Paljud, paljud inimesed on vaadanud halba filmi ja mõelnud: “Ma suudan sellest paremini.” Kui aga mõelda filmiideede peale, läheb enamik inimesi tühjaks. See ei tulene sellest, et enamik inimesi pole loomingulised. Põhjus on selles, et enamik inimesi proovib ja mõtleb välja suuri ja suurejoonelisi ideid, selle asemel, et mõelda sellele, kuidas filmid töötavad, ja seejärel töötada tagurpidi.
1
Saate aru filmiidee olulistest osadest. Enamik inimesi jääb jänni, sest nad tahavad kogu filmi korraga välja mõelda, selle asemel, et alustada vajalikest asjadest ja sealt edasi ehitada. Paljud filmid koosnevad lihtsalt kolme asja – olustiku, tegelase ja konflikti – segamisest ja sobitamisest, kuni saate uue filmi. Mõnikord, kui mõni neist on piisavalt ainulaadne, piisab sellest kirjutamise alustamiseks (Cabin in the Woods saab alguse valitsuse hallatavast õudusfilmitehasest, mis on süžee käivitamiseks piisavalt ainulaadne idee). Sõltumata sellest, millist tüüpi filmi soovite teha, saate hästi hakkama, kui esitate lihtsalt järgmise: Seaded: kus teie filmi tegevus toimub ajas ja ruumis. Kas kujutate ette kosmoseeepost või keskaegset maad? Või on see lihtsalt kuskil väikelinnas? Peategelane(d): Kes on peategelane? Sul pole veel vaja iseloomujooni, vaid inimese ebamäärane piirjoon. Kas nad on kosmosepiloodid? Kas nad on tallipoiss? Hambahügienist? Konflikt: mida teie tegelane tahab? Kas nad tahavad olla kangelased? Kas nad tahavad armuda? Kas nad vihkavad oma tööd/ülemust?
2
Loo oma filmiidee nendest kolmest lihtsast elemendist. Kõik filmid, alates veidratest sõltumatutest kuni suurimate kassahittideni, on lihtsalt nende kolme kontseptsiooni sobivus. Ärge muretsege veel keerukuse, peensuse või peenemate punktide pärast – need tulevad idee kirjutamisest. Teil on vaja tugevat baasideed, millele tugineda.Kosmoseepika + piloot + soov olla kangelane = Tähesõjad. Keskaeg + tallipoiss + kangelane/armastus = rüütlilugu. Väikelinn + hambahügienist + vihkamistöö = kohutavad ülemused. Alaealised Kinnipidamine + Idealistlikud nõuandjad + laps, kes ei taha nõustamist = lühiajaline 12.
3
Varu aega ajurünnakuteks. Ideed ilmuvad harva, kui üldse, tühjalt kohalt. Põhjus, miks mõned inimesed näivad välja pakkuvat suurepäraseid filmiideid, on see, et neil kulub selle tegemiseks aega. See on sama lihtne kui haarata pliiats ja paber, eemaldada segajad ja võtta veidi mõtlemisaega. Kui vajate abi, andke endale mõned juhised. Mis kõige tähtsam, kirjutage kõik üles – metroos, kodus, tööl. Need on suuremate ideede ehituskivid.”Mis siis, kui…” on ajurünnaku kaks kõige olulisemat sõna. Näiteks Jurassic Park on filmi “Mis juhtuks, kui inimesed ärataks dinosaurused uuesti ellu?” “Mis juhtuks, kui kaks minu lemmikfilmi põrkuvad kokku” tulemus? Otsige üles uudistesündmus, mis teid huvitab. Mis juhtuks, kui oleksite seal? Kirjutage oma huvidest – ükskõik millisest neist. Clerks loodi nohikutest kirgedest ja katusehokist, Superbad on pärit klassikaliste teismeliste peofilmide armastusest, Lincolni kirjutasid ajaloost kirglikud inimesed. Miski pole piiridest väljas.
4
Otsige inspiratsiooni päriselus. Igas suuremas ajalehes on praegu tõenäoliselt 5 lugu, millest saaks head filmid. Päriselu on sageli imelikum kui väljamõeldis ja avastate, et uudislood on suurepärane lähtepunkt uutele lugudele. Kuidas sai äsja World Hotdog Eating Contesti võitnud inimesest professionaalne sööja? Miks kohalik maaklubi suletakse? Mis tunne oli politseiniku politseinikule vastata kõnele “kadunud peekonist”? Kasutage neid asju hüppepunktina – süžee või ideede alguspunktina, millest teie kujutlusvõime võib seejärel lendu tõusta.
5
Otsustage žanri üle. Žanr on filmi tüüp ja kuigi võib öelda, et paljudel filmidel on mitu žanrit, sobib enamik filme tihedalt ühte või teise. Žanrite hulka kuuluvad komöödia, romantika, ulmefilm, märul, õudusfilm, draama või dokumentaalfilm, kuid on ka palju kombinatsioone, nagu rom-Com, draama, märuliõudus jne. Žanri ilu seisneb selles, et see aitab teil filmi edasi arendada. süžee – keskendub ajurünnakule. Näiteks: Kas teile meeldivad õudusfilmid? Siis peab teie filmiidee hõlmama hea kaabaka leidmist. Kui teil on koletis või pahalane, on teil filmiidee. Kas teile meeldivad romaanikommid? Siis vajate tüdrukut ja meest, kes ei paista armuvat (vabariiklane ja demokraat, üks on abielus, teine on tulnukas jne). Kas teile meeldib ulmefilm? Mõelge leiutisele, mille olemasolu soovite, alates ajas reisimisest, kosmoselaevadest või teleporteerumisest kuni seadmeni, mis ehitab uusi planeete. Teie lugu on selle leiutise tagajärjed.
6
Muutke olemasolevad filmid millekski originaalseks. Sa ei tule kunagi täiesti originaalse idee peale. Kuigi see kõlab karmilt, on see tegelikult uskumatult vabastav. Ükski kunagi tehtud film ei ammutanud enne seda filmidest ja kunstist mõju ega ideid ning teie oma pole erand. Kuidas saab midagi, mida naudite, millekski uueks väänata või muuta? Ideed hõlmavad järgmist: Austin Powers on lihtsalt koomiline pööre spioonifilmidele, eriti James Bondile, mis oli kinodes domineerinud. Süžee on sama, lihtsalt märulistseenide asemel on selles naljad.Oo, vend, kus sa oled, on Homerose “Iliase” ümberjutustamine, peaaegu stseen, kuid selle tegevus toimub lõunamaa maapiirkondade sinirohust läbimärjas maailmas. Avatar on silmatorkavalt sarnane mänguga Dances With Wolves, kuid selle kosmosesse seadmisega sai James Cameron asjadest täiesti uue pildi. Warm Bodiesil on kõik Rom-Comi hõngud, kuid üks peategelasi on zombi. See filmitüüpide kiire “segamine” aitas sellel tohutult silma paista.
7
Mõelge idee kinnistamiseks välja oma palgijoon. Logiread on kiired, ühelauselised kokkuvõtted teie skriptist. Head logijooned räägivad teile kolmest asjast: konks (mis teeb filmi teistsuguseks), konflikt ja tegelased/seaded. Heade logiridade kirjutamise õppimiseks vaadake mõnda kuulsat näidet.Tagasi tulevikku: noormees kantakse minevikku, kus ta peab oma vanemad taasühendama, enne kui ta ja tema tulevik on igaveseks kadunud.Lõuad: politseiülem avaveefoobia võitleb hiiglasliku haiga, vaatamata ahnele linnavolikogule, kes nõuab, et rand jääks avatuks.Ratatouille: Pariisi rott teeb salaja koostööd andeka kokaga, et tõestada, et igaüks suudab süüa teha, hoolimata sellest, mida kriitikud ja kahjurid väidavad. – kontrolli, võiks mõelda.
8
Andke oma ideele filmi struktuur. Seal on palju struktuure, alates põhilisest 3-vaatuselisest filmist kuni tavalise “kangelase teekonnani”. Kuid need kõik saab destilleerida viieks põhiosaks, mida leidub 99% kõigist filmidest, alates märulitest ja draamast kuni rom-komide ja lastefilmideni. Võtke oma idee vastu ja pakkuge välja need 5 olulist punkti ning teil on film, millel on võimalus teoks saada. Seadistus: andke tegelased, sündmustik ja maailm. See on teie filmi esimene 10% või vähem ja see tutvustab meile filmi. See ei tohiks olla pikem kui 10 lehekülge. Tähesõdades tutvustab George Lucas kosmosesõja eeldusi, konflikti (“Help me Obi-Wan, sa oled mu ainus lootus”) ja paljusid keskseid tegelasi (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 ja C3-P0). Plaanide muutus/võimalus/konflikt: juhtub midagi, mis paneb teie konflikti liikuma lk 9-10 – Erin Brockovich saab töö, Superbadi kool korraldab peo. , Neole tutvustatakse The Matrixit jne. Järgmised 10–20 lehekülge näitavad teie tegelasi, kes selle muutusega tegelevad. Tähesõdades lükkab Luke Obi-Wani tagasi, kuid näeb, et tema perekond on tapetud. Ta nõustub asuma Leia päästmise otsingutele. Tagasipöördumispunkt: Kuni selle hetkeni teevad tegelased kõvasti tööd, et oma eesmärgid ellu viia. Kuid filmi poolel teel juhtub midagi, mis muudab tagasipööramise võimatuks. Bondi kaabakas ründab taas, Gladiaator saabub Rooma, Thelma ja Louise röövivad nende esimese poe jne. Tähesõdades jäävad nad poole filmi peale Surmatähe lõksu. Nad ei saa plaanipäraselt Alderaani jõuda ja nad peavad võitlema väljapääsuga. Suur tagasilöök: Alates tagasitulekupunktist on panused tõusnud. Tegelastele ja publikule tundub kogu lootus kadunud. See on siis, kui tüdruk ja kutt lähevad lahku igas kunagi tehtud romantilises komöödias, kui Ron Burgundy vallandatakse filmis Anchormanis ja kui John McClane saab Die Hardis peksa ja veriseks. See on 75% piiril. Tähesõdades on Obi-Wan surnud ja Surmatäht on liikumas. Ainus võimalus võita on viimane jõupingutus Surmatähe õhkulaskmiseks. Haripunkt: tegelased teevad oma eesmärkide saavutamiseks viimase, kõikehõlmava tõuke, mis kulmineerub nende suurima väljakutsega. See on jooks läbi lennujaama hetke, viimased augud Caddyshackis või kangelase ja kaabaka viimane vastasseis. Kui stsenaarium on lahendatud, seob viimased 10% stsenaariumi otsad lahti ja näitab haripunkti tagajärgi. Tähesõdades sooritab Luke oma kangelasliku viimase jooksu Surmatähele, tuues selle õhku, vaatamata sellele, et kõik on tema vastu.
9
Arendage oma tegelasi. Sa tahad, et teie tegelased tunneksid end tõelistena, justkui juhiksid nad lugu, mitte mingi kirjanik teisel pool maailma. Pidage meeles, et head tegelased on filmi süda – nad on need, keda vaatajad tunnevad, armastavad ja vihkavad ning isegi suurepärane filmiidee ebaõnnestub halbade tegelastega. Seda on lihtsam öelda kui teha, kuid on paar näpunäidet, mis panevad teie tegelased teie filmiideega sujuvalt sobima. Veenduge, et teie tegelased oleksid ümarad. See tähendab, et neil on mitu tahku, mitte ainult “vihane mees” või “tugev kangelanna”. Ümmargustel tegelastel on tugevad ja nõrgad küljed, mis muudavad nad publikuga võrreldavaks. Andke oma tegelastele soov ja hirm. Isegi kui neid on ainult üks, tahab hea tegelane midagi, kuid ei suuda seda saada. Nende konflikti ajendiks on nende võime või suutmatus saada üle oma hirmust (vaesuse, üksi olemise, kosmosetulnukate, ämblike jne ees). Veenduge, et teie tegelastel oleks vabadus. Head tegelast ei liigutata, sest teie stsenaarium vajab neid kuhugi. Hea tegelane teeb valikuid ja süžee järgneb. Mõnikord on see üks valik, mis juhib kõike muud (Llewellyn, No Country for Old Men, Luke Skywalker liitub Obi-Waniga Star Warsis), mõnikord on igal sammul rida häid/halbu valikuid (iga American Hustle’i tegelane).
10
Isikupärastage oma ideed, muutes ootusi. Teie stsenaariumi nii jäik struktuur võib tunduda piiravana, kuid tegelikult muudab see publiku üllatamise lihtsamaks. Kuidas võtta 5-punktiline struktuur ja äratuntavad tegelased ning muuta need enda omaks? Kuidas saate selle filmi originaalseks muuta? Parim viis selleks – rikkuda mõningaid reegleid: mis juhtub, kui tegelased haripunkti saavutamise asemel ebaõnnestuvad? Mis juhtub teie “ümmarguse” tegelasega, kui nad keelduvad muutumast? Mis juhtub, kui peategelane ei ole tegelikult peategelane, näiteks Ferris Beuller’s Day Off, kus Ferrise sõber Cameron on tõeline kasvunäitaja?
11
Mis juhtub, kui muudate seadistust? NYC-s olev rom-com-mäng pole midagi uut, aga kuidas on lood Tai maapiirkonnas asuva võttega? Keeglisaalis? Hooldekodus?
12
Jätkake ideede pakkumist. Kõige olulisem ideede väljamõtlemisel on see, et need tulevad praktikaga. Teie esimesed 10, 20 või isegi 50 ideed ei pruugi olla nii head, kuid halbade ideede läbimõtlemine aitab teil head ära tunda. Keegi ei esita iga kord täiuslikult kujundatud ideid ja teie ei ole erand.Hoidke märkmikku, mis täitus ideedega, kui neid välja mõtlete. Proovige koos sõbraga ajurünnakut korraldada, et ideid kaks korda kiiremini üksteisest välja põrgataks. protsessi iga ideega – filmiidee viimistlemine olulisteks osadeks on see, kuidas saate teada, kas see on idee, mida tasub jätkata.