Tulevasel skulptoril peab olema vähemalt keskkooli lõputunnistus ning edasijõudmise vahendina on soovitatav läbida lisakursused kutsekoolis või ülikoolis. Praktika on veel üks võimalus kõigile, kes soovivad saada skulptoriks, oma karjääri edendada ning tehtud tööde portfell suurendab skulptori võimalusi tööle saada. Skulptorid töötavad ainulaadsete tükkide loomiseks paljude materjalidega. Nad leiavad tööd õpetajana, et oma teoste müügist saadavat tulu täiendada.
Skulptoriks saamiseks on oluline omada vähemalt keskkooli lõputunnistust, tõelist kunstiarmastust ja kunstilisi võimeid. Üldiselt julgustatakse skulptoriks pürgijaid otsima tehnikakõrgkoolist või kutsekoolist ametlikku kaunite kunstide koolitust. Kui on võimalus omandada kraad kujutava kunsti erialal, keskendudes skulptuurile, peaks keegi, kes soovib saada skulptoriks, seda võimalust kasutama. Ülikoolis õpivad kaunite kunstide tudengid muu hulgas selliseid teemasid nagu kunstiajalugu, kivinikerdamine, keraamika, valamine ja figuurimodell.
Teine võimalus skulptoriks saada on praktikale. See hõlmab töötamist kunsti- ja käsitööettevõttes koos kogenud käsitöölisega. See on võimalus näha käsitöömeistrit tegutsemas ja noppida näpunäiteid.
Tavaliselt koostab skulptor portfelli töödest, mis tutvustab mitmeid valminud tükke. Skulptorid alustavad oma karjääri suhteliselt lihtsate teoste loomisega enne raskusastme tõstmist. Kogenud skulptori portfellis on keerulisemad teosed. Loomulikult, mida detailsemad on portfellis näha olevad tükid, seda suurem on tõenäosus, et taotleja vastu võetakse. Enamik tulevasi skulptoreid otsib võimalusi oma oskuste edasiseks täiustamiseks töötubade kaudu.
Need, kes soovivad saada skulptoriks, peavad suutma luua kolmemõõtmelisi objekte, kasutades erinevaid materjale, nagu paber, metall, kangas ja savi. Kogenumad skulptorid võivad katsetada selliste materjalidega nagu jää, kivi ja puit. Skulptoril peab olema ka võime voolida, keevitada ja valada, et luua võimalikult palju erinevaid tükke. Skulptoriks saamiseks on oluline värskete ideede olemasolu, et teiste kunstnikega sammu pidada. See võib hõlmata skulptuurile värvi lisamist või heli ja valgusega katsetamist.