Millised on kujutava kunsti portreede erinevad tüübid?

Kaunite kunstiportreede saab liigitada meedia, teema või ajaloolise ajastu järgi. Lisaks nendele traditsioonilisematele klassifikatsioonidele on kujutava kunsti portreede määratlemiseks ka teisi moodsamaid viise, näiteks keskkonnaportreed, mida saab klassifitseerida objekti ja ümbruse käsitluse järgi. Kunst on pidevalt arenev valdkond, mis võimaldab pidevaid uuendusi ja uusi arenguid, mis tekivad nii kiiresti, kui kunstnikud suudavad neid uurida ja väljendada. See pidev muutus toob kaasa uusi tõlgendusi kujutava kunsti portreepildist ja sellest, kuidas see elavat subjekti tabab.

Ühte kaunite kunstiportreede tüüpi võib kirjeldada vastavalt selle loomiseks kasutatud meediumile, näiteks kaasaegsed fotoportreed, mis jäädvustavad selliseid objekte nagu kuulsused, kuningriigi liikmed, imikud ja äsja abiellunud paarid. Ajalooliselt on kaunite kunstiportreede loomisel kasutatud õlivärvi, kuna seda oli lihtsam manipuleerida ja see kuivab piisavalt aeglaselt, et kunstnikul oleks rohkem vaba aega konkreetse efekti kallal töötada. Portreesid võidakse luua isegi marmorist või puidust vormitud tükkidena, jäädvustades tõhusalt aktiivset elu mitte-elavas, liikumatus keskkonnas, nagu skulptuur kasvatavast hobusest sõdalasest.

Kujutava kunsti portreepildi kõige populaarsem teema on inimobjekt selle kõigis võimalikes poosides ja kujutamisviisides. Iidsetel aegadel olid portreepildistajad peaaegu alati kuningliku või aadli liikmed. Tavalisemaks on muutunud tänapäevased tavainimeste kujutamised nende loomulikus keskkonnas. Mõned kaunid kunstnikud on portree määratlust laiendanud, spetsialiseerides lemmikloomade fotodele või maalitud portreedele, et loomasõbrad saaksid kujutada oma koeri, kasse, hobuseid või muid armastatud loomi.

Kaunite kunstiportreede üks eesmärk on meenutada olulist sündmust subjekti elus. Inimesed võivad tellida fotograafidel või maalikunstnikel portreesid rasedatest emadest, lastest nende sünnipäeval või paaridest, kes on abiellunud. Mõnes Euroopa kultuuris on isegi pikaajalised traditsioonid teha lahkunud lähedaste portreesid oma puusärkides, ümbritsetuna lilledega.

Portreeobjekte võib kujutada erinevates poosides. Muistsed tsivilisatsioonid säilitasid tavaliselt teatud kuningliku ja aadli liikmete kujutisi pea ja õlgade büstskulptuurides. Renessansiajal tellisid aadlike täispikad portreed tavaliselt katsealused ise. Sageli kontrollis portreel olev isik neid kujutisi rangelt, et anda edasi võimu või võimu õhkkonda. Mõned neist inimestest lasid kunstnikul isegi detailidega manipuleerida, et muuta need atraktiivsemaks, minimeerides ebameeldivaid näojooni. Victoria ajastul olid lähedaste miniatuursed profiilid populaarsed viisid lähedaste portreede jäädvustamiseks ja jäid selleks kuni fotograafia laialdase kasutamiseni.

Kaunite kunstiportreede kaasaegsed tõlgendused on andnud kunstnikele vabaduse valgustuse, pooside ja ümbrusega manipuleerimisel, et subjekti olemust paremini väljendada. Keskkonnaportreed asetavad subjekti ümbritsevasse keskkonda, mis väljendab ja kirjeldab isiku identiteeti. Sageli on keskkond portree objektiga võrreldes sama või suurem. Selle näiteks on portreekunstnik Arnold Newmani kunstnik Man Ray kujutamine ühe Ray maali ees või pianist Igor Stravinsky oma klaveriga.