Kuidas mõista oma tegelast näidendi jaoks

Näitlemine võib olla väljakutse ja veelgi enam, kui te pole tegelasega tuttav, keda peate mängima. Õnneks on teil skript, mis teid protsessis juhendab. Lisaks stsenaariumile võivad teie režissöör ja teised produktsioonimeeskonna liikmed aidata teil mõista, kes teie tegelane on. See annab teile parema ettekujutuse, kuidas arendada inimest, keda te laval mängite. Oma tegelaskuju põhjalikuks mõistmiseks ja loomiseks peate kulutama aega stsenaariumi analüüsimisele ja stsenaariumi tõlgendamisele, et luua taustalugu. Lõpuks olete valmis oma osa laval mängima hakkama.

1
Lugege skripti. Peate skripti mitu korda läbi lugema. See aitab teil mõista, kes teie tegelane on. Pöörake tähelepanelikult teavet, mida stsenaarium teie rolli kohta annab. Saate oma tegelase kohta palju teada olustikust, oma joontest ja asjadest, mida teised tegelased teie tegelaskuju kohta ütlevad. Hoidke skripti märkimiseks käepärast pliiatsit. Teie skripti muudetakse lugemise, uuesti lugemise ja harjutamise ajal, seega kasutage kindlasti pliiatsit.Märkige löögid. Löögid on muutused toonis, keeles või taktikas. Nagu enamik asju oma iseloomu mõistmisel, sõltuvad löögid tõlgendamisest. Võite muudatusi tõlgendada ühel viisil, samal ajal kui teie lavastaja näeb neid teisiti. Pidage meeles, et teie analüüs võib prooviprotsessi jooksul muutuda. Kasutage oma löökide märkimiseks sümbolit. Üks viis löökide märkimiseks on kasutada sõnade või lausete vahel ettepoole suunatud kaldkriipse.

2
Märkige olulised sõnad või laused. Analüüsige iga rida allteksti või öeldud sõnade taga oleva tähenduse jaoks. Allteksti annab edasi viis, kuidas sa ridu ütled. Andke endale vihjeid, minnes läbi oma tegelase read ja märkides sõnad, mida tuleb rea tähenduse edasi andmiseks rõhutada. Märkige sõnad, joonides need alla või kirjutades nende kohale rõhumärgi.

3
Pange tähele iga stseeni eesmärki ja näidendi ülimat eesmärki. Iga stseeni läbi lugedes pöörake suurt tähelepanu stseenidele, milles teie tegelane esineb. Pange tähele, mida teie tegelane stseenis soovib. Kirjutage oma märkmed veeristele, et saaksite hiljem oma ideedele tagasi pöörduda. Kui olete kogu stsenaariumi läbi lugenud, mõelge oma tegelase põhieesmärgile näidendis. Mida nad püüdsid saavutada? Kas need olid edukad? Analüüsige oma iseloomu. Kui olete kindlaks teinud, mida teie tegelane soovib, vaadake, kuidas nad selle saavutavad. Kas nad ütlevad, mida tahavad? Kas nad väljendavad seda tegude kaudu? Kas see on saladus? Te ei pea küsimustele mingil konkreetsel viisil vastama, kuid peaksite saama kogu näidendi jooksul arutada oma tegelase soove, vajadusi ja taktikaid.

4
Otsige üles tundmatud sõnad. Kammige skriptist läbi kõik sõnad, mille tähendust te ei tea. Soovite täpselt teada, mida teie tegelane räägib, et oma sõnu täpselt öelda. Näiteks kui teie tegelane on keemik, kes kasutab sõna “isotoop” ja te ei tea selle sõna tähendust, sa peaksid selle üles otsima Pärast sõna tähenduse leidmist mine tagasi reale ja täpsusta, mida su tegelane räägib.

5
Esitage endale küsimusi oma iseloomu kohta. Teie küsimuste eesmärk on aidata teil oma tegelase isiksuse üle sügavamalt mõelda. Sa ei pea tingimata veel teiste inimestega rääkima. Teie eesmärk on selgitada enda jaoks rolli tõlgendus. Vaadake stsenaariumi tagasi ja küsige öeldut. Kasutage “kuidas” või “miks” küsimusi, et hakata oma tegelase üle sügavamalt mõtlema. Näiteks kui mõni teine ​​tegelane viitab teie tegelaskujule kui “Väike vaene mees”, peaksite seda edasi uurima. Kas see on kuidas te oma tegelast kirjeldaksite? Kuidas teie tegelane sellesse kirjeldusse suhtuks?

6
Tehke taustauuringuid. Mida rohkem teate oma tegelase keskkonnast, seda parem. Saate teha uurimistööd, veetes aega inimestega, kellega teie tegelane aega veedab, või uurida veebist, kui te ei suuda oma tegelaskuju maailma sukelduda. Kui mängite tõsielusündmustel põhinevat näidendit, lugege nende elulugusid. kaasatud. Kui mängite näiteks John Lennonit, peaksite tema elust võimalikult palju õppima. Kus ta üles kasvas? Millised on tema suhted vanematega? Kes olid tema suurimad mõjutajad? Kui näidend on väljamõeldud, kuid asetseb teises ajas või kohas, uurige selle ajastu või piirkonna kohta. Kui tegutsete filmis Romeo ja Julia Juliana, võiksite teada saada selle ajastu noorte naiste kohta. Mida noored naised oma lõbuks tegid? Kuidas nad riietusid? Mida neilt oodati?

7
Loo oma tegelase füüsiline välimus. Skriptis võivad ilmuda märkused füüsilise välimuse kohta. Need võivad muutuda või jääda samaks olenevalt sellest, millist tüüpi muudatusi teie lavastaja näidendis teha otsustab. Kui muudatusi ei tehta, kasutage skriptis sisalduvat, et luua oma tegelasest füüsiline pilt (isegi kui see pole see, nagu te välja näed). Saate enda imago kujundamiseks esitada endale küsimusi. Mis on minu tegelase pikkus, kaal, nahavärv ja juuste värv? Mida nad nendest asjadest arvavad? Näiteks võib teie tegelane olla pikk, kõhn, valge tumepruunide juustega mees, kes tunneb end oma pikkusest teadlikuna. Kuidas on minu tegelase kehahoiak? Kuidas seda mõjutavad vanus, tervis ja emotsioonid? Näiteks võib teie tegelane lörtsida, sest ta tunneb end oma pikkuse tõttu ebamugavalt. Ta võib olla noor, kuid näib olevat kohmakas, sest ta lonkab nii sageli. Kas minu tegelaskujul on mingeid veidrusi või kombeid? Näiteks võib tal olla kombeks oma käekella raputada, kui ta on närvis. Kas minu tegelase liigutused on kiired, aeglased, intensiivsed või sujuvad? Näiteks võib tal olla kiire ja tõmblev liikumisviis, mis näitab tema energiat ja ärevust.

8
Vastake emotsionaalsetele küsimustele oma iseloomu kohta. Kasutage skripti, et aidata teil oma tegelase psühholoogia üle sügavamalt mõelda. Täpsed vastused ei pruugi olla stsenaariumis, kuid stsenaarium aitab teil tõlgendada või välja mõelda oma tegelase siseelu. Mille pärast mu tegelane muretseb? Näiteks võib selline noor tegelane nagu Julia teda muretsema panna, mida tema vanemad temast arvavad. Millised on minu tegelase unistused ja eesmärgid? Näiteks võib Julia unistada seiklustest või abiellumisest. Mis teeb mu tegelase rõõmsaks, kurvaks, vihaseks või hirmutab? Kuidas mu tegelane endasse suhtub? Näiteks Julia võib end üldiselt hästi tunda, kuna ta näitab kogu näidendi jooksul enesekindlust ja vaprust.

9
Tunne oma iseloomu kui sotsiaalset olendit. Pöörake stsenaariumi poole, et saada aimu, kes on teie tegelane nende ühiskonnas. Jällegi ei pruugi vastused olla selged. Teie tõlgendused võivad põhineda tekstist loetutel ja muudel uurimustel, mida olete näidendi ajaperioodi ja asukoha kohta teinud. Küsige ja vastake küsimustele oma tegelase igapäevaelu kohta. Millised on minu tegelase igapäevatoimetused ja erilised hobid? Rutiin võib hõlmata looma toitmist, hambaniidi kasutamist või juukselõikamist. Hobid võivad olla spordi mängimine või uute keelte õppimine. Kui palju haridust mu tegelaskuju on? Kuni 8. klassini õppinud tegelaskujul on teistsugused teadmised ja oskused kui õigusteadust õppival inimesel.Millised on minu tegelase poliitilised ja usulised kuuluvused?Millised on meeldejäävad kogemused minu tegelase lapsepõlvest.

10
Määrake oma tegelase moraal. Kasutage kogu näidendi jooksul oma teadmisi oma tegelase eesmärkidest, et määrata kindlaks tema tõekspidamised õige ja vale kohta. Pidage meeles, et peate oma tegelase motivatsiooni mõistma ja neile kaasa tundma, mitte hindama neid oma vaatenurgast. Kasutage oma mõtlemise suunamiseks mõnda küsimust. Kas minu tegelasel on teatud moraalinormid? Näiteks võib neil olla tugev arvamus aususe, perekondlike kohustuste, tööelu, seksi, mõrva ja muu kohta. Keda mu tegelane imetleb? Nad võivad imetleda kedagi oma isiklikust ringist või jumaldada mõnda kuulsat inimest ajast, mil nad elavad. Kuidas suhtub mu tegelane nende valikutesse? Võib-olla tegid nad minevikus raske otsuse, mis mõjutab seda, kuidas nad teatud nägemust näevad. sündmused näidendi jooksul.

11
Kasutage tehnilist näitlemist, et oma tegelaskuju ellu äratada. Kuna võite mängida kedagi, kelle elu on teie omast üsna erinev, võib olla abi näitlemistehnikate kasutamisest, mis muudavad teie kujutamise realistlikumaks. Näitlejad kasutavad tänapäeval palju näitlemissüsteeme. Stanislavski süsteem, Stella Adler ja Lee Strasberg on vaid mõned tänapäeval levinud tehnikad. Valige üks, mis vastab teie vajadustele kõige paremini. Uuring Stanislavski. Paljud tehnikad põhinevad lõdvalt Stanislavski süsteemil. See tehnika julgustab näitlejat esitama tegelase kohta praktilisi küsimusi ja endalt küsima: “Mida ma teeksin, kui ma oleksin sellises olukorras? Stella Adler oli näitleja, kes asutas hiljem Ameerika Ühendriikides näitlejakoolid. See süsteem rõhutab Laval suurte kehaliigutuste kasutamise tähtsus.Lee Strasberg oli Ameerika näitleja ja lavastaja. Ta rõhutas tegelaste elu ja ajaloo põhjaliku uurimise tähtsust. Samuti julgustas ta näitlejaid meeles pidama oma igapäevaseid emotsionaalseid kogemusi, et rakendada neid reaktsioone, kui tegelane läbib sama probleemi.

12
Kehastage oma tegelase kehalisust. Olete juba mõelnud, milline teie tegelane välja näeb ja kuidas ta liigub. Nüüd on aeg see ellu viia. Kasutage kogu oma keha liikumiseks, seismiseks ja istumiseks nagu teie tegelane. Kasutage žeste. Žestid on kehaliigutused, mis annavad edasi teatud tähendust. Kasutage žeste, et aidata oma tegelaskujul väljendada seda, mida ta tunneb või ütleb. Teadke oma liikumise motivatsiooni. Sulle antakse lavajuhised, mis sunnivad sind kogu näidendi vältel laval liikuma. Alati tea või loo motivatsioon ühest kohast teise liikumiseks. Vältige liikumist lihtsalt sellepärast, et teil kästi seda teha.

13
Kasutage sobivat häält. Kasutage oma teadmisi oma tegelase vanuse, kodulinna ja isiksuse kohta, et rääkida nagu teie tegelane. Edastage allteksti. Pöörake oma ridade lausumisel tähelepanu oma toonile, käändele ja artikulatsioonile. Veenduge, et sõnade kõla ja rütm annaksid edasi teksti taga oleva tähenduse. Näiteks võib teie rida olla: “Kas see on teie arvates lõbus, kas pole?” Seda võib lugeda väga erinevalt, olenevalt sellest, mis on stseenis toimuvat. Võite lause lõpetada ülespoole suunatud tooniga, et tegelikult küsida, kas öelda: “Sa naudid ennast, eks?” Võite ka rõhutada sõna “lõbus” ja lõpetada allapoole käändega, et viitavad pettumusele. Sel juhul võib alltekst olla: “Ma ei suuda uskuda, et te ei võta seda tõsiselt.”