Kuidas kirjutada Play arvustust

Näidendi esitamine on elav kogemus, nii et selle ülevaatamine võib olla põnev, kuid keeruline ülesanne. Sa pead olema nii vaataja, kes võtab etendust sisse ja naudib, kui ka kriitik, analüüsides lavastust. Kuid õige ettevalmistuse ja ülesehitusega saate luua hästi kirjutatud näidendiülevaate.

1
Saate aru näidendi ülevaate eesmärgist. Näidendiarvustus on subjektiivne ja haritud vastus teatritükile. Arvustajal peab olema tugev teatrialane taust, et tema arvamus oleks teadlik ja usaldusväärne. Kuigi see ei ole hea näidendiülevaate kirjutamise nõue. Arvustus peaks andma ka potentsiaalsetele publikule lavastusest aimu. See peaks andma lugejatele teada, kas raskelt teenitud raha kulutamine lavastuse piletile on hästi kulutatud raha. Märkus, et teie arvates oli näidend “hea” või “halb”, ei loo lavastusest tugevat arvustust. Selle asemel peaksite oma kriitikas olema konkreetne ja omama lavastuse läbimõeldud analüüsi. Teie arvamust näidendi kohta peaks toetama arutelu lavastuse elementide ja nende koosmõju kui terviku üle. Arvustus peaks kirjeldama ka näidendi olukorda või süžeed, andmata lugejale liiga palju teavet. Vältige oma arvustuses potentsiaalsete publikuliikmete süžee keerdkäikude rikkumist.

2
Vaadake näidendiülevaate traditsioonilist ülesehitust. Tavaline mänguülevaade sisaldab viit lõiku. Võite kasutada ka teisi lähenemisviise, näiteks kahe näidendi võrdlemine ühes arvustuses või pikemate arvustuste kirjutamine ühe näidendi kohta. Kuid traditsiooniliselt analüüsitakse näidendi ülevaates lavastuse mitut elementi viies lõigus, sealhulgas: 1. lõik: teie sissejuhatav lõik peaks kirjeldama laval nähtut. Peaksite esitama ka näidendi konteksti, näiteks näidendi dramaturg või helilooja ja selle, kus lavastust lavatakse. Lõige 2: Tehke lühikokkuvõte näidendi süžeest. Lõige 3: Arutlege näitlemise ja lavastamise üle. Reageerige etenduses tegelasi mängivatele esinejatele.Lõige 4: Kirjeldage lavastuse kujunduselemente, nagu valgus, heli, kostüümid, grimm, lavakujundus ja rekvisiidid.Lõige 5: Reageerige näidendile tervikuna. Kas soovitaksite lavastust potentsiaalsetele publikule? Saate lisada ka soovituse, näiteks tärnihinnangu või ei meeldi/ei meeldi.

3
Lugege ja analüüsige ülevaatenäiteid. Tehke Google’i otsing oma linna kohalike näidendite kohta, millel on Internetis arvustusi. Võtke ajaleht ja vaadake mänguülevaateid jaotisest Kunst ja kultuur. Näidisarvustusi pääsete juurde ka veebis. Lugege arvustust (arvustusi) ja küsige endalt: kuidas arvustaja oma arvustust struktureerib? Kas arvustuses järgitakse traditsioonilist ülesehitust: lõikes 1 on sissejuhatus, lõikes 2 süžee kokkuvõte, lõikes 3 käsitletakse näitlejatööd ja lavastamist, lõikes 4 käsitletakse lavastuslikke elemente ja lõikes 5 on üldine kriitika? Võrrelge sama näidendi kahte arvustust. Kuidas arvustusi võrrelda ja vastandada? Kas need on erineva ülesehitusega või on näidendi suhtes erinev kriitika? Kas arvustaja on näidendi suhtes liiga kriitiline? Kas nende analüüsi näivad hästi toetavat näidendi stseenid või arutelu näidendi kujunduselementide üle? Kuidas arvustaja arvustuse kokku võtab? Kas artikli lõpus on mõni soovitus, näiteks tärnide hinnang või meeldimine/ei meeldi?

4
Võimaluse korral lugege lavastust, mida kavatsete arvustada. Kui vaatate mõnda populaarset näidendit, nagu “Hamlet” või “Väike õuduste pood”, peaksite leidma näidendi paberkoopia. Uuemaid või ebaselgemaid näidendeid võib paberkandjal olla raskem leida. Näidendi lugemine aitab teil enne lavastuse otseülekannet tutvuda teemaga ja sellega, kuidas see lehel kuvatakse. Pange tähele lavajuhiseid, sätteid ja dialoogi reavahesid või pause. Valige probleemsed punktid näidendis, mida võiksite lavastuse ajal vaadata. Näiteks kui kavatsete vaadata Shakespeare’i “Hamletit”, võite märkida, kuidas režissöör võib lavastada pöördelise Ophelia uppumisstseeni. Või kui lähete muusikalile nagu “Väike õuduste pood”. , võite märgata, kuidas lavastaja läheb lavastuses laulunumbritelt üle dialoogile. Samuti võib teie juhendaja paluda teil pöörata erilist tähelepanu teatud elementidele, nagu valgustus või kostüümid, seega veenduge, et olete valmis neid ära tundma. .

5
Saa aimu lavastuse kontekstist. Te ei soovi lavastust liiga palju uurida, kuna see võib teie vaatamiskogemust mõjutada. Kuid teil peaks olema tunnetus lavastuse kontekstist; milline teatrikompanii selle lavastab, kes lavastust lavastab ja milliseid vabadusi (kui üldse) on nad võtnud algse sisuga. Näiteks võite näha “Hamleti” versiooni, mille tegevus toimub tänapäeva ja integreerib lavastusse tehnoloogia. Või näete lavastust “Väike õuduste pood”, mille tegevus toimub pigem plaadipoes kui teatris. See sätte muutmine muudab näidendi konteksti ja seejärel peaksite märkima, kuidas seadevalikut arvustuses lavastuses kasutatakse.

6
Vaata näidendi kava. Proovige jõuda teatrisse või lavastusse 15 minutit enne etenduse aega. Sirvige näidendi programmi. Otsige lavastaja märkust ja näitlejate elulugusid. Samuti peaksite kontrollima, kas lavastusele on asendajaid, eriti kui saade reklaamib ennast teatud esineja populaarsuse põhjal. Pange tähele, kas saates on režissöörivaliku kohta mingeid kirjutisi, näiteks “Hamleti” seadmine. kaasajal. Märkmeid võib olla ka valgustuse või helikujunduse kohta.Ärge otsustage näidendi eeldust oma isikliku maitse järgi. Teie lugejad saavad ise otsustada, kas see meeldib neile. Tehke: kaaluge lavastusotsuste taga olevad eesmärgid ja olge valmis hindama, kas näidend saavutab need.

7
Tehke etenduse ajal märkmeid. Oluline on tootmise käigus kõik silmatorkavad detailid üles kirjutada. Kuid proovige kogu lavastuse ajal mitte oma pead oma märkmikusse matta. Teatud üksikasjad või võtmehetk võivad jääda kahe silma vahele. Üksikasjalikumate märkmete tegemiseks kasutage vaheaega, mis tavaliselt toimub näidendi osade vahel. Mõelge: lavakujundus. Vaadake kujunduselemente, nagu valgustus, heli, kostüümid, meik ja rekvisiidid. Lavastuse näitlemine ja lavastamine. Kui teatud castingu valik tundub oluline, kirjutage see üles. Kui mõni dialoogirida sind tabab, pane see kirja. Vaadake, kuidas näitlejad oma dialoogi räägivad ja laval ringi liiguvad. Kas need on tõsised, koomilised, ametlikud? Kas nad kasutavad tänapäevast slängi või kõnet, kuigi näidendi tegevus toimus algselt vanemal ajaperioodil? Kasutati kõiki “eriefekte”, nagu erivalgustus, heli või tehnoloogia. Pange tähele, kas lavastuses kasutatakse publiku hoidmiseks ka publiku osalust. kihlatud. Kohe pärast etendust peaksite kirja panema kõik lõpumärkused, sealhulgas oma esialgsed muljed lavastusest ja sellest, kui edukas või ebaõnnestunud lavastus teie arvates oli.

8
Kirjutage arvustuse ligikaudne mustand kohe pärast lavastuse nägemist. Mida kauem ootate, seda vähem mäletate oma näidendi kogemust. Pidage meeles, et teie roll kriitikuna on kirjeldada, analüüsida ja hinnata. Oma ülevaates peate: kirjeldama üksikasjalikult seda, mida nägite, ja panema lugeja nägema seda, mida näete. Olge oma kirjeldustes konkreetne ja põhjalik. Analüüsige, mida teie arvates režissöör või disainer püüdis saavutada. Miks te arvate, miks nad kujundasid liigutused, valgused, heliefektid ja kostüümid teatud viisil? Mida te arvate, mida nad üritasid publikus tundma või mõtlema panna? Hinnake, kui tõhus lavastus tervikuna oli. Ärge kartke avaldada lavastuse kohta ausat arvamust, kuid veenduge, et saate oma kriitikat oma arvustuse põhitekstis toetada (lõiked 2–4). Ärge: muutke oma isiklik arvamus põhijooneks. Tehke: avaldage teie arvamus ausalt, konkreetsetel punktidel põhinev.

9
Arvustuse avamiseks looge tugev konks või nöör. Võite alustada näidendi kokkuvõttega, kui tegemist on teie publikule tuttava lavastuse taaslavastusega. Näiteks selles arvustuses “Väike õuduste pood” alustab arvustaja reaga: “See Fringe klassika ilmub enamikul aastatel koos selliste lauludega nagu “Somewhere That’s Green” ja “Don’t Feed The Plants”, mis viivad maja alla. See avarida toimib, sest see võimaldab lugejal otse sisse sukelduda. Ühes reas on arvustaja näidendit tutvustanud, märkinud, et lavastus on “klassika” ja ütles lugejale, et tegemist on populaarse muusikaliga. Võite alustada ka konksuga, mis seab väljakutse publiku ootustele tuttava lavastuse suhtes. Näiteks Selles arvustuses “The Little Shop of Horrors— alustab arvustaja reaga: “Mitte paljud muusikalid ei anna teile pikalt laulvat raamatut koorinumbrite sõnadega, et saaksite sellega liituda, kuid see Õuduste poe interaktiivsel lavastusel on mõned üllatused.â€See konks töötab, sest annab teada, et näidend on ainulaadne vaade klassikalisele lavastusele ja on interaktiivne.Ärge kirjutage põnevat konksu, millel pole ülejäänud arvustusega mingit pistmist.Tehke: võtke riske julgete avalduste või ebatavalise avaga.

10
Vastake lõikes 1, kes, mida, kus ja millal. Sissejuhatav lõik peaks hõlmama põhiteavet näidendi kohta, sealhulgas: näidendi täielik pealkiri. Kus te etendust nägite? Nimetage teater või tegevuspaik, kus etendust nägite. Millal etendust nägite? Võib-olla oli see avaõhtu või saate viimane nädal. Täpsustage saate vaatamise täpne kuupäev. Kes saate kirjutas? Kes juhatas saadet? Nimetage näitekirjanik, lavastaja ja produktsioonifirma nimi. Kui etendus on olemasoleva näidendi taasesitus, näiteks “Väike õuduste pood” või “Hamlet”, peaksite selle sissejuhatuses märkima. Kui etendus on uus või originaallavastus, siis tasub ka seda tähele panna.

11
Arutage süžeed lõikes 2. Tehke lühikokkuvõte näidendi süžeest, sealhulgas tegevuspaigast, peategelastest ja tegelaste loo kaarest. Püüdke hoida kokkuvõte ühe- või kaherealine. Peaksite andma lugejale täpselt nii palju teavet, et saada üldine ettekujutus näidendi süžeest. Näiteks võite filmi “Väike õuduste pood” süžee kokku võtta järgmiselt: “Väike õuduste pood on nii meelelahutuslik muusikal, sest selle lõbus süžee, mis hõlmab taime, mis kasvab uskumatult suureks, ning Seymouri ja Audrey romantiline armastuslugu.â€

12
Rääkige 3. lõigus näitlemisest ja lavastamisest. Reageerige etenduse tegelasi kehastavatele esinejatele. Kasutage nende pärisnimesid ja tegelaste nimesid. Kirjutage näitlemise kohta järgmiste küsimuste alusel: Kas esinejad olid usutavad? Kas nende suhted või keemia teiste tegelastega tundusid loomulikud ja kohased? Kas esinejad jäid kogu näidendi jooksul oma karakterisse? Kas esinejatel oli vokaal (helitugevus ja artikulatsioon), mis sobis näidendi kontekstiga? Kas nende kehaliigutused ja žestid jäid mängitavale tegelasele truuks? Kas esinejaid oli kaasahaarav ja huvitav jälgida? Kui jah, siis miks pidasite neid köitvaks? Näiteks võite oma arvustuses “The Little Shop of Horrors” märkida: “Selle lavastuse peamised tiitrid on peaosades Cath Snowball (Audreyna) ja Chris Rushmere. York Seymourina, kes lõi tõeliselt käegakatsutava, kuid väga häbeliku ja argliku keemia.Ärge: arutlege näitleja isikliku välimuse või solvangu üle kuni julmuseni. Tehke: kirjeldage ausalt eksitavaid või ebaõnnestunud esitusi.

13
Analüüsige lavastuse kujunduselemente lõikes 4. Kujunduselemendid on lavastuse suur osa ja neid tuleks oma arvustuses üksikasjalikult käsitleda. Keskenduge oma analüüsile järgmisele: komplekt ja rekvisiidid: kas need lõid näidendi jaoks õige meeleolu? Kas need aitasid kaasa tegelaste, süžee ja sündmuskoha arengule? Kas need olid veenvad ja hästi tehtud? Kas laval blokeerimisel oli mõtet? Blokeerimine tähendab seda, kuidas näitlejad võtteplatsil laval asetsevad. Kas näitlejate poolt oli laval ka ebamugavaid liigutusi? Kas lavastus aitas või takistas etendusi? Valgustus: kas tuled andsid edasi meeleolu, mis sobis näidendi tooniga? Kas nad juhtisid tähelepanu tegelastele või rekvisiitidele, mis tundusid lavastuses olulised? Kostüümid ja meik: kas kostüümid ja esinejate meik sobisid etenduse ajaperioodiga? Kas kostüümidele või meigile oli ainulaadne lähenemine, mis mõjutas näidendi konteksti? Heli: kuidas aitas muusika etenduse meeleolule, kui üldse? Kas etenduses kasutati heliefekte ja kui jah, siis kuidas need lavastust täiendasid? Kui vaatate muusikali üle, pange tähele, kas seal oli elav orkester või kas muusika oli eelnevalt salvestatud ja kuidas see üldiselt näidendi toonile mõjus. Proovige kujunduselementide üle arutledes olla võimalikult üksikasjalik. Näiteks “The Little Shop of Horrors— arvustuses võite märkida: “Pärislik režissööri otsus oli kasutada rekvisiite ja näitlejaid hallis skaalas. Need esinejad olid kaetud halli ja musta meigiga, et kontrastiks koletu roheline taim, kui see inimesi elusalt sõi, kasvades etenduse edenedes aina suuremaks.â€

14
Reageerige näidendile tervikuna lõikes 5. Siin peaks olema teie viimane kriitika arvustuses. Vältige klišeedega väljendeid nagu “lavastus oli halb” või “lavastus ei olnud eriti meelelahutuslik”. Selle asemel väljendage oma arvamust etenduse kohta tervikuna ja näidake, miks teie vastus näidendile on kehtiv ja oluline. Ülejäänud arvustus peaks toetama teie üldist hinnangut näidendi kohta. Pange tähele, kas publik tundus kogu esituse jooksul tähelepanelik ja huvitatud. Osutage ka võimalikele kohandustele või muudatustele, mida oleks saanud lavastuse tugevamaks või köitvamaks muutmiseks teha. Näiteks võite märkida: “Kuigi lavastus võttis selgelt teatud loomingulisi riske, kuna kõik esinejad olid halltoonides, ei erkroheliste taimede toomine etenduse “Something Green” jaoks tundus olevat käest lastud võimalus seda kontrasti ära kasutada. Jäta oma lugejale selge arusaam, milline on teie arvamus näidendi kohta ja tal on selle kohta rohkem küsimusi kui vastuseid. näidend. Näiteks võite lõpetada oma arvustuse filmist “Väike õuduste pood”. kire ja veendumusega.â€