Ekfraas ehk ekfraas on kunstiteose, näiteks maali või skulptuuri kirjeldus kirjanduslikus lõigus. Üldisemalt viitab see mis tahes kunstiteose kujutamisele muus meediumis, näiteks maalist inspireeritud muusikapalas. Ekphrasis on kreekakeelne fraas, mis tähendab “kuulutama”, mis viitab selle algsele tähendusele kreeka filosoofias. Vaatamata raskustele ühe kunstiliigi esindamisel teises meediumis, on see loonud legendaarseid kirjandusteoseid. Seda ei tohiks segi ajada kohandamisega, kunstiteose, näiteks filmi või koomiksi loomisega, mis põhineb muul teosel tervikuna.
Vana-Kreekas analüüsisid filosoofid nagu Platon ja Sokrates kõike, sealhulgas kunsti ja kirjandust. Nad kasutasid terminit “ekphrasis” selleks, et kirjeldada või kujutada kunstiteoses midagi tegelikust maailmast. Nagu paljud teised kreeka filosoofia ideed, avastasid selle taas Euroopa renessansi- ja valgustusajastu hilisemad kirjanikud. Erinevalt sarnastest mõistetest uut terminit ei loodud; algne kreeka sõna jäeti alles, mõnikord kirjutati see tähega c. Mõiste hakkas aga esindama konkreetsemat ideed: kalduvus, et kirjanikud teevad dramaatilise lõigu ajal pause, et kunstiteost pikemalt kirjeldada.
Näiteks peatab Geoffrey Chaucer filmis “The Canterbury Tales” “Rüütli muinasjutu” tegevuse, et kirjeldada üksikasjalikult kolosseumi ja templit ning seejärel templi seintel rippuvaid kunstiteoseid. Need on mõlemad näited ekfraasidest, mis on termini mitmuse vorm. Võib-olla kõige kuulsam näide ekfraasist on John Keatsi luuletus “Ood Kreeka urnil”. Ajaloolise artefakti ilust inspireerituna koostas Keats luuletuse, mida peetakse siiani üheks romantilise luule klassikaliseks näiteks. Tegelikult on luuletus saanud kuulsamaks kui seda inspireerinud vaas.
Oscar Wilde’i romaan “Dorian Gray pilt” on näide ekfraasist, milles kirjeldatud teos, pealkirja maal, on täielikult väljamõeldud. Irooniline, et raamatu süžee põhineb tõelisel teosel, prantsuse romaanil A Rebours, mis inspireerib Dorian Gray hulluks ja mõrvaks. Kaasaegne näide ekfraasist on Stephen Sondheimi muusikaline pühapäev pargis George’iga. Lavastus räägib prantsuse maalikunstnikust Georges Seurat’st ja tema kuulsast maalist “Pühapäeva pärastlõuna La Grande Jatte saarel”. See kasutab Seurat’ väljamõeldud versiooni, et kujutada konflikte, millega paljud kunstnikud oma isiklikus elus kokku puutuvad.
Keskne erinevus ekfraasi ja kohanemise vahel on see, et ekfraas on vaid osa pikemast tööst. Kohanduse ainus eesmärk on kujutada kunstiteost muul kujul, olgu see nii raske kui tahes. Populaarne koomik Martin Mullile omistatud ütlus on: “Muusikast kirjutamine on nagu arhitektuurist tantsimine.” See ütlus kirjeldab metafooriliselt seda, kui keeruline on kasutada ühte kunstiliiki teise täielikuks kirjeldamiseks. Ajalehtede, ajakirjade ja veebisaitide muusikaülevaadete veergudel on sageli kasutatud kapriisselt pealkirja “Tantsud arhitektuurist”.