“Kõrgkõrgus on nootidest vallanduv kuulmiskvaliteet, mis näitab kuulajale selle noodi kohta kindlas skaalas. Selle asemel, et olla noodi enda omane omadus, on helikõrgus pigem subjektiivne tunne, mis tekib kõrvas ja võimaldab Kuigi paljud muusikaeksperdid usuvad, et täiuslik helikõrgus on midagi, millega tuleb kaasa sündinud, on võimalik harjutada kõrva helisid täpsemalt mõõtma lihtsa õppimise ja harjutuste abil.
1
Kuulake iga nooti korduvalt. Valige ainsus, mida soovite õppida. Alustage millestki lihtsast, näiteks A-st või C-st. Esitage nooti ikka ja jälle, kuni hakkate selle heli pähe õppima. See on toores päheõppimise vorm, kus õpitakse, kuidas konkreetne noot kõlab, ja neelab nii palju selle kuulmisomadusi kui võimalik.
2
Andke märkmele muid omadusi. Noodi heli kuulamise asemel proovige seda “näha” või isegi “tunnetada”. Kas noot tekitab sinus teatud emotsiooni või tunde? Kas see meenutab teile värvi või jätab mulje teatud tüüpi stseenist? Keskenduge sedeli nende omaduste eraldamisele. Teie helikõrgus hakkab paranema, kui hakkate arendama loomingulist muusikalist mälu. Muusikud nimetavad seda tüüpi praktikat tavaliselt “värviliseks kuulamiseks” või muude sensoorsete funktsioonide kasutamiseks, et tsementeerida heli koht kuulaja mälus. laiem näide, väiksemad noodid tekitavad kuulajates sageli melanhooliatunnet, samas kui suuremad paisumised on seotud elevuse, rõõmu ja triumfi muljetega.
3
Seostage noot mõne teise heliga. Mõelge muudele mittemuusikalistele helidele, mida noot teile meelde tuletab. Sarnaste helidega assotsiatsioonide loomine võib aidata teie meeles tugevdada noodi tonaalset struktuuri; näiteks madal E- või F-noot võib tekitada kujutisi ookeanilaevast, mis kostab oma udupasunat.Seda mäluseadet kasutavad muusikud lubavad nootidel oma mõtetes erksaid kujutisi kujundada, muutes need seetõttu meeldejäävamaks.Kuna seda juhtub harva. kuulda ainsuse nooti ilma harmooniata palas, võib ka noodi asetamine selle juurpositsiooni akordi konteksti aidata teil õppida seda eristama.
4
Õppige noodi variatsioone. Kõrguse eristamine eeldab suures osas oskust eristada, millistel nootidel on kõrgem või madalam sagedus kui teistel, nii et õppige ära tundma samu noote erinevates oktaavides lisaks noodi enda üldisele kõlale, samuti iga noodi teravatele ja tasasetele režiimidele. Märge. Kui tutvute nende variatsioonidega, on teil parem kõrv selle kohta, millal noot on täpselt löödud ja kui see on veidi liiga kõrge või madal. “Terav” viitab nootidele, mis on umbes pool sammu kõrgemal kui nende põhisagedus, samas kui “tasaseid noote tajutakse veidi madalatena. Paljud helikõrguse vead tekivad seetõttu, et noodi kõrvalekaldeid ei tunta.
5
Treenige ennast korraga 1 nooti välja valima. Kui olete skaala erinevate nootide õppimist alustanud, valige üks noot, et teiste seas eristada. Laske sõbral mängida noote ilma kindlas järjekorras klaviatuuril üles ja alla ning hoidke kõrv kuulatava noodi jaoks valmis. Helistage alati, kui arvate, et kuulete seda nooti, ja kontrollige, kas teil oli õigus, kontrollides vajutatud klahvi asukohta. Keskenduge ühe või kahe noodi õppimisele korraga. Nii ei jää te üle jõu ning see muudab teiste klahvide ja režiimide õppimise hiljem lihtsamaks.
6
Tuvastage märkmed juhuslikult. Eelmise harjutuse täiustatud variandina paluge oma sõbral aeglaselt juhuslikult noote mängida ja proovige igale noodile esitamise ajal nime anda. See on äärmiselt keeruline koolitusvorm, mis nõuab praktilisi teadmisi iga noodi heliprofiili kohta. Kohapealsete nootide tuvastamise proovilepanek tugevdab teie meeldejäämist oluliselt. Lisage teravaid ja tasaseid noote, kui saate iga noodi pideva täpsusega välja kutsuda.
7
Kujundage arusaam akordi struktuurist. Akord on keeruline, harmooniline heli, mis koosneb mitmest noodist, mida mängitakse koos täiendavas võtmes. Keerulise kõrvaga peaksite suutma nimetada mitte ainult mängitavat akordi, vaid ka selle moodustavaid üksikuid noote. Harjutage akorditööd nii, nagu valiksite klaviatuuril üksikuid noote, kutsuksite välja akordi, kui seda kuulete, või tunneksite ära erinevad akordid, mida mängitakse ebakorrapäraselt. Akordituvastus on raske ülesanne, mida saavad tavaliselt teha ainult kogenumad kõrvad, kuna kuulaja peab suutma üksikuid noote akordist eraldada ja ka akordi ise tuvastada.
8
Kuulake märkmeid ebatõenäolistest allikatest. Pöörake tähelepanelikult teid ümbritsevaid igapäevaseid helisid. Paljud veidrad mürad sarnanevad selgelt selgemate ja püsivamate nootidega. Järgmine kord, kui kuulete auto helisignaali, hulkuvat hüüdet või häirehelinat, proovige asetada see noodile võimalikult lähedale. See on lihtsam, kui olete loonud vaimseid assotsiatsioone nootide ja mittemuusikaliste helide vahel ning parandate samal ajal oma tööalaseid teadmisi. Tehke ringkäik oma kodus ja tuvastage oma mobiiltelefoniga loodud noodid, nupud mikrolaineahjus, prügi äraviskamises, kolksuvates lauahõbedates jne. Mõiste “noot” viitab tavaliselt fokuseeritud helile, mis säilitab ühtlase sageduse, mistõttu igapäevaelus genereeritakse alati noote, isegi kui väljaspool muusikalist konteksti.Igapäevaste helide kõrguse tuvastamist nimetatakse absoluutseks kõrguseks ja see võib aidata teil luua täiuslikku helikõrgust. Kuid pidage meeles, et absoluutse kõrgusega helid on mikrotoonid, mis tähendab, et need jäävad lääne muusikas kasutatava 12 kõrguse vahele kuna need helid ei ole häälestatud sama temperamendiga nagu pillid.
9
Laula erinevaid noote. Tugevdage sidet kõrva ja erinevate toonide vahel, korrates noote oma häälega. Võtke paar minutit päevas, et laulda valik noote nii täpselt kui võimalik, püüdes kujundada oma mõtetes selget “pilti” noodist ja seda täpselt sobitada. Nii nagu olete õppinud noote ära tundma. kui neid mängitakse, peaksite nüüd proovima seda oskust rakendada tagurpidi, esitades käsu peale määratud noodi.Ärge häbenege, kui te ei oska laulda. Harjutage üksinda, et vabaneda laulmise närvidest koos teised.Õige kõrgusega laulmise õppimine toimib ka omamoodi põhilise hääletreeninguna.
10
Helistage iga noot erinevatel pillidel. Kuna kõrgus ei ole heli, vaid seda tajuva kõrva konkreetne omadus, võib olla kasulik tutvuda erinevate viisidega, kuidas noot erinevatel pillidel mängides kõlada võib. Igal instrumendil on ainulaadsed vibratsiooniomadused, mis mõjutavad selle tekitatavate nootide tonaalset kvaliteeti, kuid noodid ise jäävad eristatavaks, kuna need on määratletud põhisageduse järgi ja kõlavad samamoodi, sõltumata toonist. Mängige klaveril sama skaalat, kitarri, flööti ja viiulit ning kaaluge iga noodi moodustamise sarnasusi ja erinevusi. Kuna igal instrumendil on erinevad tämbriomadused, võib see alguses olla keeruline, kuid see on suurepärane praktika.
11
Las keegi küsib endalt. Paluge oma sõbral ette kanda rida juhuslikke noote, seejärel laulge iga noot talle tagasi. Kiirendage helistamise ja vastamise tempot, kui omandate märkmete tegemise oskuse. Suurendage harjutuse raskust, lisades tasaseid ja teravaid variatsioone. Hoidke elektrooniline tuuner käepärast, et anda teile kohest tagasisidet proovitavate nootide täpsuse kohta.
12
Harjuta. Tehnilise meisterlikkuse parandamiseks kasutage oma uusi teadmisi nootide heliomaduste kohta. Nootide väljavalimisest pole suurt kasu, kui te neid teadmisi muusikaloomes või esituses ei rakenda. Palju-palju harjutamist ei asenda miski. Lisaks kõrva harjutustele tuleb ka raadios lugude nootide edenemise jälgimisega tegelema hakata, noodid vaimselt “mängida” ja pilli pealt lugusid kõrva järgi mängida. pärast vaid paari kuulamist.