Saate kasutada kitarri, et mängida kõike alates death metalist kuni klassikani ja kõike vahepealset. Kitarrimängu õppimine on lihtsam kui paljude teiste instrumentide mängimise õppimine, kui olete omandanud mõned põhitõed. Ka teie saate õppida, kuidas alustada mängimist.
1
Tuvastage kitarri osad. Ükskõik, kas mängite elektrilist või akustilist kitarri, on pill sisuliselt puidust ja metallist. Vasest keritud keelpillid vibreerivad heli tekitamiseks. Puidust korpus resoneerib seda heli, et luua soojad toonid, mida me kitarriga seostame. Keeled jooksevad kitarri peatoe vahel, kus need on kinnitatud häälestuspulkade külge, mida saab keerata, et neid pingutada ja lõdvestada, ja silla vahel, kus need on on kinnitatud kitarri korpuse külge. Akustilisel kitarril on keeled silla külge kinnitatud eemaldatavate tihvtidega ja elektrikitarri puhul on keeled tavaliselt läbi aasa tõmmatud. Kitarri kael on pikk puidust tükk, ühelt poolt tasane (see on mida nimetatakse fretboardiks) ja teiselt poolt kaardus. Harjalaud on inkrusteeritud metallist rihmadega, mis piiritlevad erinevaid noote. Akustilise kitarri korpuses on heliauk, kus heli resoneerub, samas kui elektrikitarril on kuni kolm magnetilist pikapi, mis suunavad heli läbi võimendi. .
2
Hoidke kitarri õigesti. Enne kui hakkate nagu Hendrix hädaldama, veenduge, et hoiate kitarri õigesti käes. Kui olete paremakäeline, mängite kitarri nii, et kõmisete parema käega umbes poolel teel heliaugu ja silla vahel ning vasaku käega häirite kaelal olevaid keeli. Kitarri mängimiseks istuge sirgelt. – seljatoega tool või taburet. Kui suunate kitarri oma keha järgi, peaks väikseim keel olema suunatud maa poole ja kõige jämedam keel üles lae poole. Hoidke kitarri seljaosast nii, et see puudutaks teie kõhtu ja rindkere ning toetuks teie komistava/korjava käe jalale. Kitarri tuleks hoida enamasti jalaga ja seda kehas hoides. Teie vasakut kätt kasutatakse kaela stabiliseerimiseks ja paelte närviliseks muutmiseks. Hoidke kaela pöidla ja nimetissõrme poolt loodud V-tähe all. Peaksite saama oma vasakut kätt sujuvalt kaelas üles ja alla liigutada, ilma et peaksite seda üleval hoidma. Isegi kui hoiate kitarri õigesti, võite mängimisega harjudes tunda ebamugavust. Ärge heitke meelt, kui lisaks kaelale, kätele ja kätele valutab ka õlg. Lõpuks harjute sellega ära.
3
Häälestage kitarr. Ei ole lõbus mängida kitarri, mis ei ole hääles ja võib põhjustada halbu harjumusi, kui alustate. Regulaarselt häälestades saate tutvuda ka sellega, millised keelpillide ja nööride kombinatsioonid millistele nootidele vastavad. Õppige iga stringi nimi. Madalaimast kõrgeima helikõrguseni (jämedaimad kuni peenemad keelpillid) nimetatakse keeli E, A, D, G, B ja E (pärast nooti, mis kõlab siis, kui keel on ära näpitud, ilma et sõrmed seda puudutaksid). Kasutage selle järjekorra meeldejätmiseks märguannet, näiteks “Eddie Ate Dynamite, Good Bye Eddie!”Elektrituunereid on lihtne kasutada ja need on väga täpsed. Hoidke seda kitarri küljes ja tõmmake kõrget E. Häälesti ütleb teile, kas kitarr on “terav” (liiga kõrge) või “tasane” (liiga madal). Valige iga noot ja pingutage nööri, et see tõuseks kõrgemale, või vabastage see langetamiseks. Häälestaja kasutamisel veenduge, et ruum oleks vaikne, sest tuuneri mikrofon suudab vastu võtta muid helisid. Kui te ei saa endale tuunerit lubada, saate oma kitarri häälestada ka ilma selleta, sobitades iga noodi klaveril vastava noodiga.
4
Harjutage paelte närimist. Ribad on metallribad, mis kulgevad risti iga nooti tähistavate keelpillidega. Noodi esitamiseks vajutage sõrm alla metallribade vahele, mitte neile. Kui öelda, et mängite kolmandat värki, tähendab see, et asetate oma sõrme teise ja kolmanda nööri vahele jäävale nöörile. Kui kuulete suminat, liigutage sõrm madalaimast närvist eemale ja kõrgemale. Hoidke nööri tugevalt all, nii et see vibreeriks ainult teie sõrme ja põksuva käe vahel, kusjuures sõrmeots vajutab. Iga kord, kui liigute ühelt närvilt teisele, on helikõrgus liikumisel pool sammu kõrgem kere poole ja pool sammu madalamal, kui liigute peatoe poole. Harjutage fretboardil üles ja alla liikumist, nööridele vajutamist ja tunnetage, millist survet peate noodi mängimiseks kasutama.
5
Hoidke valikut. Kirk ehk plektrum on väike pisarakujuline plastikust tükk, mida kasutatakse üksikute nootide väljavalimiseks ja kitarri põimimiseks. Need on odavad ja saadaval kõigis muusikamüüjates. Kuigi pole oluline õppida kitarri mängima nokiga, on see kõige tavalisem viis alustamiseks. Tõmmake rusikas noppimiskäe ja pöidlaga kõverdatud sõrmede peale. Hoidke kirka, hoides seda rusikaga risti pöidla ja nimetissõrme vahel, nii et väiksemast otsast ei jääks käest välja rohkem kui paar sentimeetrit.
6
Õppige esimese positsiooni akorde. Akord on harmooniline rühm, mis koosneb vähemalt kolmest noodist. Alustava kitarri jaoks on kaks põhilist akorditüüpi: esimese positsiooni akordid ja barre akordid. Esimese positsiooni akorde saab mängida avatud keelpillide ja pressitud keelpillide kombinatsiooniga kitarri kolmes esimeses helises.Tavaliselt on duurid C-duur, A-duur, G-duur, E-duur, D-duur.Kui teil on kujundid alla, harjutage nende vahel vahetamist nii kiiresti kui võimalik. Kirjutage välja enam-vähem juhuslikud akordide paigutused, mida soovite esitada, ja vahetage nende vahel, korra põimides. Veenduge, et mängiksite sobivaid noote. Näiteks A-duuuris madalat E-stringi ei stringita. Tablatuuril märgitakse need tähega “X”. Pikas perspektiivis edu saavutamiseks kujundage välja head harjumused.
7
Õppige akordide jaoks sõrmede asetust. Sõrme paigutus on järgmine (esimene duur, seejärel moll): C-akord: asetage sõrmusesõrm viienda keele kolmandale nöörile. Asetage oma keskmine sõrm neljanda stringi teisele nöörile ja nimetissõrm teise stringi esimesele. Strum kõik peale kuuenda stringi. Seejärel minge tagasi ja mängige iga keelpilli eraldi, mängides samal ajal akordi. Veenduge, et iga keel heliseb selgelt. A-duur: võtke nimetissõrm, keskmine sõrm ja sõrmusesõrm ning asetage need kitarri teise, kolmanda ja neljanda keele teise rõngasse. Need kolm stringi on lihtsalt üks rida allapoole. Esitage iga string peale ülemise. G akord: asetage oma keskmine sõrm kuuenda stringi kolmandale nöörile. Asetage nimetissõrm viienda stringi teisele nöörile ja sõrmusesõrm esimese stringi kolmandale nöörile. Veenduge, et iga keel heliseb selgelt. E-duur: see on üks lihtsamaid akorde. Asetage oma keskmine ja sõrmusesõrm neljanda ja viienda nööri teisele rõngale. Teie nimetissõrm peaks minema kolmanda stringi esimesele nöörile.D Major: Asetage nimetissõrm kolmanda stringi teisele nöörile. Asetage oma keskmine sõrm esimese stringi teisele nöörile. Asetage sõrmusesõrm teise stringi kolmandale nöörile. Mängige ainult nelja alumist keelt. E-moll: see on täpselt nagu E-duur, ainult et te ei kasuta nimetissõrme. Asetage oma keskmine ja sõrmusesõrm teise ja kolmanda kõige jämedama keele teisele ribale. A-moll: asetage oma keskmine ja sõrmusesõrm kolmanda ja neljanda kõige jämedama keele teisele ribale ning nimetissõrm teise kõige peenema keele esimesele. . See on täpselt sama kuju kui E-duur, lihtsalt nihutatud ühe stringi võrra allapoole. Jällegi ignoreerige ülemist stringi. D-moll: Jällegi väga sarnane D-duur. Asetage oma keskmine sõrm kolmanda peeneima nööri teisele nöörile. Asetage nimetissõrm kõige õhema esimesele ja sõrmusesõrm teise kõige õhema riba kolmandale. Mängige ainult nelja alumist stringi.
8
Harjutage akordi igast stringist puhta heli saamist. Pärast seda, kui olete kõik sõrmed sirmilauale asetanud, mängige läbi kõik akordide stringid. Veenduge, et keelpillid, mis peaksid helisema, ei oleks summutatud või vaigistatud. Kui noodid ei kosta korralikult, on tõenäoline, et te ei vajuta piisavalt tugevalt või puudutavad teie sõrmede osad seda keelt, mis takistab selle selget kõlamist. . Kas kasutamata sõrmed puudutavad nööre? Hoidke oma närvilised sõrmed nööride puudutamisel nööritahvli kohal kõverdatud, nagu oleksid teie sõrmed kujuteldava klaaskuuli või kummagi sõrme sõrmenuki piirkonnas oleva marmori kohal. See jätab ruumi avatud stringidele vaigistamata helisemiseks.
9
Strum lõdva, pingevaba liigutusega. Strumming koosneb alla- ja üleslöökidest erinevates kombinatsioonides, tabades ühtlaselt ja rütmiliselt kõiki akordi noote. Kasutage oma randme sujuvate üles-alla liigutuste harjutamiseks. Hoidke oma küünarnukki kitarri poole tihedalt kinni ja pühkige valija kõik keeled alla. Teie küünarnukk ei tohiks väga palju liikuda, kuna koperdate peamiselt randmest.
10
Õppige barre akorde. Barre akordid ehk liigutatavad akordid on väga kasulikud lugude esitamise alustamiseks. Barre akordis (mõnikord lühendatud “takakordiks”) “takistab” teie närvilise käe nimetissõrm kõik noodid ühe närviga. F-i, mis on esimese asendi barre-akord, esitamiseks lööte nimetissõrmega kõik noodid esimesel värel ja esitate oma keskmise sõrmusega ühe astme võrra ülespoole liigutatud E-akordi kuju. , ja pinkie.Kasutades sama küünisarnast sõrme asetust teisel närvil, saate mängida F# akordi. Liikuge kolmandale närvile ja sellest saab G-akord. Seda on raske sõrmede positsioneerimist õppida, kuid saate alustada akordide mängimist ükskõik millisele rokk- või poploole, kui õpite põimima ja barre-akorde mängima. Näiteks Ramones ei kasutanud suurepäraselt midagi peale barre akordide.
11
Hallake sõrmevalu. Saabub hetk, mil asjad tunduvad sünged: te ei jõua iga akordini nii kiiresti kui soovite, teie sõrmed tapavad teid ja tundub, et lihtsam on asi oma korpusesse tagasi panna. Põhjus, miks enamik kitarrimängijaid mõne nädala pärast mängimise lõpetab, on see, et see teeb haiget. Pärast paari kuud ja aastat mängimist kogunevad teie närvilise käe sõrmedele kallused, mis vähendavad oluliselt nööride pika aja alla surumise valu. Kõik, kes kitarri mängima õpivad, peavad alguses tegelema valusate sõrmedega. Õppige valu armastama ja seostama seda kõigega, mida muusika ja kitarri juures armastate. Valu leevendamiseks pange sõrmed pärast mängimist jäässe või leotage neid õunasiidri äädikas. Sõrmede kastmine pärast mängimist alkoholi sisse võib kiirendada. kalluse moodustumine. Lihtsalt ära tee seda enne mängimist.
12
Õppige mõnda lugu mängima. Seda on palju lõbusam mängida, kui esitate lugu, mille tunnete ära, mitte ainult akorde või noote. Veelgi parem, 90% muusikast koosneb vaid 3-4 akordist. Järgige rasvases tekstis olevat linki, et leida kümme laulu, mida saate mängida ainult nelja akordiga. Alustage aeglaselt ja kiirendage järk-järgult, kui harjute rütmiga. See võib olla masendav, kui mehaaniliselt te alguses kõlate, kuid mida mugavam on akordide vahel vahetamine, seda lähemal olete laval rokkimisele. Lihtsamate lugude valdamisel liikuge edasi keerukamate palade juurde. Lynyrd Skynyrdi “Sweet Home Alabama” on põhimõtteliselt D, C ja G kordus selles järjekorras, kuid kõlab plaadil palju keerulisemalt, kuna kitarri lakkub.
13
Õppige kitarrikaarte lugema. Kitarristidel on oma noodisüsteem, mida nimetatakse kitarritablatuuriks või lühidalt kitarriks. Põ