Enamik lauljaid püüab arendada pingevaba vibratot, kuid sirge häälega laulmine on põhiline vokaaltehnika ja muljetavaldav oskus omaette. Kui laulate sirges toonis, säilitab teie hääl pideva heli, mitte ei moduleeri üles-alla. Sirge tooniga laulmist saate harjutada, hoides oma häälepaelu kindlas asendis ja veendudes, et teie hingamine on ühtlane kogu iga üksiku noodi kestuse jooksul.
1
Astuge mugavasse püstiasendisse. Istuge või seiske sirge seljaga ja rindkere täielikult välja sirutatud. Hoidke oma lõua põrandaga paralleelselt või langetage seda nii, et see oleks veidi kokku surutud. Kui teie diafragma või häälepaelad on kokku surutud, on helitugevust ja resonantsi raskem saavutada. Teie eelistatud kehahoiak võib mõne teise laulja omast erineda. Üldiselt soovite siiski parima heli tekitamiseks vältida küürutamist, lonkamist või lõua matmist. Hea lauluasendi aimu saamiseks seiske seljaga vastu seina nii, et keha on joondatud. Proovige seda asendit iga kord lauldes uuesti luua.
2
Häälepaelte lõdvestamiseks tehke õrnaid venitusi. Kallutage oma pead ühelt küljelt teisele või avage suu, nagu haigutaksite, et vabastada kõik kõris olevad pinged. Hoidke lõualuu lõdvalt, nii et hammaste vahel oleks väike vahe. Enne laulmise alustamist jooge lonks vett. Hüdratsioon on oluline, et tagada teie häälepaelte õige määrimine. See võib tunduda vastuoluline, kuid kui proovite hästi laulda, võib see teie tehnikat takistada.
3
Soojendage mõne lihtsa hääleharjutusega. Jookse läbi mõned lihtsad skaalad, et harjuda laulma nootid, mis hõlmavad teie loomulikku ulatust, või proovige vaheldumisi pehmet kõrget ja madalat suminat. Sirge tooniga laulmine võib teie häälepaeltele raskelt mõjuda, seetõttu on oluline alati enne rihma välja tõmbamist põhjalikult soojendada. Häälestage kõrv, et hääldada rumalate keeleväänajate abil, näiteks “Ta müüb mererannas merekarpe,” ütles Sue. ” ja “Emme pani mind oma M&M-id segama, oh imet!” Et pikka aega sirget nooti laulda, peab teil olema arenenud diafragma ja suur kopsumaht. Hingake sügavalt läbi suu, seejärel laulge noot stopperisse, et näha, kui kaua suudate seda hoida. Seda harjutust korrates peaksite nägema nooti hoidmiseks kuluva aja pikenemist. Lisage julgelt ka oma lemmiksoojendusharjutusi.
4
Huulte ja keele lõdvendamiseks mängige pehmete helidega. R-tähtede veeretamine või vaarikate puhumine on lõbus viis end laulmiseks valmis seada. “Z—-hääle esitamine suu ees ja iga noodi ületamine võib teid harjuda ka sellise püsivusega, mida on vaja sirge häälega laulmiseks. Liialdage oma suu liigutustega, et jäljendada erinevate vokaalide tekitatud kujundeid. See aitab teil sõnu lauldes selgemalt sõnastada.
5
Valige noot, mis jääb teie loomuliku levila keskele. Kui õpite esimest korda sirge häälega laulma, on kõige lihtsam alustada nootidest, mis on teie kõnehääle registri lähedal. Ilma raskusteta tabatava noodiga harjutamine võimaldab teil keskenduda pigem oma hääle kvaliteedile kui helikõrgusele. Samuti koormab see vähem teie häälepaelu. Näiteks kui olete sopran, peaksite valima noodi, mis on paar kohta C-st kõrgemal. Kasutage klaverit või digitaalset tuunerit, et veenduda, et olete võtme peal.
6
Hingake ühtlaselt välja, kui alustate laulmist. Laske noodil algusest lõpuni hingata. Kujutage ette, et heli väljub teie suust sujuva ja katkematu joonena. Õige õhuvoolu juhtimine on sirgete toonide laulmise puhul ülioluline, kuna teie hingeõhk on see, mis juhib ja suunab iga nooti. Mõelge oma hingeõhule kui tööriistale, mida saate kasutada noodi fikseerituna hoidmiseks. Laske hingamine välja loomuliku kiirusega. Liiga aeglane või kiire väljahingamine võib mõjutada teie võimet nooti projitseerida või säilitada.
7
Hoidke häälepaelad kogu noodi jooksul samas asendis. Andke endast parim, et mitte muuta oma helitugevust, helikõrgust ega kehahoiakut. Kui teie häälepaelad liiguvad, siis teie hääl kõigub ja häirib heli. Sama kehtib ka teie suu kuju kohta, mis võib samuti olla vastutav soovimatu modulatsiooni eest.Mängige kõri keskosast jõuliselt tõmbamise ja röövimisega, lõdvestades häälepaelu, nagu siis, kui hingate, et näha, milline asend on teile kõige mugavam. hea sirge tooni saavutamiseks pole ühtegi parimat fonatsiooni või kõri asendit. Kõige tähtsam on see, et säilitaksite kogu laulmise ajal sama positsiooni.
8
Seiske vastu instinktidele, et minna üle vibratosse. Kui olete klassikalise väljaõppega vokalist, võib teil olla raske harjumuse tõttu mitte tagasi pöörduda moduleeritud hääle juurde. Üks asi, mis võib aidata, on sirge häälega laulmise ajal hoolikalt jälgida oma suu ja häälepaelte asendit ning jätta tunne meelde. Nii saate teha vajalikke parandusi, kui avastate, et teie hääl rändab tagasi vibrato juurde. Et jõuda punktini, kus saate järjepidevalt sirge häälega laulda, on vaja veidi teadlikku pingutust ja palju harjutamist.
9
Liikuge edasi keerukamate märkmete juurde. Pärast seda, kui olete tundnud, kuidas laulda kesksageduslikke noote, proovige nihutada helikõrgust üles- või allapoole oma loomuliku ulatuse kummagi otsa suunas. Töötage iga noot aeglaselt läbi, et vältida häälepaelte tarbetut pinget. Võite isegi tulevaste treeningute jaoks salvestada oma vahemiku ülemise ja alumise osa. See võib nõuda teie asukoha kohandamist. Näiteks on paljudel lauljatel kalduvus madalamate nootide löömisel lõuga alla lasta. Mida kõrgem või madalam on noot, seda raskem on tavaliselt oma häält juhtida.
10
Harjutage lastelaule lauldes. Kui olete valmis üksikuid noote omavahel siduma, alustage lihtsatest valikutest, nagu “Twinkle Twinkle Little Star” või “The Wheels on the Bus”. Seda tüüpi laulud on suurepärane harjutusmaterjal, kuna need on mõeldud laulmiseks. lapsed, kes õpivad laulma.Jõululaulud, limericks ja reklaamhelinad koosnevad samuti kergesti jälgitavatest meloodiatest. Laulge iga nooti julgelt ja selgelt, et anda laulule ühtne tunne.
11
Edasiminek nõudlikumate muusikapalade poole. Pane oma sirgete toonidega laulmise oskus proovile lugudega, millel on rohkem noote või kiirem taktimõõtur. Sirvige oma digitaalset muusikateeki ja valige esitamiseks mõned oma lemmiklaulud või proovige vokaaltreenerite poolt tavaliselt soovitatud pealkirju, nagu “Unchained Melody” ja “Ave Maria”. Ärge kartke tempot aeglustada. paar esimest korda, kui selle läbi jooksed. Saate seda järk-järgult uuesti kiirendada, kui teie tehnika paraneb.
12
Vältige liiga sageli sirge tooniga laulmist. Lülitage aeg-ajalt otsetooni ja vibrato vahel edasi-tagasi, et anda oma häälele puhkust. Vastupidiselt levinud arvamusele ei põhjusta sirgete toonidega laulmine teie häälepaeltele polüüpe. Siiski võib see põhjustada kerget pinget, kui te pole sellega harjunud. Olenemata sellest, millisele laulmisele olete spetsialiseerunud, on hea mõte iga paari päeva tagant oma häält puhata, et vältida oma esinemist liigse kasutamise tõttu.
13
Kasutage mitteklassikaliste muusikastiilide laulmiseks sirget tooni. Sirge tooniga laulmist kasutatakse kõige sagedamini popi, roki, jazzi, bluusi, kantri, R&B ja muude populaarsete žanrite puhul. See on levinud ka muusikalides, kooriettekannetes ja traditsioonilistes rahvamuusikavormides, kus hääldatud vibrato võib kõlada kohatult. Kui otsite inspiratsiooni, lülitage raadio sisse. Kuna enamik kaasaegseid lauljaid ei ole klassikalise väljaõppega, leiate sirgete toonidega laulmise peaaegu igas jaamas. Sirge tooniga laulmine võimaldab teil sujuvamalt ühelt noodilt teisele üle minna, mistõttu on see hea valik. – populaarsete muusikute vokaalstiilini.