Dünaamilised märgid on kirjutatud muusika indikaatorid, mis juhendavad esitajat, kuidas teost mängida, laulda või juhatada. Need viitavad sageli soovitud helitüübile, lähtudes sellest, mis muusikale sobib. Dünaamilisi märke kasutatakse sageli pigem juhiste kui reeglitena; pakkudes soovitusi teose esitamise kohta, jätavad need ruumi loomingulistele ja kunstilistele valikutele.
Mõned dünaamilised märgid viitavad tekitatava heli tugevusele. Terminid on võetud itaaliakeelsetest sõnadest ja on tavaliselt kirjutatud lühenditena muusikapersonali kohal. Kõige vaiksem helitugevus on tavaliselt pianissimo, sageli kirjutatud kui lk. Klaver, lühendatult p, tähistab vaikset tooni, kuid mitte nii pehmet kui pianissimo. Valju helitugevuse märkimiseks võivad heliloojad kirjutada valju jaoks forte või väga valju jaoks fortissimo. Need kirjutatakse mõnikord täielikult, kuid sageli lühendatakse f või ff-ga.
Helitugevust käsitlevad dünaamilised märgid kirjutatakse sageli üksteise suhtes, nii et helitugevuse või pehmuse täpse taseme otsustab tavaliselt esitaja või dirigent. Mõnikord näitavad hinded isegi keskmise valju või keskmise vaikse helitugevust, kasutades termineid mezzo-forte või mezzo-klaver. Tavaliselt kirjutatakse need kujul mf või mp. Võite näha ka dünaamilisi märke, mis näitavad, kui kiiresti tuleks helitugevust muuta. Crescendo on aeglaselt kasvav helitugevus, samas kui sforzando viitab äkilisele ja dramaatilisele muutusele.
Mõned dünaamilised märgid näitavad stiili, milles teose osa tuleks esitada. Enamik neist pärineb ka itaaliakeelsetest terminitest ja on märgitud jaotise kohal või all, mida need mõjutavad. Staccato nõuab teravat, rütmilist heli, samas kui legato näitab sujuvat ja ühendatud tooni nootide vahel. Sotto voce, mis tõlkes tähendab “pehme hääl” ja soovitab, et lõigu esitus peaks olema vaigistatud ja pehme.
Vokalistide jaoks võivad dünaamilised märgid olla kasulikud vahendid teose mõistmisel. Sageli peavad lauljad esinema mõnes muus keeles kui oma emakeeles ja neil ei pruugi olla võimalik saada lauldavate sõnade täpset tõlget. Dünaamika vihjeid järgides võivad lauljad tabada teose meeleolu, emotsioone ja tundeid, isegi kui sõnad on arusaamatud.
Dünaamilised märgid on muusikapala esitamisel olulised. Nii nagu valgus ja vari annavad maalile sügavuse, kasutavad heliloojad, interpreedid ja dirigendid laulule või sümfooniale sügavuse andmiseks dünaamikat. Kuigi need ei ole mõeldud kohustuslikuks õpetuseks, võivad need olla kasulikud teose kavandatud kõla mõistmisel.