Igal heal muusikul on elu jooksul küsimus: “Mul on oma sõnad, ja kuidas ma saan nüüd nendega meistriteost luua?”
1
Mõelge oma laulu tempole. Kas see on aeglane? Kiire? Peate sellega arvestama, muidu ei tea te, kuidas jätkata. Samuti peate kaaluma, kas sõnad on mõttekad sellise kiirusega, nagu soovite laulu saada.
2
Mõelge, millise muusikastiiliga lugu peaks olema. Sa ei taha omada armastavat ballaadi, mida toetab death metal, sest sellel pole mõtet. Selle vastupidises otsas ei taha te, et teie death metali lugu ukuleles mängitaks, sest ka sellel poleks mõtet. Kasutage oma sõnu, et mõelda, kuidas laul peaks kõlama.
3
Katsetage sarnase muusikaga. Kuulake muusikat, millel on teie arvates sarnane stiil, ja analüüsige, kuidas need laulu üles ehitavad, kuidas salmid omavahel ühendavad ja kui võimsalt kõlab koor. Soovitaksin selleks kasutada tuntud bände, sest kui nad on hästi tuntud kui head muusikud, on neil üldiselt sellest protsessist teatud teadmised. Lihtsalt analüüsige põhjalikult laulu kõiki aspekte.
4
Üks asi, mida enne järgmise sammu juurde asumist meeles pidada, on see, et kuigi suurem osa kuulatud muusikast on tõenäoliselt suurepäraselt loodud ja läbimõeldud hiilgavate muusikutega (eriti kui olete kuulanud selliseid bände nagu Led Zeppelin või Rolling Stones), mõni parim muusika koosneb lihtsatest õigesti paigutatud osadest (mõelge rohkem Ramonesile või Nirvanale). KISS (Keep it simple, stupid) meetod on mõnikord parim meetod ja seda saab rakendada otse muusika arranžeerimisel. Ärge püüdke ülevalt üle minna, veenduge, et teil on kõik alused kaetud ja kõik, mida teete, on mõistlik.
5
Hakake mõtlema muusika peale, mida saate oma sõnadele panna. Kas teil on vajalikud pillimänguoskused? Kas vajate teisi inimesi, kes teid aitaksid? Mõned lood kõlavad hästi ainult siis, kui bassi ja kitarri koos mängitakse, ja mõned lood kõlavad hästi ilma bassita. Peate kaaluma kõiki instrumentide segusid ja seda, kuidas soovite, et teie laul teistele kõlaks.
6
Selles etapis peaksite mõtlema valitud muusika testimisele. Võtke välja kitarr, bass, trummid, mida iganes mängite, ja lisage see oma laulusõnadega. Paluge kellelgi tuttaval teid selles aidata, et öelda, kas see kõlab koos hästi teisest vaatenurgast, nüüd, kui saate lõpuks oma ideid reaalajas proovida.
7
Nii et nüüd on teil oma laulusõnad ja teil peaks nüüd olema muusika või vähemalt ettekujutus muusikast, mille sõnu soovite toetada. Jätkake oma idee täiustamist ja ärge kunagi arvake ära, mida teete. Kui usud, et laul voolab korralikult ja tead, et su idee jääb külge, siis hoia seda.
8
Nüüdseks peaks teil olema suurem osa laulust koostatud ja peate selle kõik kokku viima. Tehke lõplikud muudatused allesjäävates pisikestes detailides ja veenduge, et lugu voolaks korralikult ja et sellel ei oleks pause, kus need ei peaks olema. Põhimõtteliselt lõpetage kõik väiksemad puudutused. Veenduge, et teised inimesed seda kuuleksid, sest nemad oskavad teie tööd paremini kritiseerida kui teie ise. Nad oskavad välja tuua kõik väiksemad vead või öelda teile, mida tuleb heade osade juures rohkem rõhutada.
9
Pärast teiste inimeste viimaste väiksemate kriitikate väljapressimist olete nüüd edukalt teisendanud oma laulusõnad täislauluks.