Organistiks või mõneks muuks professionaalseks muusikuks saamiseks on inimesel palju erinevaid teid. Paljud professionaalsed organistid alustavad lapsepõlves pärimusmuusika tundidesse registreerumisega. Kuigi esimene instrument, mida klahvpillimängija mängima õpib, on sageli klaver või süntesaatori klahv, saab samu muusikateooria põhiprintsiipe ja klahvpillitehnikaid ka hiljem orelile rakendada. Mõnel klahvpilliõpilasel on lihtsam õppida pilli ja muusikateooriat organiseeritud tundide kaudu, samas kui teised võivad iseõppimise ja katsetamise teel ise põhilise selgeks teha. Muusiku kujunemisaastatel peetakse sageli olulisemaks muusikateooria õppimist ja väärtustamist kui mõne konkreetse muusikainstrumendi tehnilist valdamist.
Kui potentsiaalne organist on muusika põhiprintsiibid selgeks saanud, võib ta otsustada keskenduda teatud tüüpi klahvpillidele. Kuigi nii oreleid kui ka klavereid peetakse klahvpillideks, võivad mõlemal esitamise tehnikad oluliselt erineda. Pianist võib ühel hetkel soovida saada organistiks või organist pianistiks, kuid mõlemad peavad õppima uue esitustehnika keele. Klaver on sisuliselt löökpill, orel aga on esituse ja tonaalsuse poolest puupuhkpillile lähemal. Organistiks saamiseks peaks muusikaüliõpilane registreeruma spetsiaalsetel oreliesinemisele suunatud kursustel, omandades muusikakõrgkooli kraadi. Paljud orelimänguprogrammid nõuavad taotlejatelt huvi ja sobivust pilli vastu.
Mõned klahvpillimängijad, kellel on loomupärased oreliteadmised, võivad õppida mängima piisavalt hästi, et töötada kirikusaatjana, ilma et oleks vaja täiendavaid kollegiaalseid õpinguid. Osavast organistist või klahvpillimängijast võiks saada ka kohalike spordipaikade, liuväljade või matusebüroode organist. Vabakutselisi klahvpillimängijaid, kes oskavad esineda erinevat tüüpi orelitel, võiks palgata ka pulmatseremooniateks ja eramatusteks või mälestusteenistusteks. Kohalikud orkestrid või muusikakollektiivid võivad esituse täiustamiseks palgata ka professionaalse organisti, kuna pill võib pakkuda märkamatut taustasaadet.
Ka kogenud pianist või klahvpillimängija võiks läbi katsetamise ja harjutamise õppida organistiks. Mitmel erineval “järgul” või klaviatuurireal samaaegselt esinemise õppimine võib olla väga keeruline, nagu ka jalaga juhitava pedaaliklaviatuuri ja paisutuspedaali koordineerimine. Orelid sisaldavad ka arvukalt lüliteid, mida nimetatakse peatusteks, mis valivad erinevaid instrumentaalhääli. Täistoru orelil esinev professionaalne organist peab õppima vahetama peatusi mitmel klahvpilliastmel, esitama väljakutseid pakkuvaid muusikapalasid, kasutama jalgu täiendavaks bassitoetuseks ja juhtima dünaamikat mitme erineva pedaali kaudu ning seda kõike sisuliselt samal ajal. See on üks põhjus, miks noor klahvpillimängija peab enne organistiks saamise või mittearendamise otsustamist pilli nõudmisi arvesse võtma.