Konkurents on televisioonitööstuses tihe, isegi kui teil pole oma nime juba väljas, kuna saated tulevad ja lähevad kiiresti. Algsete ideede või stsenaariumide kirjutamise ja tutvustamise teadmine annab teile tohutu edu, võimaldades teil oma ideid avalikustada ja saada selle eest tasu.
1
Tule välja oma “mis siis, kui?” eeldus. See on iga üksiku telesaate ja Hollywoodi läbimise idee eeldus. See võib olla nii lihtne kui “mis oleks, kui dokumentaalmeeskond filmiks väikest paberifirmat?” (Büroo) keerulistele ideedele nagu “mis oleks, kui keemiaõpetaja hakkaks keetma?” (Halvale teele). See on teie saate aluseks – mis eristab seda ja mis paneb selle müüma. Te ei pea ega taha seda veel paljude alaplaanide või muude ideedega kaaluda. Lihtsalt kirjutage oma saate olemus paberile. Lõppude lõpuks oli Seinfeld tuntud kui “mis oleks, kui me teeksime saate mitte millestki?”
2
Uurige praegusi telesaateid, et saada teavet praeguste suundumuste või võimaluste kohta. Kasutage “tehinguid”, nagu üldlevinud ja oluline veebisait Deadline.com või Variety, et olla kursis praeguste Hollywoodi teletrendidega. Näiteks avaldas Deadline 2015. aasta augustis loo, milles väideti, et võrgud otsisid proovimiseks spetsiaalselt 1-tunniseid komöödiasaateid. See võib olla hea vihje selle kohta, mida praegu müüakse. Kirjutage üles nimed ja stuudiod, mis on lisatud projektidele, mis tunduvad teie omad. Need on nimed, kes teie teoseid hiljem kõige tõenäolisemalt ostavad.
3
Määrake oma žanr. Žanr on seda tüüpi saade, mida teete, alates sitcomist kuni mõrvamüsteeriumini. Žanril on palju nüansse, kuid kui kahtlete, otsige juhiseid veebist oma lemmiksaadete žanrid. Näiteks Arrested Development on “ühe kaameraga sitcom, mis tähendab, et stuudiopublikut pole nagu klassikalistes komöödiates nagu Cheers, mis on “mitme kaameraga komöödia”. See erinevus, kuigi peen, muudab teie saate esitlemisel tohutut erinevust, sest mõned võrgud soovivad ainult teatud saateid. Žanr mõjutab teie meeleolu, tooni ja kirjutamisstiili ning publiku ootusi teatud asjade suhtes. Žanri olemasolu ei tähenda, et teie on lukustatud ühte tüüpi lugudesse. See lihtsalt muudab teie idee turustamise ja müümise lihtsamaks.
4
Arendage mõnda tegelast. Kogu hea teleri olemus on iseloom. Tegelased on põhjus, miks inimesed nädalast nädalasse häälestuvad ja mis juhib iga episoodi süžeed. Proovige välja mõelda 2–5 peategelast, kuna rohkemate tegelaste haldamine muutub keeruliseks, ülempiir on 7 peategelast (kogukond, enamik draamasid). Tegelased peaksid olema: Ümar. Tegelastel on mitu tahku, mitte ainult “vihane naine” või “tugev kangelane”. Ümmargustel tegelastel on tugevad ja nõrgad küljed ning võimalus kasvada. Täis soove ja hirme. Nende võime või suutmatus saada üle oma hirmust (vaesuse, üksi olemise, kosmosetulnukate, ämblike jne ees) on see, mis ajendab nende konflikte igas episoodis ja näitab teile sarja eesmärke. Omage agentuuri. Hea tegelane teeb valikuid, mis lükkavad süžeed edasi. Nad teevad vigu, püüavad asju parandada, käivad pidudel jne, sest see on midagi, mida nende tegelane teeks, mitte midagi, mida kirjanik ei vaja.
5
Saate aru, mis teeb suurepärase idee müüdavaks. Arendusjuhid on inimesed, kes annavad uutele ideedele rohelise tule ja nad kuulevad neid palju. Parimatel ideedel või vähemalt neil, mis läbi saavad, on mõned jooned: originaalsus: kas seda on varem nähtud? Kas see sarnaneb millegi muuga ja kui jah, siis kas see on piisavalt erinev, et iseseisvalt seista? Prognoositud maksumus: vähesed stuudiod riskivad tõestamata kirjaniku või filmitegija pärast sadu miljoneid dollareid. On raske müüa suuri kontseptsioone, nagu The Walking Dead, kui olete just alustanud televisioonis töötamist, kuna neil on suur finantsrisk. Stsenaarium / kontseptsiooni tõestus: see tähendab käsitluse, stsenaariumi kirjutamist või mõne visandi filmimist. Teie idee võib teid ukse vahele viia, kuid teil on vaja veidi tööd tõestada, et etendust tehakse.
6
Mõelge välja oma pealkiri. Mida tabavam, seda parem. Enamik telesaateid põhinevad mingisugusel sõnamängul ja hea sõnapööre võib tagada, et teie saade tuntakse kohe ära. Näiteks Mad Men räägib reklaamiagentuuridest ja seal töötavatest meestest, kellest enamiku elu on kontrolli alt väljumas. Kogukond on kogukonna kolledž, aga ka rühm tihedalt seotud inimesi. Suurepärase tiitli tähtsust ei saa alahinnata.
7
Kirjutage meeldejääv logirida. Logijoon on teie saate ühe- või kahelauseline kirjeldus, mis on mõeldud produtsentidele idee müümiseks. Tavaliselt kirjeldab see saate ja/või peategelase peamist päevakava. Kui teie kontseptsiooni ei saa hõlpsasti logijooneks tõlkida, ei pruugi see olla eriti turustatav, kuid see on haruldane. See peaks inimestele ütlema, mida nad vaatavad ja milline nutikas konks või eeldus selles saates peitub. Tagasi tulevikku: keskkooliõpilane saadetakse õnnetuse tõttu minevikku, kus tema kohalolu tõttu ei kohtu tema vanemad kunagi – või tee teda! Lõuad: Politseiülem võitleb mõrtsukhaiga, hoolimata sellest, et ta kardab merd. Vahepeal keeldub ahne linnavalitsus tunnistamast, et rannas on üldse probleem, mis teeb asja keerulisemaks.Ratatouille: Prantsuse rott teeb koostööd kohutava kokaga, et tõestada, et igaüks oskab süüa teha, kuigi kadedad kriitikud ja kahjuritõrje teevad kõike. tõestamaks, et see on pettus.
8
Kirjutage 300-500-sõnaline lühikokkuvõte. See on lühike, kuid põhjalik ülevaade saatest. Siin on palju potentsiaalseid elemente, mida saate sellesse kokkuvõttesse lisada, kuid mida lühem, seda magusam. Proovige destilleerida oma saadet köitvaks ja lühikeseks kirjelduseks, mis tekitaks sinus soovi saadet vaadata, kui see käimas oleks. Mõned asjad, mida tuleks lisada, on järgmised: seade. Sarja üldine süžee. Enamiku jagude kaar (mis üldiselt igas jaos toimub?)
9
Looge lühike, kuid üksikasjalik märgileht. Loetlege eraldi lehel iga tegelane koos 1-2 lauselise ülevaatega, kes nad on. Hoidke see lühidalt ja konkreetselt. Mis teeb need tegelased tiksuma ja mis teeb nad eriliseks? Kui see pole süžee jaoks oluline, ärge kunagi lisage füüsilisi üksikasju ega casting-valikuid.
10
Andke 3-4 episoodi jaotus. See on 1-2 lõigu lühike ülevaade mitmest episoodist. Tahad anda kellelegi võimaluse näha, kuidas saade välja näeb, kuidas iga osa välja näeb, ning aimu eelarvest ja tegelastest. Kui kirjutate draamat, võib teil olla igaühel 4–500 sõna ja püüda hoida 30-minutilisi saateid 2–300 sõnaga lähemal. Kui esitate dokumentaalfilmi stiilis tõsieluseriaale, vaadake selle kohta lühikest videot. teema või kaasatud inimesed saavad aidata tootjatel näha projekti potentsiaali. Samuti saate visandada potentsiaalseid süžeeliine inimeste elus.
11
Pange oma ravi kokku. Lõppdokument peaks olema 3-10 lehekülge, kõik osad korras. Lisage tiitelleht saate potentsiaalse logo, oma nime ja kontaktandmetega. Selleks peaks teil olema:TitleLoglineSynopsisCharactersEpisode arcs.Kui loote tõsielusaadet, veenduge, et loote käivitatava vormingu. Tõsielusaadete puhul veenduge, et mängu kõik aspektid oleksid välja toodud. Oluline on kirjutada lühidalt, kuid võimsalt, mida me konkreetselt jälgime.
12
Kaaluge stsenaariumi kirjutamist. Päeva lõpuks ei jõua ravi telekasse. Stsenaariumi olemasolu tähendab, et saate kellelegi kohe esimese jao anda, kui idee talle meeldib. See tähendab, et paljud ideed müüakse üksi, seejärel tellitakse hiljem stsenaarium. See on siiski tavalisem, kui olete juba Hollywoodis asutatud.Lugege omaga sarnaste saadete stsenaariume, et saada aimu kirjutamisest ja süžeest.Kui kirjutate stsenaariumiga telesaadet, näiteks draamat, õppige stsenaariume kirjutama . Skripti kirjutamise tunde saab võtta ka kohaliku kogukonna kolledžites. Spetsialiseeritud skripti kirjutamise tarkvara võimaldab skripti kiiresti töötada. Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets ja Final Draft on populaarsed valikud.
13
Registreerige oma projekt mis tahes autoriõiguse süsteemi teenuses, näiteks Ameerika Kirjanike Gildis. See kaitseb teie intellektuaalomandit ja annab teile ajatempliga tõendi loomise kohta. Samuti võite soovida registreerida oma projekti veebis teenuses The Creator’s Vault või faili autoriõiguste kaitseks, kuigi see on sageli liialdatud. WGA-s registreerimine maksab vaid 20 dollarit (10 dollarit WGA saidil, kui olete juba WGA liige) ja peetakse valdkonna standardiks. Registreeritud materjali säilitatakse toimikus viis aastat, mille järel saate seda uuendada. Tingimused võivad teenuse ja saidi lõikes erineda.
14
Lisage oma materjal otsitavasse veebipõhisesse tööstuse andmebaasi. Need saidid maksavad raha, kuid vastutasuks võimaldavad võrgujuhtidel teie skripte tutvuda. Tavaliselt maksate hinnangu saamiseks ja kõrgetasemelised skriptid tõusevad nimekirjade tippu. Paljud neist saitidest on aga ebausaldusväärsed, seega vaadake neid kindlasti veebist, et leida arvustusi, iseloomustusi ja õnnestumisi. Otsige IMDB-s saidilt üles kõik “edulood”, et kontrollida nende usaldusväärsust. Soovimatute esildiste vastuvõtmine ilma vahendajata seab ettevõtted ohtu, et neid süüdistatakse varguses. Ettevõtete arvustuse elektroonilise tõendi hankimine on ainulaadne eelis, mida Internet tänapäeva televisiooni arendamise areenil pakub.
15
Looge nimekiri sobivatest ettevõtetest, kellele teie idee võib meeldida, ja pöörduge nende poole veebis. Minge veebi ja otsige telefoninumbreid, e-kirju ja esitusideid ettevõtetele, kes teevad teiega sarnaseid saateid. Võtke igal võimalusel ühendust, rääkides nendega kohtumisvõimalustest ja oma ideid arutada. Te ei pea olema abivajaja, vaid olete valmis pingutama, et oma stsenaariumi müüa. Te ei laseks kunagi NBC-le juustulist koletisfilmi, vaid saadaksite selle SyFy-le. Te ei saadaks ajaloolist draamat Greg Daniali (The Office) produktsioonifirmasse. Mõelge sellele, mida stuudio juba teeb, et õigetele inimestele esitleda. Tutvuge stuudio stipendiumiprogrammidega. Need on tasulised 6-8 nädalased programmid, mis võimaldavad stuudios oma ideid lihvida. Siiski on nad uskumatult konkurentsivõimelised.
16
Võrgutage kõigiga, kes saate. Inimestega kohtumine on endiselt parim viis mis tahes idee või saate müümiseks. Jooge sõpradega kohvi, liituge improgrupiga ja asuge tööle filmivõtetel. Isegi kui üks inimene ei suuda teie ideed ellu viia, võib ta teada kedagi, kes võiks aidata. Kui võimalik, töötage filmides ja telerite kallal produtsendi assistendina või praktikandina – mida iganes, et teie jalg ukse vahele saaks. pole tingimata vajalik, on oma idee müümine Hollywoodile kõige lihtsam, kui olete Hollywoodis. Kui olete tõsine, on aeg kolida LA-sse. Kuid NYC-s toodetakse ka palju televisiooni.
17
Tea, et kui olete uksest sisse saanud, vajate oma idee müümiseks tõhusat esitust. Peate juhid välja lööma, kui nad teile sõna annavad. Pitching on kunstivorm, kuid see on pigem müügikõne kui stsenaarium. Teie eesmärk on lihtsalt inimesi saatest elevust tekitada, et juhtide teadvusesse jääks saate pilt, et nad saaksid lõpptoodet ette kujutada. Selleks rääkige teemast:The Hook: naaske oma saate “mis siis, kui” juurde. Miks on see originaalne, köitev ja vaatamist väärt? Publik: kellele see saade mõeldud on? Kuidas see sobib võrgustiku praeguse vaatajaskonnaga. “Treiler:” Kui müüksite seda saadet reklaamklipis, siis milliseid osi te esile tõstaksite? Mis on need “klipid”, mis etenduse maailma ilmestavad.
18
Ärge unustage, et peate olema müüja, mitte kirjanik. Miks teie saade nende publikule sobib? Kuidas see täiendab nende teisi saateid? Miks neil teie saadet vaja on? Ärge rääkige ainult sellest, kui vinge teie või teie saade on, vaid rääkige sellest, miks see on nende jaoks hea otsus selle ostmine. Selle tähelepanu püüdmiseks peate teadma, mis tüüpi saateid võrk toodab ja kes on selle publik.
19
Tehke kiiresti ja energiliselt. Teie helikõrgus ei tohiks olla pikem kui 12–15 minutit ja mida lühem, seda parem. Andke juhtidele saate idee, siduge nad eeldusega ja andke neile teada, miks see nende võrgustikku sobib. Seejärel öelge aitäh ja vastake kõikidele küsimustele. Peate oma helikõnet mitu korda enne tähtaega harjutama. See peab olema sama hästi ette valmistatud kui teie stsenaarium ja ravi. See võib aidata kaasa ka mitmete muude ideede olemasolule, isegi kui neid ei ravita. Nad võivad armastada teid ja teie ideed, kuid neil pole selle konkreetse saate ajakavas ruumi.