Parimate tšellosoolode valimiseks tuleb vaadata, mida tšellist on võimeline instrumendist ammutama. See nõuab ka pilli tämbri ja ulatuse arvestamist. Tähtis on ka soolo esinemise koht ja publik. Repertuaariloendid on head allikad soolode leidmiseks, kui mängija on neid tegureid arvesse võtnud.
Esimene asi, mida tšellosoolode valimisel teha, on määrata mängija mängutase. Näiteks algavad tšellosoolod võivad keskenduda teatud kummardamistehnikatele või keskenduda ühele keelele. Täiustatud tšellosoolod võivad seevastu kiiresti lülituda pizzicato- ehk plucked-mängult arco- või kummardusmängule; nõuavad lihtsat üleminekut stringilt stringile ja kiiremad lõigud rohkemate liigendustega.
Pärast mängija taseme valimist määrake tšellosoolode toimumise koht. Teatud ruumid ei sobi soolodele, mis jäävad tšellovahemiku põhja. Näiteks väljas mängimine, näiteks pulmas. Teised ruumid, näiteks kirikud, on kõlavamad ja võimaldavad inimestel seega isegi põhjakõrgusi selgelt kuulda.
Sündmuskohaga on seotud publik. Näiteks inimesed, kes tunnevad tšellot ainult klassikalise instrumendina, võivad oodata midagi sellist, nagu Johann Sebastian Bachi tšellosüitid. Teised võivad mõista, et tšello võib olla “elektriline” või võimendatud ning seda kasutatakse tõhusalt pop- ja rokkmuusikas. Kontserdil, mille eesmärk on esitleda kaasaegseid tšellotehnikaid, võib olla publikut, kes loodab kuulda selliseid meetodeid nagu harmoonilised ja wah. Väga noor ja vana publik ei pruugi pikki soolosid läbi istuda.
Veel üks kaalutlus parimate tšellosoolode valimisel on puhkeperioodid. Saatesoolodes on tšellomängijal võimalus teha paus, kuna pianist või teised toetavad instrumentalistid saavad tšello vitriini vahel mängida vahepalasid. See muutub üha olulisemaks, mida keerulisem on soolo, kuna raskemad soolod nõuavad tavaliselt rohkem sõrmede ja käte juhtimist. Saatjata tšellos ei saa tšellist seda võimalust taastuda. Ka saateta soolod võivad mängija närviliseks ajada, sest ta ei saa oma saate taha peitu pugeda, kuid vastupidi, need soolod on head võimalused keskenduda tõeliselt tšellistile.
Kui on teada, mida ta mängutaseme, koha, publiku ja puhkeperioodide osas otsib, annab teiste tšellistide repertuaariloendeid uurides vihjeid konkreetsete soolode kohta, mida proovida. Tšellistid peaksid sageli nähtud teoseid pidama üsna standardseks repertuaariks, samas kui harva esinevad teosed võivad olla kaasaegsemad või raskema raskusastmega. Mida tuntum on teos, seda kriitilisem on, et mängija esitaks veatult, sest publik suudab vigu paremini ära tunda.