Räpp sai alguse 1970. aastate New Yorgist funki, souli ja disko kombinatsioonina. Sellest ajast alates on see läbi teinud mitmeid muutusi ning muutnud mõned kunstnikud jõukaks ja kuulsaks. Kuulsaks räppariks saamist on lihtsam öelda kui teha, tuhanded noored ja andekad artistid loodavad sellest suureks saada. Kuigi pole mingit garantiid, et saate teatud juhiseid järgides kuulsaks räppariks, saate teha asju, et oma karjääri kasvatada ja oskusi täiustada, et suurendada võimalusi saada tuntuks oma muusika poolest.
1
Uurige legendaarsete hiphopi artistide riimimise stiile. Räpp on aastakümnete jooksul arenenud mitte ainult sisutüübi poolest, millest räpparid oma laulusõnades räägivad, vaid ka viisi, kuidas laulusõnad kokku on kokku pandud ja edastatud. Erinevate riimimisstiilide mõistmiseks uurige selliste suurkujude nagu Tupac Shakur, Notorious BIG, Nas, Grandmaster Flash, Rakim, Jay-Z, Eminem ja Wu-Tang Clan esitamist. Samuti saate inspiratsiooni saada sellest, mis on praegu artistide seas populaarne. nagu Kendrick Lamar, J. Cole ja Nicki Minaj. Kohaletoimetamine on peaaegu sama oluline kui laulusõnad ise. Pange tähele, kuidas mõne räppari esitus on teistest kiirem, aeglasem, sujuvam või karmim. Uurige lugude sõnastust ja konteksti. Otsige topelttähendusi ja sõnamänge, et saaksite need asjad oma laulutekstidesse lisada. Jääge originaalseks, kuid kasutage enne teid esinenud artistide oskusi. Sa ei pea kõlama samamoodi, kuid pead mõistma, miks ja kuidas nad muusikat tegid.
2
Õppige erinevaid olemasolevaid riimiskeemi. Räpparitele on saadaval erinevad riimiskeemid AABB-st AXXA-ni. Need riimimisstiilid määravad, millised sõnad teie laulusõnades riimuvad. Uurige neid ja arendage oma riimimise mitmekülgsust.Enamik räpplaulude salme on “16 takti” või 4 laulurea tekstide komplekti.Alustage lihtsate riimiskeemidega, nagu ABAB, ja arendage, et lisada keerulisemad riimid.Näide ABABi riim on “See kass, seal, mütsis, karu peal.” Esimese ja kolmanda rea viimane sõna riimib samuti teise ja neljanda rea viimane sõna. Mõnda riimi nimetatakse poolriimiks, kui neil on sarnase kõlaga lõpuga kaashäälikud, kuid need ei riimi täielikult. Näiteks “kiilas” ja “hoitud”.
3
Arendage oma riimimisoskust, kuid hoidke seda meeldejäävalt. Mõned kunstnikud lähevad oma kunsti nii keeruliseks, et unustavad, et see peab meeldima ka laiemale publikule. Lüürilisi oskusi arendades pidage kindlasti kuulajat meeles ja ärge muutuge liiga uhkeks, muidu võite fänne kaotada. Riskide võtmine on osa populaarseks artistiks olemisest, kuid mõnikord võite fänne kaotada, kui nad seda ei tee. teile ei meeldi suund, kuhu lähete. See, et laul on kaasakiskuv, ei tähenda, et sellel peaks olema sisu puudu.
4
Oskus anda hea konks. Konks on see osa loost, mida sageli korratakse, ja see osa loost, mis tavaliselt fännidele kõige enam meelde jääb. Teiste muusikažanrite puhul nimetatakse seda tavaliselt kooriks. Hea konks loos on uskumatult oluline, kui soovite, et see oleks populaarne. Konks peaks olema meeldejääv, meeldejääv ja peaks kehastama laulu. Populaarne konks minevikust on Chamillionaire’i “Ridin Dirty”. “Nad näevad mind veeremas, vihkavad, patrullivad ja püüavad mind räpases sõitmas tabada. Proovige mind räpaselt sõitmast kinni püüda.”Kui te pole laulja või ei oska konksudega hästi hakkama saada, kaaluge koostööd mõne R&B-lauljaga kes oleks paremini varustatud.Mõelge millelegi, mis aitab teie laulude salme toetada.
5
Ärge kunagi lõpetage harjutamist, et jääda oma sõnamängu teravaks. Olenemata sellest, kui populaarseks või kuulsaks saate, on oluline püsida oma mängu tipus. Räppimine on oskus, mis nõuab distsipliini ja harjutamist, nii et harjutage oma räppimisoskuste väljatöötamiseks regulaarselt. Kasutage iga võimalust, et näidata teistele oma laule ja saada tagasisidet.Harjutage peegli ees, kui olete autos, või jalutamas.
6
Kirjutage originaallaule, mis tekitavad emotsionaalse reaktsiooni. Kuigi populaarse või ikoonilise muusika kopeerimine võib tuua teile väikest edu, ei muuda see teid kunagi nii populaarseks kui artist, kelleks soovite saada. Oluline on lähtuda isiklikest asjaoludest, sündmustest ja emotsioonidest oma elust ja teid ümbritsevate inimeste elust. Kui olete läbi elanud raskeid aegu, on tõenäoliselt inimestel sarnaseid kogemusi. Avatus ja ehe olemine mõjutab inimesi rohkem kui elustiili kopeerimine, mida te pole kunagi elanud. Proovige oma muusikakataloogi segada. Ärge räppige alati samast asjast ja veenduge, et teie laulud ei oleks sama meeleoluga. Erinevate emotsioonide näitamine võimaldab teil luua ühenduse rohkemate fännidega.
7
Täislaulude loomiseks tehke koostööd produtsentidega. Kui te ei plaani miksida ja luua oma biite, peate suure tõenäosusega kohtuma produtsendiga, kes on selles juba hea. Proovige hankida produtsente, kes on varem edukaid lugusid loonud, ja kohtuge nendega, et nad saaksid teie unikaalse stiili ja hääle järgi oma biite rahuldada.Rääkige teiste räpparitega, et leida kohalikke produtsente, kes oleksid valmis koostööd tegema.Saatke kohalikke salvestusstuudioid oma muusika demo, kui te ei leia endiselt oma isiklikust võrgust produtsenti. Kui te ei leia produtsenti, kaaluge oma biite loomise või autoritasuta muusika kasutamise õppimist.
8
Salvestage muusikat stuudios. Muusikastuudio saab teie tehtud muusikat täpsustada, miksida ja ümber meisterdada. Lisaks on neil riistvara ja varustus, nagu mikserid ja mikrofonid, et tagada parima kvaliteediga muusika tootmine. Helistage kohalikku stuudiosse ja küsige hindu ning määrake salvestamise aeg. Enne stuudiosse minekut tehke kindlasti mänguplaan. Stuudiod võtavad tavaliselt tunnitasu, nii et aja raiskamine pole mõistlik. Mõned muusikud salvestavad oma magamistoas, kuid see nõuab oskusi ja teadmisi heli miksimise kohta. Kvaliteetse muusika loomiseks vajate tõenäoliselt ka kalleid seadmeid, nagu võimas sülearvuti ja hea mikrofon.
9
Laadige oma laulud üles ja looge videoid YouTube’is ja Soundcloudis. Kuulsaks saate saada ainult siis, kui teie muusika on populaarne, mis tähendab, et inimesed peavad saama seda kuulata. Enne plaadifirmaga lepingu sõlmimist või plaadi väljaandmist võib veebipõhine kokkupuude olla varane hüppelaud edu poole. Koostöö videoprodutsendiga muusikavideo loomiseks võib samuti aidata teie muusikat levitada. Artistid, nagu Soulja Boy ja Macklemore, said alguse YouTube’is.
10
Arendage oma stiili. Tippräppariks olemine tähendab, et võid olla pikas perspektiivis uuendusmeelne, ehe ja sümpaatne. Oma ainulaadse stiili ja heli väljatöötamine on rahvahulgast eristumiseks ülioluline. Võtke oma isiksusest välja ainulaadsed aspektid ja integreerige see oma muusikasse ning ärge kunagi kalduge kõrvale sellest, mis teeb teid teistsuguseks ja ainulaadseks. Artistid, nagu J. Cole ja Kendrick Lamar, erinevad enamikust räpi peavoolust oma lüürilise sisu ja produktsiooni tõttu, kuid suutsid võita mitu Grammy nominatsiooni.
11
Esitage kohalikke etendusi või avage see suurematele artistidele. Kui te esimest korda alustate, ei hakka te tõenäoliselt oma saate pealkirjaks. Enne suure publiku ees mängimist on oluline saada esinemiskogemus. Külastage kohalikke kohti ja tutvuge sealsete töötajatega. Küsige talendihaldurilt või broneerimisagendilt, kas saate avada muid hiphopi esinemisi. Rääkige teiste kohalike artistidega. Kui sinust saab nende sõber, võivad nad soovida, et sa avaksid end nende etendustele.
12
Palgake haldur, kes võtab endale broneerimiskohustused. Kui te ei saa ühtegi saadet broneerida, võib mänedžer aidata teie karjääri suunata. Nad saavad kasutada oma olemasolevaid suhteid kohtade omanike ja valdkonna inimestega, et teie jalg ukse vahele saada. Juhid võtavad tavaliselt 15–20% teie teenitud sissetulekust. Enne juhi palkamist veenduge, et olete ammendanud oma isiklikud võrguühendused maakontsertidele.
13
Hoidke häid suhteid muusikatööstuse inimestega. Isiklikesse vaidlustesse sattumine teiste muusikatööstuse inimestega teeb teile tõenäoliselt haiget. Ärge tehke midagi, mis rikub teie isiklikku eetikakomplekti, vaid püüdke säilitada häid suhteid, jäädes lugupidavaks ning mitte levitades kuulujutte ega pidama viha nende vastu, kellega koos töötate.
14
Olge tugev sotsiaalmeedias. Sotsiaalmeedia on andnud artistidele ja räpparitele võimaluse oma fännidega vahetult suhelda ning muutnud räppari ja fänni suhte täielikult. Kui jääte sotsiaalmeedias aktiivseks ja asjakohaseks, saate reklaamida uusi lugusid ja reklaamida oma muusikat, samuti hoida ühendust inimestega, kes teie laule kuulavad. Püüdke hoida eemale vaidlustest või teiste muusikutega “veiseloomingu” alustamisest, kui see ei edene. oma karjääri. Olge postituste suhtes ettevaatlik, sest see võib teie karjääri rikkuda.
15
Müüge oma kaubamärki. Brändi hargnemine ja turustamine annab teile uue tuluvoo ja suurendab teie avalikkust laiemale avalikkusele. Paljud kuulsamad räpparid on oma karjääri jooksul mingil moel müünud. Populaarsete räpist lähtuvate rõivabrändide hulka kuuluvad Drake’i OVO rõivad, Kanye Westi tooted “Yeezus” ja “Life of Pablo” ning Yung Leani SBE Gear.Dr. Dre’ile kuuluvad Beats Music ja Beats, mis suurendas tema netoväärtust 800 miljoni dollarini. Kaubandus aitab inimesi, kellele räpp ei meeldi, teie kaubamärgist teadlikuks.
16
Olge asjakohane ja uurige uut muusikat. Muusikaline areng on kriitiline, eriti hip-hopi ja räpi puhul. Vananedes on teil raskem jääda asjakohaseks, seega peate olema kursis räpitööstuse viimaste trendidega. Integreerige see, mis on populaarne, oma muusikasse ja muutke see enda omaks. Ärge mõistke nooremaid räppareid hukka, kui te ei mõista, miks nad on populaarsed. Selle asemel proovige näha fännide vaatenurka ja mõelge välja aspektid, mis panevad selle müüma. Ärge jääge räppimise ajal oma teedesse kinni. Räpp on arenenud ja areneb ka edaspidi koos teiega või ilma.