Muusikud, kes soovivad õppida vioola akorde mängima, peavad selle instrumendi jaoks välja mõtlema muusikateooria, mõistma vioola valmistamise viisi ja seda, kuidas seda tavaliselt häälestatakse, samuti seda, kuidas tavalised akordistruktuurid seda pilli otsivad. Violaakordide õppimiseks on palju erinevaid viise, kuid enamik neist sisaldab mõningaid põhietappe. Algajad peaksid hankima õiged vahendid ja pühendama harjutamisaega akordistruktuuride õppimisele sellel või mõnel muul keelpillil.
Violaakordide õppimise üheks oluliseks elemendiks on visuaalsed ressursid, mis aitavad algajatel näha, kuidas akordid üles seatakse. Noodid on seda tüüpi muusikateooria õppimiseks üks alternatiiv. Muusikute jaoks, kes ei oska noote lugeda, võib olla saadaval vioola tablatuur. Algajad võivad leida ka akordiraamatuid, kus on näidatud vioola akordide sõrmed. Need akordiraamatud on saadaval enamiku keelpillide jaoks, kuhu on joonistatud piirdelaud ja konkreetsed noodisõrmed on illustreeritud numbrite, tähtede või muude tähemärkidega.
Vioola akordistruktuuride mõistmiseks peaks muusik välja mõtlema, kuidas vioola piirdelaud on üles seatud vastavalt pilli tavapärasele häälestamisele. Eksperdid tuvastavad, et tavaline vioolahäälestus on täiuslike kvintide tsükkel, mis algab sageli madalaima reitingu C-ga, seejärel G-ga, seejärel D-ga ja lõpeb A-ga ülemises keeles. See seadistus määrab, kuidas instrumendi fretboardil moodustatakse duurid ja mollikud akordid. Muusik saab uurida ka vioola alternatiivseid häälestusi ja näha, kuidas need mõjutavad vioola akorde ja nende struktuure, mis on abiks, kui teised muusikud kasutavad koostööprojektides alternatiivseid häälestusi.
Vioolaga akordide mängimiseks peab muusik õppima akordide sõrmitsemist. Samuti on vaja välja mõelda, kuidas sellel pillil poogna abil akordistruktuuri mängida. Need dramaatilised kombineeritud noodid vioolal annavad kindla helitulemuse, kuid nende korrektseks esitamiseks on vaja poognat põhjalikumalt kasutada.
Viola akordide õppimise ja kasutamise suurim võti on harjutamine. Muusikud peavad seda instrumenti pikka aega harjutama, et akorde ja muid muusikalisi edusamme tõeliselt hallata. Harjutades muutuvad käed osavamaks akordide ja muude noodistruktuuride loomisel instrumendi piirplaadil. Koolitus asjatundliku juhendaja juhendamisel võib selles kontekstis olla hindamatu.