Dramaatiliste monoloogide kirjutamine võib olla keeruline, kuna need peavad pakkuma tegelaste üksikasju ja süžeed ilma näidendit segamata või publikut tüütamata. Efektne dramaatiline monoloog peaks väljendama ühe tegelase mõtteid ja lisama ülejäänud näidendile emotsiooni või intriigi. Võite otsustada kirjutada monoloogi, et lisada näidendile tegelaskuju üksikasju või tõsta näidendi panuseid üldiselt. Alustage monoloogi struktureerimisest, et saaksite seejärel monoloogi täiuslikuks kirjutada ja lihvida.
1
Otsustage monoloogi vaatenurk. Monoloog peaks olema näidendi ühe tegelase vaatenurgast. Keskendumine ühe tegelase vaatepunktile võib aidata anda monoloogile eesmärgi ja selge tegelase hääle. Võite kirjutada monoloogi peategelasele, et anda talle võimalus omaette rääkida, või alaealisele tegelasele, et anda neile võimalus end lõpuks väljendada.
2
Määrake monoloogi eesmärk. Mõelge, mis on monoloogi mõte, sest see peaks täitma ülejäänud näidendi põhieesmärki. Monoloog peaks publikule paljastama midagi, mida dialoogi või tegelastega suhtlemise kaudu paljastada ei saa. See võib olla lugu, saladus, vastus lavastuses käimasolevatele küsimustele või tegelase emotsionaalne vabastamine. Teie monoloog peaks täitma selget eesmärki ja olema kõneleja jaoks ilmutus. Monoloog peaks lisama ülejäänud lavastusele pinget, konflikte või emotsioone ning andma publikule uue ülevaate olemasolevast probleemist või probleemist. Näiteks kui on tegelane, kes on olnud esimese vaatuse ajal tumm, võiksid nad teises vaatuses pidada monoloogi, kus nad paljastavad, miks nad on tumm.
3
Otsustage, keda monoloogis käsitletakse. Peaksite kindlaks määrama, kellega teie esineja monoloogis räägib või kellega kõneleb, et saaksite monoloogi kujundada publikut silmas pidades. Monoloog võib olla suunatud näidendi konkreetsele tegelasele, kõneleja võib pöörduda iseenda või publiku poole. Monoloog võib kõnetada konkreetset tegelast, eriti kui kõneleja soovib talle oma emotsioone või tundeid väljendada. Tegelane võib ka publiku huvides väljendada oma mõtteid või tundeid sündmuse kohta.
4
Mõelge monoloogi algusele, keskele ja lõpule. Heal monoloogil on selge algus, keskpaik ja lõpp. Sarnaselt miniloole peaks monoloog sisaldama ka selget nihet algusest lõpuni, kus kõnelejal on ilmutus või tõdemus. Teie monoloog peaks algama ja lõppema eesmärgiga. Looge ülevaade, mis sisaldab monoloogi algust, keskpaika ja lõppu. Pange tähele, mis toimub monoloogi igas etapis. Näiteks võite kirjutada: “Algus: Mumm Elena räägib. Keskel: Elena räägib meile, miks ja kuidas ta vaigistus. Lõpp: Elena mõistab, et ta eelistab vaikida, kui oma mõtteid öelda. valjusti.â€Alternatiivina kirjutage monoloogi esimene ja viimane rida ning looge nende vahel sisu, et genereerida monoloogi jaoks ideid ja mõtteid.
5
Lugege teisi monolooge. Saate oma monoloogi ülesehitust paremini mõista, lugedes monolooge teistest näidenditest. Need monoloogid on kirjutatud suuremat näidendit silmas pidades, kuid need võivad seista ka eraldiseisvate draamapaladena. Mitmed näited hõlmavad järgmist: Berwicki hertsoginna monoloog Oscar Wilde’i filmis Lady Windermere’i fänn. Jeani monoloog August Strindbergi filmis Miss Julie. Christy monoloog John Millington Synge’i teoses “Läänemaailma mängupoiss”. Minu Princesa monoloog Antonia Rodrieez.
6
Alustage monoloogi konksuga. Teie monoloog peaks kohe äratama kuulaja tähelepanu ja tõmbama nad endasse. Tahad oma publikut köita, et nad oleksid valmis kuulama teie tegelase monoloogi. Teie monoloogi avarida annab tooni kogu ülejäänud teosele ja annab publikule aimu tegelaskuju häälest ja keelest. Võite monoloogi alustada kohe suure ilmutusega, näiteks Christy monoloogiga John Millington Synge’i filmis Playboy of the Western World.Christy monoloog ütleb publikule kohe, et kõneleja tappis tema isa. Seejärel arutatakse mõrvale viinud sündmusi ja seda, kuidas kõneleja oma tegudesse suhtub.
7
Kasutage oma tegelase häält ja keelt. Monoloog peaks olema kirjutatud ühe tegelase vaatenurgast ning sellel peaks olema nende ainulaadne keel ja hääl. Tugev tegelashääl monoloogis võib aidata teosele värvi, huvi ja perspektiivi lisada. Kasutage monoloogi kirjutamisel oma tegelase häält ja lisage slängi või konkreetseid fraase, mida nad võivad kasutada. Näiteks monoloog “Minu Princesa” on kirjutatud latiinost isa vaatenurgast. Ta kasutab talle omaseid termineid ja ütlusi. , nagu “whoop his ass†ja “Oh pagan naw!†Need muudavad monoloogi kaasahaaravaks ja lisavad tegelaskuju üksikasju. Veel üks näide on Berwicki hertsoginna monoloog. Wilde kasutab süžee paljastamiseks ja hoidmiseks tegelase juhuslikku vestlustooni publik haaras kaasa.
8
Laske oma tegelasel mõtiskleda mineviku ja oleviku üle. Paljud monoloogid arutavad näidendi praegust tegevust, mõeldes tagasi minevikusündmustele. Peaksite püüdma oma monoloogis saavutada tasakaalu mineviku üle mõtisklemise ja oleviku üle arutlemise vahel. Mineviku üksikasjad peaksid valgustama oleviku sündmust või tegelase dilemmat. Tegelane peaks püüdma kasutada mälu, et käsitleda mõnda olevikuprobleemi. Näiteks oma monoloogis käsitleb Christy oma isa mõrva, mõeldes mineviku valikutele ja hetkedele, mis võisid viia tema pöördelise otsuseni.
9
Lisage kirjeldus ja üksikasjad. Pidage meeles, et teie publikul ei ole luksust monoloogis toimuvast visuaalset pilti vaadata. Nad saavad tugineda ainult sõnadele, mida kasutate monoloogis teatud hetke või detaili kirjeldamiseks. Peaksite püüdma oma monoloogis siduda võimalikult palju meeli, et publik sukelduks monoloogi sündmustesse. Näiteks Jeani monotükk algab silmatorkavate piltidega tema lapsepõlvest: “Ma elasin hunnikus, mille pakkus osariik seitsme venna ja õe ning seaga; väljas viljatul territooriumil, kus ei kasvanud midagi, isegi mitte puu…” Monoloogi üksikasjad aitavad luua selge pildi Jeani lapsepõlvest. tema tegelaskuju ja aidata lugejal oma minevikku paremini mõista.
10
Kaasake avastamishetk. Teie monoloog peaks sisaldama avastamishetke või ilmutust. See võib olla avastamishetk kõnelejale või avastamishetk publikule. Ilmutuse saamine monoloogis annab sellele eesmärgi. Ilmutus peaks suurendama ka näidendi panuseid, et see aitaks kaasa lavastusele tervikuna. Näiteks paljastab Christy oma monoloogis, et tema isa ei olnud kuigi tähelepanelik ega hea isa. Ta selgitab, et tegi maailmale teene, tappes oma isa.
11
Nupuga lõpp. Monoloog peaks olema selge lõpuga või nupulise lõpuga, kus monoloogis väljendatud mõtted viiakse lõpuni. Kõneleja peaks millegi vastu võtma, ületama probleemi või takistuse või tegema otsuse lavastuses esineva konflikti kohta. Otsustushetk peaks olema selge ja kõneleja peaks monoloogi lõpuks rääkima otsustavalt. Näiteks oma monoloogis paljastab Jean, et üritas end tappa, kuna sündis liiga madalal, et olla preili Juliega. Seejärel lõpetab ta monoloogi mõtisklemisega selle üle, mida ta sai teada oma tunnetest preili Julie vastu.
12
Lõika monoloog oluliseks. Tõhus monoloog ei ole liiga pikk ega avardav. See peaks sisaldama monoloogi põhiosa ja andma lugejale täpselt nii palju teavet, et lavastust edasi viia. Peaksite monoloogi üle lugema ja üle vaatama, et see ei tunduks pikaajaline või ülepaisutatud. Eemaldage kõik üleliigsed read või ebamugavad fraasid. Lõika välja kõik sõnad, mis ei lisa tegelase häält ega keelt. Kaasake monoloogis ainult olulised üksikasjad.
13
Lugege monoloogi valjusti. Monoloog on kirjutatud publikule ettelugemiseks, nii et peaksite selle tõhusust testima, lugedes selle ette endale või osavõtlikule publikule. Peaksite kuulama, et monoloogil oleks selge iseloomuga hääl ja kõnelejale sobiv keel. Pange tähele hetki, kus monoloog on segane või paljusõnaline. Lihtsustage neid alasid, et monoloogi oleks kuulaja jaoks lihtne jälgida.
14
Laske näitlejal enda jaoks monolavastust esitada. Kui võimalik, peaksite proovima leida näitleja, kes suudaks teie kui publikuga monotüki esitada. Võite paluda sõbral monolavastust esitada või palgata näitleja. Kui kutsute oma monoloogi lugema professionaal, saate selle ellu äratada ja võimaldab teil seda lava jaoks üle vaadata.