Jutustavad esseed on tavaliselt kooli erinevatel etappidel määratud kirjatükid. Nagu igal lool, on neil süžee, konflikt ja tegelased. Tavaliselt hõlmavad ülesanded oma elust loo jutustamist, mis haakub klassi teemadega. Kirjutamine võib olla lõbus ülesanne, kui sellele õigesti läheneda. Õppige, kuidas valida head teemat, hankida paberile kindel ligikaudne mustand ja vaadata üle oma jutustav essee.
1
Inspiratsiooni saamiseks lugege jutustavaid esseesid. Narratiivsete esseedega tutvumine on suurepärane viis žanri mõistmiseks ja ideede saamiseks selle kohta, mida soovite kirjutada ja kuidas seda korraldada. Lugege kindlasti kõik esseed, mille teie õpetaja on määranud, ja võite vaadata ka jutustavate esseede kogumikku või otsida Internetist jutustavaid esseesid.
2
Valige lugu, mis illustreerib mõnda teemat või teemat. Üldiselt sisaldavad narratiivsed esseed kahte põhikomponenti: lugu ja selle loo analüüsi. Narratiivne essee võib käsitleda konkreetset probleemi, teemat või kontseptsiooni, kuid selle idee illustreerimiseks kasutatakse isiklikku lugu. Enamasti ei hõlma narratiivsed esseed väliseid uuringuid ega viiteid. Selle asemel kasutate oma isiklikku lugu, et anda tõendeid mõne punkti kohta, mida proovite teha. Kuid mõnel juhul võib uurimistöö teie lugu täiustada, kuna see võimaldab teil esitada täiendavaid üksikasju. Narratiivsed esseed on tavaline kooliülesanne, mida kasutatakse teie loovate jutuvestmisoskuste testimiseks ja teie võimet ühendada mõnda oma isikliku osa elementi. teemale, mida võiksite tunnis arutada.
3
Veenduge, et teie lugu sobiks viipaga. Sageli on jutustavad esseed kooliülesanded või nõutavad kolledžisse kandideerimiseks ning õpetajalt või asutuselt saadetakse teile viipa. Isegi kui teil on hullumeelne lugu ajast, mil põgenesite mahajäetud saarelt kuumaõhupalliga, lugege viip hoolikalt läbi, et veenduda, kas teie lugu sobib ülesandega. Narratiivsete esseede levinumad teemad hõlmavad, kuid ei piirdu, mõne hetke kirjeldust, mis: kogesite raskusi ja pidite sellest üle saama. Te ebaõnnestusite ja pidite toime tulema selle ebaõnnestumise tagajärgedega.Teie isiksus või iseloom on muutunud.
4
Valige juhitava süžeega lugu. Head jutustavad esseed räägivad konkreetseid lugusid. Te ei kirjuta romaani, seega peab lugu olema üsna mahukas ja lühike. Proovige seda piirata nii palju kui võimalik teiste tegelaste, olustiku ja süžee osas. Konkreetne perepuhkus või nädalavahetus sõbraga? Katastroofipuhkus või õhtu keskkooli ajal? Täiuslik. Halvad jutustavad esseed on üldiselt liiga laiad. “Minu keskkooli viimane aasta” või “See suvi” on näited lugudest, mis oleksid liiga suured, et jutustada nii üksikasjalikult, nagu üks hea jutustav essee nõuab. Valige üks sündmus suvest või üks nädal oma kooliaastast, mitte midagi, mille arenemiseks kulub kuid. Samuti on hea piirata tutvustatavate tegelaste arvu. Kaasake ainult teisi tegelasi, kes on hädavajalikud. Igal teie viienda klassi sõbral on liiga palju nimesid, et neid jälgida. Vali üks.
5
Valige erksate detailidega lugu. Head jutustavad esseed on täis konkreetseid detaile, pilte ja keelt, mis aitab lugu lugeja jaoks elavaks muuta. Kõiki teie loo vaatamisväärsusi ja lõhnu tuleks üksikasjalikult arutada. Kui mõtlete lugudele, millest võiks saada häid esseesid, on oluline mõelda mõnele, mis on sedalaadi üksikasjade poolest rikas. Laske oma kujutlusvõimel lüngad täita. Kui kirjeldate oma vanaema maja ja konkreetset nädalavahetust, mida seal veetsite, ei ole oluline täpselt meeles pidada, mida reede õhtul õhtusöögiks küpsetati, välja arvatud juhul, kui see on loo oluline osa. Mida teie vanaema tavaliselt küpsetas? Kuidas see tavaliselt lõhnas? Need on üksikasjad, mida me vajame. Tavaliselt on narratiivsed esseed “mitteilukirjandus”, mis tähendab, et te ei saa lihtsalt lugu välja mõelda. See peab tõesti juhtuma. Sundige end jääma võimalikult tõetruuks sirgjoonelisele jutule.
6
Enne alustamist visandage süžee. Kust teie lugu algab? Kus see lõpeb? Loo peamiste süžeepunktide kiire loendi koostamine on hea viis veendumaks, et saavutate kõik tipphetked. Iga lugu vajab algust, keskpaika ja lõppu. See aitab piirata asju nii palju kui võimalik. Ehkki võib tunduda, et meil on vaja teada hunnikut konkreetseid üksikasju teie vanemaastast, proovige mõelda mõnele eriti tormilisele päevale sellest aastast ja rääkige meile see lugu. Kust see lugu algab? Mitte esimene koolipäev sel aastal. Leidke parem lähtepunkt. Kui soovite rääkida oma balliõhtu lugu, kas see algab siis, kui riietuda? Võib olla. Kas see algab siis, kui valate enne tantsu spagetikastme kleidi alla? Kuigi see võib tunduda loo haripunktina, mida soovite jutustada, võib see olla parem lähtekoht. Minge otse draama juurde. Te ei pea kirjutama jutustava essee jaoks ametlikku ülevaadet, välja arvatud juhul, kui see on osa ülesandest või kui see tõesti aitab teil kirjutada. Peamiste stseenide loetlemine, mis peavad olema loo osa, aitab teil end organiseerida ja leida hea koha alustamiseks.
7
Kasutage ühtset vaatenurka. Üldiselt kirjutatakse jutustavad esseed esimeses isikus, kasutades “mina”-lauseid, mis on teiste koolis antavate ülesannetega võrreldes veidi ebatavaline. Ükskõik, kas esitate meile dialoogiga stseene või arutate juhtunut minevikuvormis, on täiesti hea kasutada narratiivses essees esimest isikut. Ärge vahetage kogu loo vaatenurki. See on keeruline ja täiustatud tehnika, mida proovida välja tõmmata, ja see on tavaliselt liiga keeruline. Loos peaks olema ainult üks “mina”. Üldiselt tuleks jutustavaid esseesid (ja ka lühijutte) rääkida minevikuvormis. Nii et kirjutaksite “Me Johnnyga kõndisime igal neljapäeval poodi”, mitte “Mina ja Johnny kõnnime poodi, nagu igal neljapäeval.” Teil võidakse paluda kirjutada 3. isikus (nt tema, ta , see, nemad, nemad, nende). Kui jah, siis olge kogu loo jooksul oma asesõnadega kooskõlas.
8
Kirjeldage olulisi tegelasi. Kes veel on loo jaoks oluline, kui mitte sina ise? Kes veel loo toimumise ajal kohal oli. Kes mõjutas loo tulemust? Milliseid konkreetseid üksikasju saate loo inimeste kohta meelde jätta? Kasutage neid, et aidata tegelaskujudest reaalseid inimesi kujundada. Teatud üksikasjad on spetsiifilised ja ainult kirjeldatavale tegelasele omased. Ehkki võib olla konkreetne öelda, et teie sõbral on pruunid juuksed, rohelised silmad, ta on 5 jalga pikk ja sportliku kehaehitusega, ei ütle need asjad meile iseloomu kohta kuigi palju. See, et ta kannab ainult siidist draakonisärke? Nüüd annab see meile midagi huvitavat. Proovige kirjutada lühivisand oma jutustava essee igast peategelasest koos konkreetsete üksikasjadega, mida te nende kohta mäletate. Valige mõned olulised asjad.
9
Leidke antagonist ja konflikt. Headel narratiividel on sageli peategelane ja antagonist, mis tekitabki konflikti. Peategelane on tavaliselt peategelane (enamikus narratiivsetes esseedes oled see sina), kes on millegi käes hädas. See võib olla olukord, tingimus või jõud, kuid igal juhul tahab peategelane midagi ja lugeja juurdub nende poole. Antagonist on asi või isik, kes ei lase peategelasel saada seda, mida nad tahavad. Kes või mis on sinu loo antagonist? Sellele küsimusele vastamiseks tuleb ka välja selgitada, mida peategelane tahab. Mis on eesmärk? Milline on peategelase jaoks parim stsenaarium? Mis takistab peategelase teed? Antagonist ei ole ilmtingimata loo “paha mees” ja igal lool pole selget antagonisti. Samuti pidage meeles, et mõne hea isikliku narratiivi puhul võite olla antagonist ise.
10
Kirjeldage seadistust. Hea loo jaoks on sündmustik sama oluline kui tegelased ja süžee. Kus loo tegevus toimub? Kodus? Väljas? Linnas või maal? Kirjeldage loo toimumiskohta ja laske sündmuskohal saada oma loo osaks. Kirjutage oma loo toimumiskoha kohta vabaks. Mida sa kohast tead? Mida sa mäletad? Mida saate teada? Kui uurite oma jutustavat esseed, on see tõenäoliselt siin. Proovige oma loo seadete kohta lisateavet leida või kontrollige oma mälu, et veenduda, et see on õige.
11
Kasutage erksaid detaile. Hea kirjutamine peitub detailides. Ka kõige igavama kontorikeskkonna või kõige tuhmima linna saab kirjutises õiget sorti detailidega köitvaks muuta. Ärge unustage kasutada üksikasju – unikaalseid detaile, mis ei kirjelda midagi muud peale konkreetse asja, millest kirjutate, ja laske neil eredatel detailidel lugu juhtida. Populaarne loomingulise kirjutamise fraas käsib kirjanikel “näidata”, mitte “rääkida”. ” See tähendab, et te peaksite meile võimaluse korral andma üksikasju, mitte rääkima meile fakte. Võite meile öelda midagi sellist, nagu “Mu isa oli sel aastal alati kurb”, aga kui kirjutaksite “Isa ei rääkinud kunagi, kui ta töölt koju jõudis. Kuulsime tema veokit, seejärel kuulsime, kuidas ta pani oma pekstud mütsi köögilauale. Siis kuulsime, kuidas ta ohkas sügavalt ja võttis seljast tööriided, mis olid rasvast määrdunud.”
12
Veenduge, et teie teema oleks loos selgelt illustreeritud. Kui olete oma ligikaudse mustandi kirjutanud, lugege see teemat silmas pidades uuesti läbi. Ükskõik, mis on teie jutustamise eesmärk, tuleb meile räägitav lugu väga selgelt väljendada. Viimane asi, mida soovite, on see, et lugeja jõuaks lõpuni ja ütleks: “Hea lugu, aga keda see huvitab?” Vastake küsimusele enne, kui lugejal avaneb võimalus küsida. Viige teema essee algusesse. Nii nagu uuritud argumendiessees peab kuskil essee esimestes lõikudes olema väitekiri, vajab ka jutustav essee teemaavaldust või väitekirja, et selgitada loo põhiideed. See ei ole “üllatuse rikkumine”. “Loo puhul näeb see ette olulisi teemasid ja detaile, mida loo jutustamise ajal märgata. Hea kirjanik ei vaja jutustavas essees pinget. Lõpp peaks tunduma vältimatu.
13
Kasutage stseene ja analüüse. Kõik narratiivid koosnevad kahest kirjaviisist: stseenidest ja analüüsidest. Stseenid juhtuvad siis, kui peate hoo maha võtma ja jutustama konkreetseid detaile loo olulise hetke kohta. Stseenid on väikesed hetked, mille lugemine võtab natuke aega. Stseenidevahelise aja jutustamiseks kasutatakse analüüsi. Need on pikemad hetked, mida loete kiiremini üle. Stseen: “Poe poole kõndides peatusime Jarediga tühjal muruplatsil, et rääkida. Mis sul viimasel ajal on? küsis ta, silmad pisarad voolasid. Ma ei teadnud, mida talle öelda. Ma kohmitsesin, lõin jalaga tühja värviämbrit, mis oli krundi serval üle roostetanud. “Mäletate, kui me siin pesapalli mängisime?” Küsisin temalt.”Analüüs: “Lõpetasime poodi kõndimise ja ostsime suureks pühadeõhtusöögiks kõik asjad ära. Saime kalkunit, maisileiba, jõhvikaid. Tööd. Pood oli meeletult täis rõõmsaid pühadeostlejaid, aga meie kõndisin neist kõigist läbi, rääkimata üksteisele sõnagi. Selle kõige koju tassimine võttis igaviku.”
14
Kasutage ja vormindage dialoogi õigesti. Kui kirjutate jutustavat esseed, on see tavaliselt kuskil novelli ja tavalise essee vahepeal, mida võiksite kooli jaoks kirjutada. Peate olema kursis mõlema kirjutise vormindamise tavadega ja kuna enamik jutustavaid esseesid hõlmab dialoogi, peaksite muutma dialoogi korrektse vormindamise osaks oma läbivaatamisprotsessist. Kõik, mida tegelane valjusti räägib, tuleb lisada jutumärkidesse ja omistada seda kõnelevale tegelasele: “Ma pole kunagi Pariisis käinud,” ütles James. Iga kord, kui mõni uus tegelane räägib, peate tegema uue lõigu. Kui kõneleb sama märk, võib samas lõigus esineda mitu dialoogi.
15
Vaadake oma essee üle. Läbivaatamine on kirjutamise kõige olulisem osa. Keegi, isegi kõige kogenumad kirjanikud, ei saa sellest kohe esimesel läbimisel aru. Valmistage mustand enne tähtaega valmis ja andke endale võimalus oma lugu hoolikalt läbi vaadata ja seda uuesti näha. Kuidas saaks seda parandada? Esmalt vaadake selguse huvides üle. Kas teie põhipunktid on selged? Kui ei, tehke need selgeks, lisades kirjutisse rohkem üksikasju või jutustust. Haamerdage oma punktid koju. Kas otsus, mille loo alguskoha kohta tegite, oli õige? Või nüüd, kui olete kirjutanud, oleks parem alustada lugu hiljem? Esitage raskeid küsimusi. Korrektuur on läbivaatamise üks osa, kuid see on väga väike osa ja seda tuleks teha viimasena. Kirjavahemärkide ja õigekirja kontrollimine on viimane asi, mille pärast peaksite oma jutustavas essees muretsema.