Laulmiseks on palju erinevaid viise, alates klassikalisest ja lõpetades urisemisega, kuid enamikule tuttav stiil on pop. See artikkel pakub mõningaid näpunäiteid ja harjutusi, mis aitavad teil kõlada rohkem nagu popikoonid, nagu Beyonce ja Mariah Carey.
1
Seadke oma häälele eesmärk. Poplauljatel on palju varieeruvust ja helinaid, alates traditsiooniliselt kaunitest lauljatest, nagu Adele, ja kaasaegsetest ainulaadsematest häältest nagu John Mayer või Bruno Mars. Mõelge lugudele, mis teile meeldivad ja mida soovite laulda: kas soovite töötada eepiliste, dramaatiliste lugude või lõbusamate, lahtiste tükkidega. Kuidas teie loomulik lauluhääl kõlab? Proovige seda võitluse asemel enda huvides kasutada. Mick Jaggeril ei ole hämmastav hääl, kuid tema ja Rolling Stones sõitsid aastakümneid popedetabelite tippu, sest ta kasutab oma kasvavat ja energilist stiili maksimaalselt ära. Lauldes nagu Adele, Beyonce, Michael Buble ja teiste “klassikaliste” häälte jaoks on tavaliselt vaja aastaid treenida. Kuigi saate õppida ilma õpetajata, on neid hääli väga raske ilma professionaalse abita arendada.
2
Harjutage oma lemmiklaulude laulmist, lugude salvestamist ja taasesitamist. Teie hääl kõlab teiste jaoks teistmoodi kui teie enda jaoks ja peate kuulma mõlemat versiooni, et teada saada, kus märkate märkamata jääb või on vaja täiustamist. Keerake taustamuusika nii palju kui võimalik maha, sest esialgne laulja võib teie vigu varjata, kui te pole ettevaatlik. Kuulake salvestusi, seejärel töötage probleemsete kohtade kallal, kuni saate neid sujuvalt laulda. Laulge kõike, mida soovite laulda – poplauljate jaoks pole “õiget” stiili.
3
Laulge laule oma leviulatuse või mugavustsooni piires. Teie vahemik on nootide rühm, mille saate mugavalt lüüa ilma, et noodid puruneksid või puuduksid. Suur valik hõlmab nii kõrgeid kui ka madalaid noote, nagu näiteks Marvin Gaye kuulus 3-oktaavi vahemik. Väike valik jääb lihtsate ja kergete nootide juurde, nagu Joe Strummeri kurikuulus 3-noodiline sari. Popmuusikas võib töötada mis tahes vahemik, kuid ainult siis, kui tunnete oma ja teate, kuidas selles püsida. Mida parem on teie laulutehnika, seda parem on teie ulatus.Lüüge oma kõrgeimaid noote ilma praksumata või raskusteta – see on teie vahemiku tipp.Lüüge madalaimat nooti – see on teie vahemiku alumine. Harjutamine võib teie ulatust laiendada . Kõrgemate ja madalamate nootide kallal töötamine tasub end ära, kuna saate õpetada ennast õige tehnikaga oma vahemikku kasvatama.
4
Enne laulmist olge hüdreeritud ning vältige suitsetamist ja alkoholi. Häälepaelad on elusrakud ja peavad olema terved, et hästi esineda. Sellisena on õige hüdratsioon üks väikseid salajasi võtmeid teie parima häälepotentsiaali avamiseks. Lisaks takistavad alkohol, tubakas ja isegi piimatooted teie akordide vaba liikumist, piirates teie ulatust. Alustage joomist vähemalt 30 minutit enne esinemist, et teie kehal oleks aega vett omastada.
5
Parima lauluasendi saavutamiseks seiske püsti, pea püsti, rind väljas ja liigesed lõdvestunud. Kõrge ja avatud kehahoiak on teie parima lauluhääle avamise võti. Treenige peegli ees, vaadates eest ja küljelt, veendumaks, et olete sirgelt ja järgite parimaid kehahoiaku juhiseid. Pidage meeles: õlad taha.Lõug on põrandaga samal tasemel.Rind väljas.Kõht lame.Liigesed on lõdvestunud.
6
Laulmise ajal keskenduge õhu liikumisele rinnast. Peaksite tundma survet rinnus, nagu tuleks teie hääl pea või kaela asemel rinnalihastest. Kui sa laulad oma “peahäälega”, tunnete oma häält kurgus ja peas, nagu oleks seal väike vibratsioon. Töötage selle vibratsiooni “liigutamisega”, mängides oma häälega, kuni tunnete seda oma rinnus. See on tunne, mida soovite lauldes. Soovite õhku liigutada oma diafragmast, mitte kurgust, peast või suust.
7
Hingamiseks kasutage kõhtu, liigutage õhku läbi kõhu. Hingamisel hingake “horisontaalselt”, nii et kõht liiguks sissehingamisel välja ja väljahingamisel sisse. Kõhult töötamine hoiab rindkere paigal ja aitab kontrollida õhku. Kujutage ette, et kannate kõhu ümber vööd. Sissehingamisel libiseb see alla, et teha ruumi rohkem õhule. Väljahingamisel libiseb see teie kõhtu ülespoole, et liigutada õhku läbi rindkere üles ja suust välja. “Tavalise” hingamise korral liigub teie rind. Kuid lauljad vajavad kindlat, liikumatut rinda, et hoida pidevat õhuvoolu.
8
Hingamise kontrollimiseks keskenduge sügavatele, ühtlasetele õhuvoogudele. Regulaarne hingamine on lühike ja pinnapealne – kuna vajate harva tonni hapnikku. Lauljatel tuleb aga laulmiseks õhku säästa. Selleks keskenduge suurtele, kiiretele sissehingamistele ja aeglastele, isegi väljahingamistele. Lauldes tahad ette kujutada üht pidevat muutumatut õhuvoogu väljumas. See nõuab tööd, kuid see on võib-olla parim asi, mida saate paremaks poplauljaks saamiseks teha. Sissehingamisel mõelge lihtsalt kogu kõri avamisele, et õhk sisse lasta, selle asemel, et proovida seda sisse imeda. See on palju tõhusam. nii.
9
Hoidke silmad ja kõrvad väljas tavaliste hingamisvigade eest. Mida varem neid probleeme märkate ja need parandate, seda kiiremini õpite mis tahes žanrit tõhusalt laulma. Kõik need probleemid on tõenäoliselt midagi, mida olete teinud või tundnud, et olete teinud, sest need tunduvad heade ideedena. Siiski märkate erinevust pärast paranduste tegemist. Tankimine: see on siis, kui inimesed püüavad oma kopse eriti suureks täita. Kuid paremad lauljad vabastavad õhku aeglaste ja ühtlaste hingetõmmetega, et õhk kestaks kauem, mitte ei täitu seda rohkemaga.Õhu surumine: soovite mõelda õhu õrnalt väljalaskmisele, mitte sundimisele. Tagasihoidmine õhk: mõelge, kuidas auto tõmbleb, kui vajutate gaasi. See on siis, kui laulja peatab oma hääle sisse- ja väljahingamise vahel. Tahad töötada selle nimel, et hingata oma nooti sisse, hingates vaikselt kiiresti õhku välja vahetult enne laulmise alustamist, et noot sujuvalt välja libiseks.
10
Soojendus enne laulmist, alati. Teie häälepaelad sarnanevad lihastega ning need peavad olema lõdvad ja soojad, et täiel määral venitada. Ärge kunagi minge laulu või saatesse ilma vähemalt 5–10 minutit lihtsate harjutusteta, nagu näiteks: Hum. Ümisemine aktiveerib hingeõhku, ilma häälepaelte pingutamata.Trillige huuli ja keelt, et suu ja lõualuu soojendada (st rullige oma r-i) Alustage lihtsa skaalaga, liikudes aeglaselt üles ja alla (doh – mi – sol – mi – doh).Alustage kõige lihtsamate lauludega, mida kavatsete harjutada, oodake 10–15 minutit, et raskemate osadega toime tulla.
11
Avage suu laiaks, et näha madala registri märkmeid. Madala registriga lauldes laula kindlasti lahtise suuga. Harjutage peegli ees, et veenduda, et teete seda. Ärge sundige oma häält, vaid laulge kogu aeg kõhu toega. Madala registri tugevdamiseks tehke harjutusi kahaneva skaalaga, korrates ja langetades pooltoonide kaupa. Kui te skaalasid ei tunne, harjutage klassikalist “Do-re-mi-fah-so-la-tee-doh” langetamist. oma häält igal intervallil. Võite ka lihtsalt valida fraasi, näiteks “la la la la”.
12
Tõstke põsed ja suruge kurgust ja ninast, et tabada registris kõrgemaid noote. Kõrges registris lauldes naerata ja tõsta põsed üles. Kujutage ette, et heli tuleb teie nina taga olevast ruumist, ja proovige tekitada nõia kahina sarnast heli. Harjutus kasvavate skaalade abil, asetades hääliku ette n-hääliku. “n” aitab heli teie kõrgesse registrisse suruda. Treenige teile meeldivaid laule, mis tabavad seda kõrget registrit. Langetage taustamuusikat, et kuuleksite ennast tõeliselt ja teaksite, kas tabate noote tõesti puhtalt.
13
“Vöö välja” suured noodid, luues tugevuse ja mugavuse kõrgesse registrisse. Lauljad nagu Ariana Grande, Celine Dion, Beyonce, Mariah Carey ja Christina Aguilera annavad sageli oma tippnoote välja. Vöötamine on oma olemuselt üks karjumise vorm. Vööde kinnitamisel toetage oma häält, hoides kõhulihastest kinni, ja laulge kõrges registris, selle asemel, et häält alla suruda. Suurte nootide vöötamine nõuab harjutamist. Jätkake tavaliste kõrgete nootide puhta löömise kallal, seejärel harjutage neid suuremaid noote etendustel või siis, kui tunnete end mugavalt. Küll nad tulevad.
14
Kaaluge enda saateks klaverit või kitarri õppida või bändiga liituda. Poplaul puudutab tegelikult sama palju vokaali kui ka esitust. Kui soovite õppida poplaule laulma, peate välja tulema ja hakkama tõeliselt poppi laulma. Teil on palju rohkem võimalusi, kui oskate pilli mängida või kui teil on pillid selja taga. Poppi lauldes kasutage mikrofoni enda huvides. Kui arvate, et mõni noot jääb kahe silma vahele, nõjatuge “dramaatiliselt” mikrofonist eemale. Vajate veidi rohkem helitugevust, urisemist või moonutust – minge otse mikrofoni ja/või tassige seda laulmise ajal käega.