Kuidas teha reklaamklippi

Reklaami loomine nõuab tõhusat planeerimist ja organiseerimist. Kui teil on turuletoomiseks toode ja teie turunduseelarve seda võimaldab, võib veebi- või televisiooni levitamiseks reklaami tegemine olla soodsam, kui arvate. Lihtsa kontseptsiooni abil saate teha reklaami üllatavalt väikese eelarvega ja seda kõike ise.

1
Otsustage edastamiseks üks lihtne sõnum. Reklaamid on lühikesed, tavaliselt 15-30 sekundit, seega vajate 18 punkti asemel ühte punkti, mida saate hästi müüa. See sõnum peab olema lihtne – alates “Meil on suur allahindlus” kuni “Alaseme välja uue maitsega jäätise”. Saate olla stsenaariumi ja teostusega loominguline, kuid kõik peab tulenema sellest ideest. Küsige endalt, mida peaksid inimesed teadma pärast seda, kui nad seda reklaami näevad? Mida loodate reklaamist saada? Professionaalsete reklaamijate jaoks nimetatakse seda lühikokkuvõtteks. See on üheleheküljeline kokkuvõte loomingulisest väljakutsest, millega loodate tegeleda, näiteks “Pole head põhjust mitte kasutada veebilehte Kayak.com” või “Joo rohkem Ovaltine’i”.

2
Mõelge välja lihtne lugu. Kõik reklaamid räägivad mingil moel lugu. See lugu võib olla seadistus ja nali, see võib olla minijutustus näljasest mehest, kes otsib allautot, või see võib lihtsalt näidata, kuidas keegi säästab teie poes ostes raha. Tahad, et lugu jääks meelde. Parimad reklaamid on naljakad, meeldejäävad, ainulaadsed või huvitava iseloomuga. Loo otsustamisel on teil vaid mõned piirangud: teadke eelnevalt, kui palju reklaamiaega soovite osta. Mõned reklaamijad soovitavad osta ühe 30-sekundilise reklaami asemel kaks 15-sekundilist vahemikku, kuna kahte 15-sekundilist reklaami esitatakse rohkem. Mis on teie eelarve? Enamik reklaame peaks jääma maksimaalselt 1-3 näitlejale ja ainult 1-2 asukohale. See hoiab kulud madalad. Kas lugu sobib teie sõnumiga? Sa ei taha kunagi uputada oma publikut nii palju lugu/teavet, et nad ei tunne mõtet.

3
Töötage välja võttestsenaarium. Reklaamid, nagu iga film, peavad olema hästi läbi mõeldud, planeeritud ja kujundatud, et olla edukad. Kui teil on idee, peaksite kaardistama kõik oma loo jutustamiseks vajaliku – video, dialoogi, heli ja teksti. See võttestsenaarium on teie teekaardiks filmimisel ning aitab näitlejatel ja meeskonnal teada, mida teha, nii et võtke aega selle täiuslikuks muutmiseks. Koolistsenaariumi järgi pildistamine ei pea olema stsenaarium. Mõnede reklaamide puhul on märkmetega pildiseeria, näiteks koomiksiraamat, parim viis oma ideede edastamiseks. Kooli stsenaariumiga pildistamisel kirjeldatakse üksikasjalikult võtteid, kaamera liigutusi, dialoogi, pealdisi ja mis tahes häälteksti. reklaamis esile toodud. See sisaldab ka üksikasju toote ja kasutatava komplekti, rekvisiitide või kostüümide kohta.

4
Skaudi kohad, kus filmida. Enamiku reklaamide jaoks on vaja vaid mõnda asukohta, välja arvatud juhul, kui tootepõhistel põhjustel tuleb esile tõsta mitu asukohta. Kohad tuleb eelnevalt kokku leppida. Režissöör võib enne võttestsenaariumile asukohtade lisamist nõuda kaamera nurkade, läheduse ja valgustuse määramiseks “läbikäiku”. Pidage meeles, nagu ka kõige muu kommertstootmise puhul, et lihtne on parem. Erakinnisvara sisepiltide tegemiseks ei nõuta koolis luba, kuid välitingimustes pildistamisel, mis võib avalikkust häirida, tuleb esitada oma osariigile loa. filmivoliniku kontor (tavaliselt kättesaadav kohaliku turismiameti kaudu). Siseruumides asuvad asukohad on reklaami filmimisel sageli turvalisemad kui Google, kuna saate juhtida keskkonda, valgustust ja heli. Väliskohas pildistamine toob kaasa sellised muutujad nagu üldsus, päikesevalgus ja ilmastikust tingitud viivitused. Võite kasutada ka filmimaterjali, mis on võtteeelne kaadrid, mida saate veebist soodsalt osta. Sellel on tavaliselt üldised, kuid ilusad seaded – piknik rannas, inimesed naeravad, mägipõld jne. See on suurepärane, kui soovite oma reklaami muuta või plaanite teha palju häälkõnesid.

5
Kirjutage eelarve. Loomulikult tahate võimalikult väikest eelarvet. Kuid iga dollari maksimeerimiseks peab teil olema realistlik kulutamise sihtmärk. Teie eelarve sõltub teie stsenaariumist (näitlejate arv, rekvisiidid, asukohad jne), kuid lühikese kohaliku reklaami puhul ei tohiks see olla suurem kui paarsada dollarit. Kui teete väikest kohalikku reklaami, ärge unustage. Ärge proovige kopeerida suurte nimedega reklaame. Riiklikke reklaame tehakse tohutute eelarvetega ja te ei vasta nende tootmisväärtustele. Kuid kohalikel reklaamidel on oma võlud, mis jäävad oma väikese eelarve piiresse, et leida loomingulisi ja ainulaadseid jutuvestmismeetodeid.

6
Pange Google’is oma näitlejad ja meeskond kokku. Võimaluse korral peaks see olema üsna tagasihoidlik, kuid täpsed näitlejad ja meeskond sõltuvad teie stsenaariumist. Enamiku inimestest saab leida, postitades loendeid veebis või ajalehes või kogudes videokogemusega sõpru ja perekonda. Eeldades, et olete oma reklaami režissöör, peate kaasama: fotograafia direktori / kaameraoperaatori: suure eelarvega filmide puhul vastutab DP kõigi kaamerate, valgustuse ja kinematograafia eest. Kommertsvõttel on tööülesanded palju pingevabamad, kuid ikkagi on vaja kedagi, kes hoolitseks tehniliste aspektide eest, kui te näitlete, lavastate või mõlemad. Näitlejad: mida rohkem inimesi teil on, seda rohkem on teil võtteplatsil tööd. . Proovige oma näitlejaid võimalikult vähe mängida, keskendudes vaid 1-2 inimesele. Kohalike reklaamide puhul peaksite kaaluma enda tegutsemist kulude vähendamiseks. Toimetaja: Kes ühendab kõik teie filmitud materjalid kokku, kui olete lõpetanud? Kui te pole kunagi varem videot redigeerinud, vajate kedagi, kes tunneb videotöötluse läbi ja lõhki. Õnneks leiate Internetist mõistliku hinnaga palju videoredaktoreid, eriti lühikese reklaami jaoks.

7
Palgake reklaamiagentuur, kui teil on videotootmise kogemus piiratud või puudub üldse. Video, isegi lühikese reklaami kokkupanek, võtab palju aega ja tähelepanu detailidele. Kui teil ei ole valgusteid ega kaameraid, teil on raskusi hea stsenaariumi kirjutamisega või tunnete end eksinud püüdes koordineerida režissööre, näitlejaid ja toimetajaid, võib olla kuluefektiivsem palgata reklaamiagentuur teie reklaami tegemiseks. Neil on varustus ja personal, mida on vaja, et muuta teie idee kiiresti täielikuks reklaamiks, ennetades seda kõike ühe ettemaksu eest.

8
Veenduge, et kogu teie näitlejad ja meeskond teaksid reklaami stsenaariumi ja sõnumit. Enne filmimise alustamist andke välja võttestsenaariumi koopia ja kirjeldage lühidalt reklaami eesmärke. Andke inimestele teada, kas teil on mõni konkreetne toon (koomiline, tõsine jne), et nad saaksid teha oma tööd vastavalt teie nägemusele. Kui pildistate mitmel päeval või mitmes kohas, tõstke esile hetked, mida filmite sel päeval ja rääkige inimestele kiiresti, kuidas see lõppreklaami sobib. Kui töötate DP-ga, vaadake kaamera ja valgustuse valikud enne tähtaega üle, et oleksite valmis pildistama, kui kõik saabuvad.

9
Seadistage näitlejate blokeerimine. Blokeerimine on koht, kus inimesed seisavad ja kus nad liiguvad. Seadke oma näitlejad ja meeskond kokku ning kasutage väikest teipi, et märkida nende asukoht põrandale. Kui nad hakkavad ringi liikuma, märkige eraldi kohad, kuhu nad liiguvad ja kust nad liiguvad. Hoidke blokeerimine lihtsana – laske inimestel kõndida sirgjooneliselt ja seisma järjekordade edastamisel. See teeb kõigi töö filmimise ajal lihtsamaks.

10
Valgustage stseen blokeeringu ümber. Kui teate, kus teie näitlejad seisavad, saate reguleerida valgustust nii, et nad oleksid nähtavad ja selged. Kui te ei otsi väga spetsiifilist efekti (nt politseivalgustid advokaadibüroo reklaamil), soovite hoida valgust ühtlase ja loomulikuna. Vältige suuri heledaid laike või nõrka, peaaegu halli valgust. Proovige kõike ühtlaselt valgustada, väheste heledate laikude ja mitme tumeda ja sügava varjuga. Valgustuse kontrollimiseks võib kaamera lühidalt seada mustvalgeks. Kas pilt tundub mustvalgelt ikka huvitav? Kui jah, siis on teie valgustus hea. Kui teil pole professionaalseid valgusteid, saate kodukauplustest osta klamber- ja töötulesid, mida on kasutatud paljude sõltumatute lavastuste valgustamiseks. Kui filmite videot ise, veenduge, et et kasutada enne alustamist kaamera valge tasakaalu funktsiooni. See reguleerib kaamera valgusega nii, et see näeb loomulik välja.

11
Seadistage oma mikrofonid võimalikult palju dialoogi pidama. Kaamera küljes olevad mikrofonid töötavad, kuid helikvaliteet jääb kehvaks ja lõpptoodang jääb amatöörliku kõlaga. On tõestatud, et enamik publikut märkab halba heli enne halba videot, seega peate kulutama aega ja raha korralike heliseadmete ostmisele. Kui saate osta odava lavalier-mikrofoni, mis kinnitatakse teie särgi külge, saate suurepärase heli minimaalse vaevaga. Muude valikute hulka kuuluvad püssimikrofon, mis kinnitatakse kaamera külge, või väike kaasaskantav salvesti, näiteks Tascam. Saate salvestada reklaami ka häälega. Paljud reklaamid ei vaja, et keegi ekraanil räägiks. Selle asemel saate näidata tegevust/toodet/poodi ja salvestada hiljem häält, mis kõneleb kaadriga.

12
Võtke B-rull üles, kui teil on kõik vajalikud materjalid. B-roll sisaldab kõiki kaadreid, mis pole teie loo jaoks olulised, kuid võivad aidata teie toodet või lugu müüa. Mõelge kaadritele, mis asetsevad uute autode rea kohal, või kõigile pagariäris pakutavatele kookidele või õnnelikule paarile, kes panka jalutab. Mida rohkem B-rolli saate pildistada, seda parem on teie reklaam, kuna B-rolli kasutatakse sageli hääljuhiste all või ühelt võttelt teisele üleminekuks.

13
Importige kõik oma kaadrid videotöötlusprogrammi. Väikeste kohalike reklaamide puhul saate hakkama iMovie või Windows Movie Makeriga, kuid tõsised videoredaktorid peaksid oma filmi üle täielikuks kontrolliks kasutama professionaalset programmi. Adobe Premieril, Avidil ja Final Cut Pro-l on pealkirjad, juhtelemendid ja efektid, mida tasuta programmidel pole, mis aitab teie reklaamil silma paista. Sellegipoolest on need programmid suured ja keerukad redigeerimispaketid ning kogenematu toimetaja puhul on lihtsam hankida puhast ja ühtset reklaami koos tasuta tarkvaraga. Internetis on miljoneid õpetusi videotöötluse jaoks, mis kõik on väga spetsiifilised. . Näiteks kui soovite iMovie abil teha Tähesõdade tüübi roomamist, otsige lihtsalt veebist “iMovie Star Warsi teksti roomamise õpetus”. Video või leht kuvatakse tavaliselt kohe. Paljud professionaalsed programmid, nagu Premier, pakuvad tasuta 1-kuulist testkontot, mis peaks olema piisav aeg teie reklaami tegemiseks.

14
Veenduge, et teie sõnum oleks reklaami keskmes. Pole tähtis, kui naljakas teie nali, kui suurepärane lugu või materjal on, peate veenduma, et saate oma sõnumi ikka edasi. Redigeerimisel on paar võimalust veendumaks, et teie sõnum on valmis reklaami keskmes: Bookending: alustage reklaami oma sõnumiga (“Siin Nick’s Nissanis on meil 3 maakonna odavaimad autod”), ja lõpetage see sama sõnumiga (“Tulge alla ja ostke kõige odavamad autod, ainult Nick’s Nissanist.”) Paljud reklaamid pühendavad viimased 5 sekundit ainult toote, logo või ettevõtte kaadrile, sageli koos hääl, mis kordab teie kaubamärgi olulisust.Pidev meeldetuletus: paljudel reklaamidel on põhjus, miks on väike bänner või tekstiosa telefoninumbri, hinnameeldetuletuse või ettevõtte nimega. See tagab, et olenemata sellest, kui näete reklaami, teate, mida reklaamitakse. Loosungid: kui teil on oma ettevõtte jaoks hea, meeldejääv rida või riim, proovige see oma vaatajaskonnale pähe saada. See on eriti oluline, kui teil on mitu reklaami. Isegi visuaalne meeldetuletus, nagu teie toode või logo igal pildil, aitab vaatajaskonnal teada, kuhu keskenduda. Samuti võite lasta näitlejatel pidevalt teie toodet mainida.

15
Lõika oma materjalid lihtsate üleminekutega kokku. Jällegi, lihtne on peaaegu alati parem. Kui teil on mitu stseeni, näiteks kaks või kolm erinevat inimest räägivad erinevates kohtades (nt autokaupluses), proovige lünkade täitmiseks kasutada B-rulli. Üks lihtsamaid ja professionaalseimaid lõikeid, mida saate teha, nimetatakse “J-lõikeks”. Kõik see on siis, kui heli tuleb enne videot. Näiteks võite vaadata uusi autosid ja kuulda “Meil on saadaval palju rahastamisvõimalusi”. Seejärel ütlete müüjale, kes istub tema laua taga: “Me tahame teid täna lihtsalt teie unistuste uude autosse viia.” Vältige hullumeelseid efekte või üleminekuid. Lihtne lõikamine ühelt pildilt teisele on teie kõige professionaalsem valik. Toimetaja võib lõigata reklaamist mitu versiooni, millest igaüks on erineva pikkusega. On tavaline, et ühest võrsest tekib mitu laiku.

16
Salvestage häälkõne, et saada hõlpsalt palju teavet. Häälehäälestus on kõige levinum kommertstehnika. See võimaldab teil oma mõtte otse publikule kõrvu tuua. Õnneks on kõne edastamiseks vaja ainult vaikset ruumi ja mikrofoni. Kui video on õigesse ajastusse lõigatud, salvestage oma hääl etteantud ajaga. Mõelge kõigile kaasaegse reklaamimise suurimatele loosungitele – “15 minutit või vähem võib säästa 15% autokindlustuselt” või “Ma ma armastan seda.” Ükski reklaam ei pea neid ridu sisaldama. Selle asemel räägib reklaam oma loo või nalja, siis tuleb keegi peale ja ütleb loosungi.

17
Ostke kohalikus võrgus reklaamiaega. Võtke ühendust kohalike ringhäälingu sidusettevõtetega (ABC, NBC, FOX) nende võrgus reklaamiaja hankimise kohta. Reklaamiaega müüakse tavaliselt lendudeks, mis tähendab, et tellite korraga 10-15 nädalat oma kuulutust. Mõned olulised kaalutlused hõlmavad järgmist: kellaaeg. Reklaamid lähevad tavaliselt seda kallimaks, mida päeva hiljem neid esitatakse. Kuigi mõned võrgustikud võimaldavad teil valida saateid, milles reklaamite, müüakse enamik teile reklaame kindla ajaploki alusel, nagu 9–12:00, 12–17:00 ja kallis 8–23:00 parimal ajal. Milline on teie demograafiline teave? Kui juhite näiteks investeerimisfirmat, ei taha te laupäevahommikuste multikate ajal aega tellida. Uurige, milliseid saateid teie ajavahemiku jooksul eetristatakse. Tõenäoliselt vajate reklaamiaja hankimiseks krediidikontrolli. Telejaam võtab teilt tasu alati, kui reklaam eetrisse jõuab.