Kuidas mängida kitarri akordi

A-duur akordi kitarril mängimise teadmine on põhiline ja hädavajalik oskus. Kuna seda kasutatakse nii sageli pop- ja rokkmuusikas, on A-duur üks neist akordidest, mida vajate pai. Õnneks on A-duur ja selle variatsioonid (Am, A7 ja Am7) ühed lihtsamini mängitavad akordid ning selle esitamiseks on isegi mitu võimalust.

1
Tea, et A jaoks on vaja 3 erinevat sõrme kolmel erineval stringil. A-duuri (või lihtsalt “A”) puhul põimite iga stringi peale kõige ülemise. Põhiline A-duur akord on lihtsalt sirgjoon, kus kursor, keskmine ja sõrmusesõrm on 2. värel, mängides 2., 3. ja 4. keelde alt. Süles olevale kitarrile alla vaatamine ja kõige jämedama keelega alustamine:jätke ülemine keel “lahti”, mis tähendab, et ükski sõrm ei ole närvilisel kohal. Jätke ka järgmine keel lahti. Asetage kursorsõrm järgmisele keelele esimeste keelde vahele. ja teine ​​pahameel. Esimene kitarripea on kitarri peale kõige lähemal. Asetage oma keskmine sõrm esimese ja teise nööri vahele. Asetage sõrmusesõrm esimese ja teise nööri vahele. Jätke kõige alumine (kõrge E) keel lahti.

2
Õppige kitarri noote, et leida A-duur veelgi lihtsamaks. Kitarri keeli ei nummerdata ülalt alla. Alumine keel, mis on teie kitarri kõige peenem keel, on esimene keel. Järgmine üles on 2. ja nii edasi, kuni jõuate 6. stringini, kõige raskema. Keelte järjestuse abistav mnemoonik on iga poiss õhtusöök kell kaheksa, kuna alt üles on stringid EBGDAE. Esimene, kõige peenem keel, on kõrge E. 2. keel on B. 3. string on G. Neljas keel on D. 5. keel on A. Kuues, kõige jämedam keel, on madal E.

3
Saage aru ärritumisest. Ribad on väikesed metallvardad piki kitarri kaela. Nööri alla surumine kahe noodi vahel muudab stringi nooti ja iga nöör märgib ära intervallid nootide vahetamise vahel. 1. fret on kõige lähemal kitarri peale, väike tükk kaela otsas, kus kõik keeled on tuuneritega seotud. Kui laul nõuab nooti 1. nöörile, panete oma sõrme pea ja esimese närvi vahele. Kui see nõuab nooti 2. torke, 5. nööri kohta, asetate oma sõrme 4. ja 5. nööri vahele, teisele stringile. Iga värk esindab muusikaliselt poolsammu. Nii et 6. string (ülemine nöör), 4. nöör on G# (terav), 5. nöör on A, 6. A terav jne. Parima tooni saamiseks proovige asetada sõrm äärise lähedale. Näiteks kui soovite mängida nooti 2. nööril, proovige hoida oma sõrm teisele tähisele võimalikult lähedal, ilma et see ületaks või oleks selle peal. Olete endiselt 1. ja 2. värsi vahel, veidi lähemal teisele. Tableture on noodide kitarriversioon ja kasutab nootide asemel lihtsalt närvinumbrit. Õppimisest on väga palju abi, kui tahad närve õppida.

4
A-duur mängimiseks jätke kaks ülemist keelt lahti. Proovige kuuendat keelt üldse mitte mängida. Kui 5. keel on avatud, on see juba A-noot, nii et soovite seda oma akordis kasutada. Pidage meeles, et 5. ja 6. keel on kaks ülemist stringi.

5
Asetage kursorsõrm 4. stringi 2. külge. See noot on E. Akordid ei koosne ühest ja samast nootist. Need koosnevad hoopis mitmest toonist, mis kokku moodustavad rikkalikuma ja täidlasema kõlaga akordi.

6
Asetage oma keskmine sõrm 3. stringi 2. külge. See noot on teine ​​A, kuid see on ühe oktaavi võrra (sama noot, kuid erinev sagedus) kõrgem. Mõelge kahele lauljale, mees- ja naislauljale, kes laulavad sama nooti erinevatel toonidel, et saavutada kaunis harmoonia ja te mõistate oktave. Praegu lihtsalt teadke, et vajate seda oma akordis.

7
Asetage oma sõrmusesõrm 2. stringi 2. külge. Kui see on tehtud, peaks teil olema kolm sõrme teisel joonel. See noot on C#. See on kaasas, kuna C# on A-duur skaala 3. noot, kuigi see pole algajatele oluline meeles pidada.

8
Jätke esimene, madalaim string lahti. See on veel üks E, ühe oktaavi võrra kõrgem kui E, mida mängite 4. keelpillil, ja see ümardab akordi kenasti. Muusikateooria Märkus: E on A-duur skaala 5. noot. Kõik duurid koosnevad duurskaala 1., 2. ja 3. noodist. Seega pole A-akord midagi muud kui A, E ja C#.

9
Lükka alla viis alumist stringi. Püüdke mitte mängida jämedat ja rasket kuuendat keelt. See on teie põhiline A-duur akord, mida tuntakse ka kui Open A. Kui teil on probleeme selle puhta kõla muutmisega: harjutage närivate sõrmede ülespoole kõverdamist, nii et sõrmede padjad ei lohistaks teistele keeltele ega summutaks neid. Vajutage sõrmeotsaga kindlalt alla. See võib esimese 2–3 päeva jooksul valutada, kuid teie sõrmed kohanevad kiiresti. Veenduge, et oleksite ärritusele piisavalt lähedal. Hoidke oma sõrmi vähemalt 3/4 teest esimesest ärritusest teiseni.

10
Tea, et barre akordid on kiiresti muudetavad, reguleeritavad akordid leitakse kaelast üles ja alla. Barre-akordi, mida nimetatakse selliseks, kuna te “lööte” oma nimetis-/osutajasõrme lamedalt üle 5-6 keele korraga, kasutatakse paljudes lugudes, kuna saate seda kiiresti kaelas üles-alla liigutada, et saada uusi akorde. Akord on oma nime saanud ülemise noodi järgi, mida mängite, mis on ka koht, kus te sõrme lööte. Kuna 6. stringi 5. värel on A, alustate sealt oma A-duur akordi jaoks.

11
Asetage terve sõrm üle iga nööri viiendal nööril. See on sinu baar. Alustage oma nimetissõrme ülaosaga, surudes alla 6. nööri 5. nööri, mis on kaela peal olev raske nöör. Asetage sõrm üle iga stringi, nii et kõik need kõlaksid nii, nagu mängiksite viiendal närvil. Koputage iga keelpilli harjutamiseks. Peaksite kuulma selget nooti kogu kaela ulatuses.

12
Jätke 6. keel. Selle stringi 5. värk on A ja see moodustab teie akordi aluse. Jätke see keelatuks ja liikuge järgmise stringi juurde.

13
Asetage sõrmusesõrm 5. stringi 7. nöörile. Hoidke latt tugevana ja asetage oma sõrmusesõrm 7. Asute ülalt teisel kõrgusel. See on E.

14
Asetage oma pinky neljanda stringi 7. nöörile. Veel üks nöör allapoole, peate oma roosat venitama, et varjata 7. nöör otse sõrmusesõrme all. See noot on A. Asetage oma keskmine sõrm 3. stringi 6. külge. Viimane noot, mida peate haarama, on C#, mis on teie ribast vaid ühe närvi kaugusel, 3. stringil. Kui olete mänginud Open E akordi, tunnete selle ära kui sama struktuuri oma sõrmede jaoks. Seetõttu nimetatakse seda vormi sageli “E-vormi Barre Chordiks”.

15
Jätke 2. ja 1. keel 5. värelus. Siin tuleb kasuks harjutamine ja näputugevus. Kursor peaks vajutama piisavalt tugevalt kahte alumist nõelamist, et kuuleksite neid viiendal närvil. Ärge muretsege, kui te seda alguses ei saa, teie käed kohanevad peagi.

16
Keerake kõik 6 keelt. E-kujulisel barreakordil saate mängida alati üksikut nooti, ​​mis muudab selle väga mitmekülgseks kaela üles ja alla. Tugevamate lugude (nt punk) puhul saate kohandada akordi nii, et see mängiks kiiremini, põimides ainult kolme parimat keelt (6., 5., 4.). Seda nimetatakse “jõuakordiks”.

17
Õppige a-molli mängima. See akord kõlab pisut tumedamalt ja mõned ütlevad, et kurvem kui tema peamine nõbu, kuid seda on sama lihtne mängida. Variatsioon muutub olenevalt sellest, kas mängite avatud või barre akorde. Minor on tavaliselt lühend “Am”. Open Am: see on sama kuju, mida kasutatakse A-duur barre akordis, välja arvatud see, et te ei pea millegi ribamiseks kursorit kasutama. Pidage meeles, et 1. string on peenike, madalaim pael põhjas.1. String — Avatud.2. String — Osuti sõrm 1. nööril.3. String — Sõrmuse sõrm 2. nööril. 4. String — Keskmine sõrm 2. fret.5th String — Open.6th String — Open.Am Barre Chord: Võtke oma tavaline A Major Barre akord ja tõstke üles keskmine sõrm, jättes ainult takti 5. fret’ile ja kaks sõrme 7. fret’ile.1st String — Tak 5. pingel.2. keel — Sõrmus sõrm 7. pingel. 3. keel — Pinky 7. pingel.4. String — Tak 5. pingel.5. String — Tak 5. pingel.6. String — Tak on sees 5. pahandus.

18
Õppige mängima A 7-ndat. Seventh akordid on meloodilised ja bluusikad ning neid kasutatakse mitmesugustes roki-, bluusi- ja R&B lugudes. Neid saab hõlpsasti kohandada ka Open- ja Barre-akordidest. Sageli kirjutatakse kui “A7”.Avage A7: võtke tavaline A-duur akord, kuid seekord peaksite jätma 3. stringi avatuks.1. String – Open.2. String – Sõrmusesõrm 2. närvil.3. String – Ava. 4. string — Osuti sõrm 2. värelus.5. String — Open.6. String — Open.A7 Barre Akord: võtke oma tavaline A Major Barre akord ja tõstke oma pinky, jättes riba 5. närvile, oma keskmisele sõrm 6. närvil ja teie sõrmusesõrm 7. nööril.1. keel — pulk 5. närvil.2. String — Sõrmuse sõrm 7. närvil.3. String — Riba 5. nööril.4. String — Keskmine sõrm on 6th fret.5th String — Bar on 5th fret.6th String — Bar on 5th fret.

19
Õppige mängima a-moll 7. See tume, bluusine ja hõre akord on tavaliselt mõtisklevates ja aeglasemates lugudes. Kuna pahandust pole palju vaja, on seda üsna lihtne mängida. Sageli kirjutatakse kui “Am7”.Avatud Am7: see on sama struktuur kui A7 barre akordil, vaid üks keel madalamal ja liigutatud kaelast ülespoole.1. string – avatud.2. keel – keskmine sõrm 2. närvil.3. String – – Open.4th String – Osuti sõrm 1. fret.5. String – Open.6. String – Open.Am7 Barre Akord: võtke oma tavaline A-duur Barre akord ja tõstke üles roosa ja keskmine sõrm, jättes ainult takti. 5. värel ja teie sõrmusesõrm 7. värel.1st String — Taba 5. värel.2. String — Sõrmuse sõrm 7. nööril.3. String — Tak 5. nööril.4. String — Taba 5. fret.5th String — Bar on 5th fret.6th String — Bar on 5th fret.

20
Tunnistage, et avatud A on tegelikult peidetud barre akord. Siiski ei pea te kõiki stringe blokeerima, kuna need on avatud. See tähendab, et saate mängida akordi palju kõrgema kõrgusega versiooni barre-akordina kaelast madalamal. 12. värelus korduvad kõik avatud noodid, nii et 1. string/12. värk on E, 2. string/12. värk on B, 3. keel / 12. värk G jne. Seega, jättes kursorit sõrme kohale 12. värel ja sõrmusesõrme kasutamine 14. värsi löömiseks saate A-duur akordi, mis on särav ja kõrge. Võimalik, et peate selle toimimiseks ohverdama 1. keelpilli ja 12. akordi E, kuna 2. akordi on raske tabada , 3. ja 4. keel korraga ja jätke esimene keel siiski katmata. Kõik Open A akordide puhul mainitud variatsioonid kehtivad ka seni, kuni lisate igale diagrammile 12 nööri (avatud stringid või 0 fret, → 12. viha, 2. → 14. jne).