muu kunstiteose kallal kulutada nädalaid, kuid või isegi aastaid. Esteetilised tulemused võivad olla hingematvad, kuid finantstulemused võivad tekitada raskusi. Isegi kui kunstiteos müüakse kõrge hinnaga, ei näe kunstnik pärast seda ainsat müüki sageli teosest muud tulu. Aastakümneid on kunstnikud kompenseerinud oma populaarsemate või edukamate teoste reproduktsioone. Neid reproduktsioone nimetatakse sageli lihtsalt trükisteks.
Traditsioonilistel graafikaprotsessidel, nagu litograafia, oli puudusi. Värvide reprodutseerimine oli sageli ebatäpne ja väljatrükke tuli toota massiliselt, mis tähendab, et kunstnikud pidid neid hulgi ostma ja leidma võimaluse müümata jäänud koopiate ohutuks säilitamiseks. Varajane digitaaltrükk oli veelgi hullem, kuna protsess ei olnud kvaliteetse kunstiteose reprodutseerimiseks piisav ja tint tuhmus aja jooksul kiiresti. 1980. aastate lõpus leiti alternatiiviks tipptasemel printerid, mida kirjastajad kasutasid oma raamatute täpsete duplikaatide loomiseks korrektuuri ja kvaliteedikontrolli eesmärgil. Sellest sai alguse giclee graafika.
Need printerid sobisid võrdselt maalide, fotode ja muude kunstiteoste kvaliteetsete reproduktsioonide loomiseks. Nad võisid printida mis tahes pinnale, kasutades peente detailide loomiseks tindiprinterit, ega kaotanud pildikvaliteeti isegi väga suurte väljatrükkide puhul. Peagi lisati kauakestvad arhiivivärvid, mis tähendab, et kunstnikud said luua muuseumikvaliteediga väljatrükke, isegi arvutis tehtud töödest. Peamine puudus oli see, et kunstimaailm keeras sageli nina arvutiga loodud kunsti peale, pidades seda tooreks ja jalakäijaks. 1991. aastal võttis graafika Jack Duganne selle vastutuse ületamiseks kasutusele elegantselt kõlava termini giclee (hääldatakse zhee-clay), tuginedes selle prantsusekeelsele terminile tindiprinteri düüsi kohta.
Giclee graafikast on sellest ajast alates saanud kvaliteetsete kunstireproduktsioonide standard. Tehnoloogia areng on muutnud printerid taskukohaseks kunstnikele, kes saavad printida nii palju või nii vähe väljatrükke kui vaja. Fraas giclee graafika tekitab endiselt vaidlusi kunstnike seas, kes on oma olemuselt väga individualistlikud. Mõned arvavad, et see on pretensioonikas termin sisuliselt lihtsa tehnilise protsessi jaoks. Teisi ajab ära selle sõna kasutamine Prantsusmaal slängi terminina, mis tähendab spurti, mis ei anna täpselt edasi elegantsi.