Bluegrassi kitarr on villiliselt kiire ja väga tehniline kunstivorm, mida paradoksaalsel kombel võib õppida peaaegu igaüks. Seda seetõttu, et bluegrass-kitarri teooria ja akordid on suhteliselt lihtsad, isegi kui need ei tundu täistempos. Kiireks saamine võtab veidi aega, kuid isegi see on igaühe käeulatuses, kasutades selleks spetsiaalseid praktikaid ja professionaalide nõuandeid.
1
Omandage metronoomiliselt täiuslik rütmitaju. Suurema osa oma ajast kitarri mängides kulutate rütmisektsioonide mängimisele, mitte soleerimisele, ja ühe raha eest makstav rütmitunne on see, mis eristab suurepärast bluegrassi kitarristi algajast. Alati, kui harjutate, peaksite suurema osa ajast kasutama metronoomi. Seadistage metronoomi kiirus, et saaksite kõike suurepäraselt mängida, tõstes sealt aeglaselt tempot. Tahad mängida sujuvalt mis tahes kiirusel – mitte kiiresti lohakalt. Bluegrass saab jõudu ja hoogu juurde, kui iga instrument on lukustatud samasse rütmi. See kõlab kiiresti lohakalt, kui mõnel inimesel on liiga kiire või mahajäämus.
2
Õppige bluegrassi standardeid. Enamikku bluegrass-kitarri mängitakse koos teiste kitarristide, bandoistide, mandoliinidega jne ning ainus viis, kuidas need ringid töötavad, on see, kui kõik teavad samu laule. Ärge kartke küsida soovitusi ka teistelt muusikutelt. Võtke need klassikud ja meisterdage need esmalt, et alustada koos teiste muusikutega mängimist ja luua oma repertuaar: “Salt Creek””Fireball Mail””Old Joe Clark””Whiskey Before Breakfast””Angeline the Baker.”
3
Hoidke mõlemad käed lõdvalt ja lõdvestunud, eriti kiiretel lõikudel. Soovite keelpillidele kerget puudutust, kasutades nii vähest survet kui võimalik, et noot kostaks. Paljud mängijad pingestuvad, kui üritavad mängida kiiresti, mis seob nende lihaseid ning takistab voolavust ja kiirust. Ärge muretsege, kui teie puudutus tundub praegu “raske”. Pange tähele, et kitarri lõdvestage ja tunnete end aeglaselt kiiremini ja sujuvamalt. Hea näpunäide on hoida oma sõrmed fretboardi lähedal isegi siis, kui nooti ei mängita. See vähendab kiirust ja jõudu, mida peate noodile maanduma.
4
Mängige valiku paigutusega, et saada erinevaid toone ja rünnakuid keelpillidele. Enamik mängijaid alustab oma valikuga täiesti paralleelselt stringidega, kuna see on lihtsaim viis kindla kontakti saamiseks. Bluegrassi mängijad kasutavad aga laias valikus tekstuure, et mängu rohkem rütmistada. Paremakäelise mängijana keerake oma kätt paar kraadi päripäeva, et tabada rohkem nööri serval olevaid keeli, mis peaksid olema teravamad ja löövamad. Kui valite vasaku käega, keerake vastupäeva.
5
Kasutage suurte ja ulatuslike liigutuste asemel lühikesi ja täpseid lööke. Bluegrass ei ole koht, kus oma Pete Townsendi muljet suurte tuuleveskitega pähe tõmmata. Tahad lühikest ja võimsat kiike oma põriseva käega. Mõelge sellele, et tõmmake oma valik läbi stringide, mitte üle nende üle. See on koht, kus teie valimispaigutus võib aidata saada valjemat tooni lühema kohinaga. Mida karmim on nurk, seda valjem on akord.
6
Suurendage oma mängukiirust aeglaselt, tahtlikult ja sujuvalt. Bluegrass on väga kiire muusikažanr, mis ei lange peaaegu kunagi alla 200 löögi minutis (BPM). See tähendab, et kiire mängimine pole mitte ainult tore, vaid ka nõue. Kiireks mängimiseks on aga vaja kannatust. Kogu maailma kiirus ei oma tähtsust, kui sa ei suuda noote puhtalt tabada.Treenige kiirusega, mis ületab oma mugavustaseme, ja ärge suurendage kiirust enne, kui suudate selle tempo iga kord puhtalt tabada. Jällegi, Metronoomi kasutamist ei saa alahinnata – see on järjepideva rütmi jaoks vajalik.
7
Õppige võimalikult palju avatud akorde ja akordivorme. Avatud akordid on need, mis kasutavad mängimisel häirimatuid ehk “avatud” noote. Need on bluegrassi kõige levinumad akordid, kuna avatud noodid jäävad pärast esitamist kõlama, mis loob imelise sustain’i ja püsiva meloodia. Kui olete alles alustanud, on olulised C, G ja D, mis võivad üksi moodustada sadu laule:C-Chord | G-akord | D-Chord ||e|—-x—–|——3——|—–2——||B|– –1—-|——3——|—–3——||G|—-0—-|– —-0——|—–2——||D|—-2—-|——0—– -|—–0——||A|—-3—-|——2——|—–x– —-||E|—-x—-|——3——-|—–x——|
8
Õppige bluegrassi rütmikitarri puhul kõige levinumat “boom & chick” mustrit. See on klassikaline ja kõige olulisem bluegrassi rütm ning seda saab mängida igal akordil. Alustage avatud G-ga, sõrmitsedes seda nagu tavaliselt, ja loendage põhiline “1, 2, 3, 4 / 1, 2, 3, 4/ jne.” rütm, kasutades metronoomi, mis aitab aega hoida.Löök 1: kitkuge juurnoot, antud juhul 6. keel, 3. löök. 2. löök: kõnnige nööri 3-4 alumist keelt, tuues välja vali. Löök 3 : Koputage akordi 4. stringi noot, antud juhul avatud D-string. Löök 4: tõmmake akordi 3-4 alumist stringi, tulles valimisega.
9
Tõeliseks löögiks pöörake täiendavat rõhku teisele ja edasi-tagasi löögile. See tähendab, et kui mängite oma põhilist “buumi-tibi”, toetute pisut tugevamini trummeldatud nootidele kui akordidele. See annab loole korrapärase rütmilise selgroo, erinevalt teie südamelöökide “lub-DUBist”. Üldjuhul täidavad teised instrumendid rütmi teised ruumid oma rõhuasetusega. Sageli tähendab see seda, et valides tuleb rõhutada üleslööki. Tugev ja tugev üleslöök annab tavaliselt laulule kõikuva tunde. Pidage meeles, et muusikaline pinge tekib kontrasti kaudu. Kui hoiate 1. ja 3. lööki lõdvestunud, saate 2. ja 4. löökide puhul pisut lisajõudu.
10
Kasutage “bassijooksu”, et lisada akordide vahele väikesi maitseomadusi. Bassijooks on lihtsalt üksikute nootide komplekt, mida mängitakse raskematel keelpillidel ja mida kasutate ühelt akordilt või laululõigult teisele üleminekuks. Saate neid Internetist otsida tuhandeid, kuid põhistrateegia on lihtsalt “kõndida” ühe akordi bassinoodilt teise akordi bassinoodini, mängides sinna jõudmiseks mõningaid vahepealseid helisid. Üks lihtne näide “G-run” kohta oleks selline – alustades klassikalisest “buum-chickist” G-akordil ja liikudes C-le mõne soolonootiga. “Jooks” on 4. ja 5. taktis:|e|——-3—|——-3—-|——3— —|————|——–0—-||B|——3—|—– –3—–|—–3——|————–|——-1—–| |G|——0—|——-0—-|——0——|———- —|——–0—-||D|———–|-0———–|—- ———|————-|——-2—–||A|———- –|————-|————-|—0–2—-|–3—- ——||E|–3——-|————-|–3———-|– ———–|————–|
11
Pakkuge kaljukindlat täiuslikku rütmilist tausta, enne kui asute mängima. Enne bassisageduse sooritamist või valikuasendi peenhäälestamist peab teil olema täiuslik rütm. Suure, rikkaliku heli ja loomuliku helitugevusega kitarr täidab sageli bluegrassi ringis trummari kohuseid. Kitarristina on teie ülesanne hoida kõiki õigel ajal. Ükski teie tehniline välklamp ei oma tähtsust, kui te ei suuda tempot hoida. Seetõttu peate harjutama metronoomiga. See on ainus viis treenida ja tagada iga kord täiuslik rütm.
12
Kasutage oma akordide noote oma põhiliste juhtjoonte koostamiseks. Kuna bluegrassi kitarristid peavad suutma kiiresti juhtliinidelt rütmilisele mängule üle minna, nagu ülaltoodud bassisarjades lühidalt näha, kipuvad nad kasutama sarnaseid noote, et kiiret mängimist palju lihtsamaks muuta. Kasutage iga praegu mängitava akordi noote oma lakkumiste ja soolode moodustamiseks. Näiteks järgnev C-klahvi lakkumine kasutab ainult neid avatud noote ja noote, mis on juba C-akordis:|e|———————— —————————–||B|—————— ————-0—1—————-||G|————– ——–0–2————————–||D|———- 0–1–2———————————-||A|—-3- ———————————————–||E|- ————————————————– -|
13
Kasutage lahtitõmmatavaid nööre, et kitkuda lahtised nöörid, ilma et peaksite valima. Selle asemel, et eemaldada sõrm õrnalt paela küljest, tõmmake seda allapoole, kõlades nöörist välja, nagu oleks sõrm valinud. Kuna bluegrass toetub väga palju avatud keeltele, on see suurepärane viis nende kiireks helistamiseks, samal ajal kui valite muid noote, kahekordistades sellega mängukiirust. Vaadake seda lihtsat jooksmist C-st G-sse, et näha seda tegevuses – “p” tähendab esimese noodi tõmbamist teiseks:|e|————— ——-3—||B|———————3–||G|——– ————0—||D|—————————||A|- —3p2p0————-||E|—————-3———-|
14
Kasutage haamrit, et äärislaud kiiresti põlema panna. Haamer on sees, kui lööd sõrmega vastu näppu, nii et see kostab ilma valimata. Need on suurepärane võimalus lisada juhtjoontele ja soolodele peeneid noote ning suurendada noodi kiirust. Need sobivad suurepäraselt ka väljatõmbetega, mis võimaldab teil mängida kolme nooti ainult ühe löögiga. “h” tähendab, et lööte haamri külge kohe pärast “h”-d:|e|———————-0—-||B| ——————–1—-||G|———————0 —-||D|—-0h2p0——–2—-||A|—————3—- ——||E|—————————|
15
Kasutage avatud märkmeid alati, kui kahtlete, eriti väljatõmbe korral. Suurepärane viis korjamiskiiruse suurendamiseks on noote noppimine närvilise käega. Haamer- ja mahatõmbamised on bluegrassi mängimiseks hädavajalikud, kuna need lisavad kiirust ja tekstuuri, mis on võimalikud ainult avatud nootidega, nii et ärge kartke hakata lihtsalt akorde kitkuma ja maha tõmbama, et soolodest sisse ja välja minna või luua akorde. väike lisarütm teie soolodele.
16
Kasutage korduvaid noote, selle asemel, et proovida kiirete lugude saatel mööda fretboardi tantsida. Algajatele on juhtliini mängimine villilise 240 BPM-i juures kokkuvarisemise ja põlemise retsept. Hea viis selle tempo saavutamiseks on mitte mängida nii palju erinevaid noote kui võimalik, vaid keskenduda mõne noodi heale mängimisele. Saate hoida oma valimiskätt liikumas, hoides samal ajal asjad äärislaual lihtsana, võimaldades teil mängida lõõmavaid kiireid jooni väiksema vaevaga. Proovige enne liigutamist noote kahe- või kolmekordistada, et anda teile veidi rohkem mõtlemisaega. Kui paranete, saate hakata järjest suurematel kiirustel valima ja närvitsema – pidage meeles, et vahet pole, kuidas soolo on kiire, kui see kõlab lohakalt.
17
Kasutage duur- ja moll-pentatoonseid skaalasid, et alustada liikumist kaela alla. Enamik soolosid, nagu eespool näidatud, kipuvad jääma kitarri ülaosa külge. Aga kui sa mõtled pliikitarri tõsiselt, siis tahad juba kaelast allapoole uuele territooriumile sirutada. Õnneks teevad kõige levinumad kitarri skaalad – duur ja moll pentatooniline skaala – imesid. Tavaline, kuid keeruline oskus on muuta skaala vastavalt mängitavale akordile. Niisiis, A-akordi jaoks mängite A-duur pentatoonikat, seejärel liigute C-duurile, kui lülitate C-akordile. Selleks on vaja põhjalikke teadmisi iga fretboardil oleva noodi kohta. Kui olete bluegrass-kitarriga tõsiselt seotud, peate kulutama aega CAGED-süsteemi muusikateooria õppimiseks, mis aitab fretboardi kaardistada. Kas tunnete endiselt, et tahaks oma muusikalisi lihaseid venitada? Sukelduge mixolydia režiimi ka bluegrassi soolode jaoks.