Mis on geomeetriline abstraktsioon?

Geomeetriline abstraktsioon on visuaalne kunstivorm, mis kasutab lihtsaid geomeetrilisi kujundeid ja ei esinda midagi loodusmaailmas. Geomeetriline abstraktsioon, mida 20. sajandil laialdaselt kasutasid kaasaegsed kunstnikud, oli osa paljudest kunstisuundadest, kuigi see ei ole mingil juhul lääne moodsa kunsti leiutis. Näiteks kasutasid islami kunstnikud oma kunstiteostes abstraktseid geomeetrilisi kujundeid juba viiendal sajandil maalides, keraamikas, arhitektuuris ja tekstiilis.

Mõned 20. sajandi moodsad kunstnikud pöördusid esinduskunstist või kunstist, mis kujutas objekte reaalses maailmas, eemale puhastatud abstraktsete vormide poole, mida ei saa tõlgendada nii, nagu oleks teadaolevas maailmas midagi. Põhinedes rangetel disainipõhimõtetel, püüdmata luua illusiooni kolmemõõtmelisest ruumist, pidasid paljud kaasaegsed kunstnikud geomeetrilist abstraktsiooni ülimaks kunsti liikumiseks. Geomeetrilised vormid on kindlad kujundid, mille moodustavad sirged või kõverjooned, mis jätkuvad mööda pidevat rada.

Kazimir Severinovitš Malevitš, kunstnik, kes maalis 1800. aastate lõpus ja 1900. aastate alguses, oli üks 20. sajandi geomeetrilise abstraktsiooni varajastest loojatest. Malevitš asutas rühma nimega Suprematists, kes võtsid omaks abstraktsete geomeetriliste vormide idee. Mõnes mõttes mõjutas seda vormi ka Pablo Picasso ja Georges Braque’i asutatud kubistlik kunstiliikumine. Need kunstnikud purustasid oma maalide kahemõõtmelise pinna geomeetriliste vormidega, et tähistada erinevaid vaatenurki. Kubistlikud kunstiteosed olid aga sageli esinduslikud.

Teine vene kunstnik, Wassili Wassiljevitš Kandinski, eelistas oma karjääris mõnikord geomeetrilist abstraktsiooni. Aastatel 1922–1933 õpetas Kandinsky Bauhausi kunstikoolis. Sel perioodil domineerisid geomeetrilised vormid suures osas Kandinsky loomingus ja ta toetas nende vormide tähtsust nii oma teoreetilistes kirjutistes kui ka klassiruumis.

Hiljem 20. sajandil pooldas maalikunstnik Piet Mondrian geomeetrilist abstraktsiooni ja nimetas oma töid neoplastikaks. Mondrian kasutas valget tausta, millele ta maalis horisontaalsed ja vertikaalsed jooned. Ta piiras oma maalide värvid kolme põhivärviga. Vaatamata soovile vältida kujutamist, meenutasid tema erksavärvilised maalid linnatänavate võrke ja üks maal kandis tegelikult pealkirja Broadway Boogie-Woogie. Mondriani looming avaldas mõju 1940. aastatel New Yorgis alguse saanud abstraktse ekspressionistliku kunsti liikumisele.