Konks on laulu korduv lõik või element, mis köidab kuulaja tähelepanu ja hoiab teda muusikaga seotuna. Lauludel on tavaliselt mitu konksu erinevates kohtades, näiteks sissejuhatuses, enne refrääni või kohe lõpus. Kui soovite oma muusikat meeldejäävamaks muuta, aitab hea konksu kirjutamine teie lugudel meeldejäävamalt kõlada. Alustage meloodia leidmisega, mis sobib teie ülejäänud lauluga. Pärast seda saate soovi korral oma konksule laulusõnu lisada.
1
Tehke konks 4–8 löögi pikkuseks, et see oleks lühike ja meeldejääv. Liiga pikki konkse on kuulajal raske meeles pidada, seega on vähem tõenäoline, et teie laul, millel on need, jääb neile külge. Arvestage kokku, kui kaua kulub teie loos 4–8 löögi mängimiseks, et teaksite, kui palju aega on vaja konksuga täita. Meloodia ajurünnakul pidage silmas ajavahemikku, et te sellest üle ei läheks. Kui soovite konksu lühemaks või pisut pikemaks muuta, on see kõik korras, kuid see võib mõjutada seda, kui hästi see kuulajaga kinni jääb. 4–8 lööki sõltub teie loo tempost, kuid tavaliselt kestab see umbes 3–5 sekundit.
2
Muutke konksu rütmi, et see paremini silma paistaks. Kui su lugu järgib kogu aeg sama rütmi, hakkab kuulajal igav ja lugu kõlab monotoonselt. Proovige seada oma konksu takti salmi või refräänist erinevalt, et teie laul oleks mitmekesisem. Kombineerige lühemad noodid pikemalt hoitud nootidega, et muuta rütm huvitavaks ja sünkroonseks. Näiteks Elton Johni filmis “Bennie and the Jets” on üks koori konksudest kokutav “B-B-B-Bennie and the Jets”. Kui loo osal enne või pärast konksu on mitu lühikest nooti, proovige kasutada konksus pikemaid noote, et see kõlaks erinevalt. Kui salmi ja refrääni hoitakse kauem, proovige konksus lühikesi, sünkroonseid noote.
3
Kasutage oma konksus ainulaadset instrumenti, kui soovite, et see oleks rohkem silmatorkav. Otsige pilli, mida te pole loos kasutanud, või kõlab, mis erineb teistest, mida loosse lisasite. Katsetage pillil kasutatava rütmi ja meloodiatega, et näha, kui hästi see ülejäänud looga kokku sobib. Veenduge, et te ei mängiks pilli oma laulu teistes osades, vastasel juhul ei tundu see konksus nii eriline. Näiteks The Beach Boysi laul “Good Vibrations†kasutab konksus theremiini, nii et see eristub salmist ja refräänist.Võite proovida kasutada ka erinevaid rütmiinstrumente, näiteks kolmnurka või lehmakella, et lööki paremini esile tõsta. Näiteks “(Don’t Fear) The Reaper†by Blue à –yster Cult toob sissejuhatuse ajal silmapaistvalt esile lehmakella.
4
Korrake konksus noodimustreid, et see kuulajatele tuttav tunneks. Kui teil on 2 või 4 löögi pikkune meloodia, korrake seda konksu ajal kaks korda, et kuulaja mäletaks seda tõenäolisemalt. Proovige seda kordades muuta meloodia viimast 1–2 nooti, et algus kõlaks samamoodi, kuid jääks kuulaja jaoks huvitavaks. Kuna konks kordub kogu loo vältel, on tõenäolisem, et see osa jääb inimestele pähe kinni. Kuigi korduvad noodid on samad, võivad nad tunduda veidi erinevalt olenevalt sellest, milliste muude nootidega nad suhtlevad.
5
Pange konksu sisse kõrge või madal noot, kui soovite seda tähelepanu tõmmata. Mõnikord nimetatakse seda rahatäheks – konksu kõrgem või madalam helikõrgus loob meeldejääva heli, mida mujal loos ei korrata. Katsetage erinevate nootide tooniga ja proovige need kõrgemale tõsta. või madalam oktav. Esitage konksu, et näha, kas see ikka sobib ülejäänud looga või tundub see liiga kohatu. Näiteks Garth Brooksi teoses “Friends in Low Places” kõlab madalaim noot konksu ajal , “‘Sest mul on sõpru madalatel kohtadel.Ärge vahetage kõrgeid ja madalaid noote liiga sageli, kuna see võib kuulamisel segamini ajada.
6
Korrake konksu loos mitu korda, et kuulajad seda mäletaksid. Mida rohkem teie kuulaja konksu kuuleb, seda vähem on tõenäoline, et nad seda unustavad. Konksu saab kasutada sissejuhatuseks, enne või pärast refrääne või lõpu lähedal. Püüdke kaasata konksu umbes 2–3 korda kogu laulu pikkuses, et see oleks kuulajale piisavalt tuttav, ilma seda liigselt kasutamata. Olge ettevaatlik, et korrata konksu kogu loo jooksul liiga palju kordi, kuna see võib tunduda igav.
7
Kui soovite, et see oleks hõlpsasti äratuntav, lisage konksule loo nimi. Loo nime lisamine aitab kuulajatel teie muusikat leida ja seda rohkem meelde jätta. Veenduge, et laulate sõnad selgelt, et teised saaksid teie öeldust aru ja saaksid seda korrata. Kui lisate oma konksule loo nime, ärge kasutage seda oma laulus mujal, vastasel juhul ei jää see nii meelde. Näiteks Neil Diamondi laulus “Sweet Caroline” on loo nimi korratakse valjult iga refrääni alguses, et oleks lihtne kaasa laulda.Ärge proovige laulu nime vägisi konksu sisse suruda, kui see ei sobi rütmiliselt või meloodiliselt.
8
Tehke kokkuvõte laulu põhiideest, et konks kõlaks ühtsena. Igal laulul on laulukirjutaja jaoks oma tähendus, kuid saate oma konksu abil kuulajatele öelda, mida soovite öelda. Mõelge ülejäänud laulu sõnade peamistele tunnetele või teemadele, et saaksite need oma konksu sisse kirjutada. Katsetage erinevaid viise sõnade sõnastamiseks juba loodud rütmi ja meloodiaga, kuni olete selle kõlaga rahul. Näiteks Jay-Z ja Alicia Keyesi loos “Empire State of Mind— on laulusõnad konks räägivad tunnetest, mida kogete New Yorgis. Teise näitena ütleb The Rolling Stones “Rahulolu”: “Ma ei saa rahuldust tunda.”
9
Lisage mõttetuid silpe, kui soovite julgustada inimesi kaasa laulma. Mõttetud silbid, nagu “hei”, “na-na-na” või “la-da-da”, annavad kuulajatele teie laulu kuulamise ajal midagi lihtsat laulda või laulda. kui te ei suuda oma konksu jaoks sõnu välja mõelda, proovige teha hääli, millega inimesed võiksid karjuda või kaasa laulda. Nii saate hõlpsalt publikut otseesinemise ajal osalema panna.Näiteks loos “Havana†Camila Cabello esimene lüürika on “Havanna, ooh-na-na.â€Proovige kokutades sõnu, et need meeldejäävamaks muuta. Näiteks David Bowie laulab oma laulu ajal “Ch-ch-changes” “Muudatused”
10
Kui soovite, et need kõlaksid ainulaadselt, pange vokaalile efektid. Efektid, nagu automaatne häälestus, reverb või kajad, võivad kõik konksu esile tõsta. Kui olete laulusõnad juba kirjutanud ja esitanud, mängige oma salvestustarkvaras erinevate efektifiltritega, et näha, kuidas saate vokaali muuta. Jätkake efektide seadetega mängimist, et näha, kuidas need teie ülejäänud lauluga sobivad. Näiteks Cheri loo “Believe— esimene rida on automaatselt häälestatud, mis muudab rea “Kas usute ellu pärast armastust ?†äratuntavam ja meeldejäävam.Ärge kasutage sama vokaaliefekti oma laulu muudes kohtades, vastasel juhul on raske kindlaks teha, millised osad on konksud.