Kuidas kirjutada kaasaegsest kunstist

Kaasaegne kunst on lai valdkond, mis hõlmab kõike alates tohututest, kaasahaaravatest valgus- ja helielamustest kuni kaasaegse keraamika ja grafitikunstini. Kuid kunstist kirjutamine ei pea olema hirmutav protsess. Alustage kunstiteose enda analüüsimisega, seejärel kasutage oma tähelepanekuid argumendi loomiseks ja alustage oma teose koostamist. Lõpuks töötage oma kirjutise ülevaatamisega, et see oleks võimalikult lihvitud.

1
Uurige kunstiteose enda sisu. Kunstiteoseid vaadates uurige tükkide sisu ja mõelge, mida saate neist õppida. Mõned küsimused, mida tuleks kaaluda, on järgmised: kas kunstiteoses on äratuntavaid figuure või esemeid? Kui jah, siis kuidas neid kujutatakse? Kui inimesed on kaasatud, siis mida inimesed kunstiteoses teevad? Mida saate nende kohta öelda maalimisviisi, poosi või neid ümbritsevas kunstiteoses sisalduvate objektide põhjal? Kas kunstiteos kujutab konkreetset kohta või asukohta? Kui jah, siis kuidas te selle ära tunnete? Milliseid objekte on kunstiteosel kujutatud, kui üldse? Kas kunstiteose kohta on muid konkreetseid üksikasju, mis teile silma paistavad?

2
Vaadake meediumit ja materjale, mille kunstnik on valinud. Milliseid materjale on kunstnik selle konkreetse kunstiteose loomiseks valinud ja kuidas seda vaatajale esitletakse? Näiteks värvide valik lõuendil on väga erinev otsus savi kasutamisest skulptuuri loomiseks. Kunstiteose meedium võib olla ainult üks või kaks asja (nt savi või värv ja lõuend) või see võib olla segu erinevatest meediumitest ja objektidest, mis töötavad koos, et luua tervik. Mõelge, kuidas kunstniku valitud esemed ja materjalid aitavad kunstiteose kaudu edasi anda teatud ideed või efekti. Küsige endalt, miks kunstnik võis just need materjalid valida? Kas teose mõni materjal või element uurib liikumist või tegevust? Mõelge, kas kunstiteos on mõeldud mingisuguse liikumise edasiandmiseks (või kas sellel on liikuvaid elemente) ja kuidas see üldefekti suurendab.

3
Otsustage, kas kunstiteoses on sümboolikat. Kunstiteoste sümboolikal võib olla palju erinevaid vorme. Mõned levinumad on järgmised: allegooria kasutab abstraktsete ideede edastamiseks konkreetseid pilte, kujundeid või objekte. Küsige endalt, kas kunstiteos soovib kasutada konkreetseid pilte või objekte, et meelde tuletada abstraktsemaid ideid, näiteks emotsioone. Abstraktseid kujundeid, jooni ja vorme saab kasutada ka sümboolika edastamiseks. Vaadake kunstiteost ja vaadake, kas teile tundub, et kunstnik soovib kujutada midagi abstraktsete elementide abil. Vaadake, kas kunstiteoses on keskseid objekte või motiive. Kas teie pilk tõmbab kunstiteose teatud kohta? Kas kunstnik kasutab korduvaid kujunduselemente või sümboleid?

4
Tehke märkmeid selle kohta, milline on teie emotsionaalne reaktsioon kunstiteosele. Proovige minna sügavamale kui lihtsalt mõelda, kas teile meeldib kunstiteos või mitte. Head punktid, mida tuleks arvesse võtta, on järgmised: kas kunstiteos tekitab sinus selle vaatamisel mingeid erilisi tundeid või emotsioone? Millist meeleolu püüab kunstnik teie arvates selle teosega edasi anda? Millised kunstiteose konkreetsed elemendid aitavad teie loomingule kaasa tunded tüki suhtes üldiselt?

5
Koostage oma teose väitekiri. Teie lõputöö peaks olema teie üldine argument kunstiteose kohta. See peaks olema üks või kaks lauset, mis võtavad teie argumendi kokku ja ütlevad teie lugejale sisuliselt, millest teie teos räägib. Kui teil on raskusi vaidlemisega, on head küsimused, mida endalt küsida: mida on teie arvates kunstiteos mõeldud vaatajale demonstreerimiseks või näitamiseks? Kuidas see kunstiteos teistega võrreldes on sama kunstniku või sama kunstniku teostega võrreldes. teistsugune kunstnik? Milliseid detaile märkasite kunstiteose juures ja miks võivad need olla olulised?

6
Otsige näiteid, mis aitavad teie seisukohta tõestada. Kui olete oma põhiargumendi välja selgitanud, leidke konkreetsed näited ja tõendid, mis aitavad teie seisukohta toetada. Need peaksid olema kunstiteose või kunstiteose spetsiifilised omadused, mis teie arvates aitavad teie argumenti näidata ja millest saate üksikasjalikult rääkida. Ärge kartke oma argumenti vajaduse korral üle vaadata. Mõnikord võivad teie argumendi tõendid viia teid uues suunas. Valige kindlasti näited, millest saate rääkida. Pidage meeles, et suurem osa teie teosest kulub konkreetsete näidete arutamisele.

7
Kirjeldage oma üldist tükki. Kui olete mõned näited valinud, on hea mõte maha istuda ja oma teost visandada. Konspekti läbitöötamisel kirjutage igasse lõiku kordamööda üles, millest kavatsete rääkida. Alustuseks ei pea te detailidesse laskuma – piisab vaid mõnest sõnast või lausest, et hiljem mälus käia. Pange tähele, milliseid näiteid kavatsete kasutada ja kus te kavatsete neid kasutada. See aitab teil veenduda, et olete kogunud kõik tõendid ja ei korda näiteid.

8
Kirjutage oma kehalõigud, uurides näiteid üksikasjalikult. Kui olete oma ülevaate saanud, istuge maha ja kirjutage oma teose esimene mustand. Püüdke arutada igas lõigus ühe idee või näite üle. See aitab teie argumente keskenduda. Näidete üle arutledes rääkige alati lugejale, kuidas iga näide teie argumenti toetab. Ärge muretsege liiga palju selle pärast, kas teie kirjutis on täiuslik. Tähtsam on esimene mustand valmis saada, kui see, et see täiuslikult välja tuleks.

9
Pange oma ideed kokku viimasesse kokkuvõtvasse lõiku. Teie järeldus peaks oma argumendi lugeja jaoks lühidalt uuesti kokku võtma. Kui olete järelduse kirjutanud, vaadake oma väitekirja tagasi. Kas teie lõputöö vastab järelduses esitatud argumendile? Kui ei, siis kaaluge oma lõputöö uuesti ülevaatamist. Pole harvad juhud, kui teie vaidlused kirjutamise ajal nihkuvad või süvenevad.

10
Enne mustandi juurde naasmist tehke endale paus. Ärge pöörake ümber ja hakake proovima oma teost kohe, kui olete selle lõpetanud. Kui jätate mõneks ajaks oma kirjutamisest kõrvale, saate selle juurde uue pilguga tagasi pöörduda.

11
Keskenduge oma kirjatüki suurtele probleemidele, mitte sellistele asjadele nagu kirjavahemärgid ja õigekiri. Kuigi väiksemate probleemidega on lihtne tegeleda (ja sageli ka lihtsam märgata), salvestage need oma redigeerimisprotsessi lõppu. Kui lähete esimest korda tagasi mustandi juurde, kaaluge teose suuremaid probleeme, näiteks: kas teie argument jääb kogu kirjatüki jooksul järjepidevaks? Kas nõustute endiselt oma väitekirjaga? Kas teie näited toetavad edukalt teie argumenti? Kas võtate aega, et analüüsige oma näiteid üksikasjalikult? Kas teie ideed liiguvad sujuvalt ühest punktist teise? Kas teie teos järgib mõtet?

12
Pidage meeles, et hea läbivaatamine võtab aega. On ebatõenäoline, et leiate end kogu tükki ümber kirjutamas, kuid pidage meeles, et pärast esimest mustandit peate tõenäoliselt palju ümber töötama.

13
Lugege oma kirjutis kellelegi ette. Tööde lugemine sõbrale või kolleegile on üks parimaid viise, kuidas oma kirjutamisel vigu tabada. Lugedes tehke muudatuste kohta märkmeid. Proovige teha lühikesi märkmeid, näiteks “kirjutage see lause ümber”, selle asemel, et lauset kohapeal ümber kirjutada. Liiga sagedane peatumine muudab kuulaja jaoks raskesti jälgimise. Küsige oma kuulajalt konkreetset tagasisidet, eriti kui esines kohti, kus nad ei saanud teie öeldust aru või kui neil oli raske teie ideid järgida.

14
Ärge püüdke tegeleda iga muudatusega korraga. Pärast esimese mustandi läbilugemist võib teil olla palju märkmeid ja muudatusi, mida soovite teha. Ärge arvake, et peate esmalt kõik lõpetama. Mitme mustandi läbimine on osa protsessist. Proovige valida iga mustandi puhul vaid mõned asjad, millele keskenduda, näiteks oma näited või organisatsioon. Salvestage viimase mustandi korrektuur, kuid kui näete oma kallal töötades vigu parandused, ärge kartke neid parandada.