Kuidas jutustada

Olenemata sellest, kas jutustate raamatut professionaalselt või loete tunnis valjusti luuletust, on loo esitusviisil oluline. Peate materjaliga rahul olema ja mõistma, mis teeb suurepärase ja kaasahaarava narratiivi. Kui olete seda teinud, äratate loo ellu ja jätate publiku oma istme servale istuma.

1
Lugege ja rääkige samal ajal mugavalt. See on väga oluline, kui räägite lugu või luuletust, lugedes seda lehelt. Võite ka pähe õppida, mis võib aidata, kuid soovite veenduda, et teate, kuidas midagi valjult ette lugeda. Lugege seda mitu korda. Eriti siis, kui esinete inimeste ees, soovite jutustatu mitu korda üle lugeda, et oleksite sõnadega harjunud ja saaksite vaadata oma publikule otsa. Jälgige sõnade rütmi. . Luuletuste ja lugude ja isegi ainult sõnaliste lugude puhul märkate, et lausete pikkus ja kasutatud sõnad loovad teatud rütmi. Harjutage end selle rütmiga harjutades, et saaksite loo või luuletuse hästi ja valjult renderdada. Püüdke vältida loo või luuletuse lihtsalt lehelt väljalugemist. Jutustamine tähendab, et osalete aktiivselt oma publiku kaasamisel ja narratiivi esitamisel. Vaadake lugemise ajal üles, et saaksite oma publiku pilgud näha.

2
Muutke oma tooni, kiirust ja helitugevust. Loo köitval viisil jutustamiseks peate muutma oma häält kiiruse, helitugevuse, tooni ja kadentsi osas. Kui räägite ainult ühel toonil (monotoonselt), tüütate kuulajaid, olenemata sellest, kui huvitav lugu ise on. Soovite, et teie toon ühtiks loo tooniga. Näiteks ei taha te rääkida enesekindlalt, kui räägite eepilist lugu (nagu Beowulf), kuid te ei soovi, et teie hääl muutuks eepiliseks, kui jutustaksite humoorikat Shell Silversteini luuletust või kerget kohevat luuletust. romantika. Veenduge, et jutustate aeglaselt. Kui loete ette või räägite publikule lugu, soovite rääkida aeglasemalt kui lihtsalt vestluse ajal. Aeglane rääkimine võimaldab teil publikut tabada ja lugu või luuletust täielikult hinnata. On hea, kui jutustades on vesi kaasas ning peatuda ja lonks võtta, et saaksid hoogu maha võtta. Tahad oma häält projitseerida, aga ei taha karjuda. Hingake ja rääkige diafragmast. Harjutusena, mis aitab teil aru saada, kuidas seda teha: seiske sirgelt, käsi kõhul. Hingake sisse ja välja, tundes, kuidas seda tehes kõht tõuseb ja langeb. Sissehingamisel lugege kümneni, seejärel väljahingamisel kümnest allapoole. Teie kõht peaks hakkama lõdvestuma. Tahad rääkida sellest pingevabast olekust.

3
Räägi selgelt. Paljud inimesed ei räägi õigesti või piisavalt selgelt, kui nad üritavad jutustada. Soovite olla kindel, et teie publik kuuleb ja mõistab, mida te räägite. Vältige pomisemist või liiga vaikselt rääkimist. Artikuleerige oma helisid õigesti. Artikuleerimine tähendab põhimõtteliselt häälikute õiget hääldamist, mitte sõnade hääldamist. Häälsõnad, millele keskenduda, on järgmised: b, d, g, dz (želee keeles j), p, t, k, ts, (ch chilly keeles). Nende helide rõhutamine muudab teie kõne kuulajaskonna jaoks selgemaks.Hääldage sõnu õigesti. Veenduge, et teate, mida kõik teie loo või luuletuse sõnad tähendavad ja kuidas neid õigesti öelda. Kui teil on raskusi häälduse meelespidamisega, kirjutage enda jaoks sõna kõrvale väike juhend, et saaksite seda jutustades täpselt öelda. Vältige “umms” ja kohatäitesõnu, nagu “meeldib”. Kuigi need sõnad sobivad tavaliseks vestluseks, muudavad need jutus vähem enesekindlaks ja hajutavad publiku tähelepanu.

4
Rõhutage loo või luuletuse õigeid osi. Soovite veenduda, et teie publik mõistab luuletuse või loo kõige olulisemat osa. Kuna jutustate valjusti, peate neile neid osi oma häälega näitama. Hääle vaiksetesse toonidesse süvenemine ja ettepoole kummardumine, et kaasata oma publikut loo oluliste osade jaoks, võib olla suurepärane viis nende intrigeerimiseks. Veenduge, et projitseerite seda ka siis, kui räägite vaiksemalt ja ettevaatlikumalt. Näiteks: kui jutustaksite “Harry Potter ja tarkade kivi” (esimene raamat), siis tahaksite rõhutada loo selliseid osi nagu Harryga silmitsi seisev raamat. Voldemort või Harry võidab kviditši matši, püüdes suhu. Luuletuste struktuuris on sisse kirjutatud spetsiifilised rõhud. See tähendab, et tuleb pöörata tähelepanu sellele, kuidas luuletus on vormistatud (mis on meeter), et teaksite, milliseid silpe oma jutustuses rõhutada.

5
Peatage sobivates kohtades. Soovite vältida jutustamist. Loo või luuletuse ette lugemine või rääkimine ei ole võidujooks. Selle asemel tehke paus sobivates kohtades, et kuulajaskond saaks kuuldu täielikult vastu võtta. Veenduge, et teeksite pausi pärast eriti humoorikat või emotsionaalset osa jutustuses, et anda publikule aega reageerida. Püüdke vältida narratiivi oluliste osade vahelejätmist ilma pausita. Näiteks: kui räägite humoorikat lugu, võite löögijooneni jõudes pausi teha, nii et inimesed hakkavad naerma, kui näevad, kuhu lugu liigub. Paljudel juhtudel on kirjavahemärgid hea koht pausi tegemiseks. Kui loete luulet valjult, veenduge, et te ei teeks pausi ridade lõpus, vaid selle asemel, kus kirjavahemärgid (koma, punktid jne) tähistavad pausi. Hea näide sobivatest pausidest on Lord of sõrmused. Teost mitte valjusti lugedes võib märgata komade üleküllust kuni selleni välja, et tundub, et Tolkien ei osanud komasid kasutada. Kui nüüd raamatut valjusti jutustada, avastate, et need komad tabavad verbaalses jutuvestmises ideaalseid pause.

6
Loo meeleolu. Midagi (lugu, luuletust, nalja) jutustades soovite veenduda, et loote õige meeleolu. See tähendab loo koha ja aja seadistamist, selle jutustamist nii, et publik tunneks, et nad on kohal, ja loole vahetu oleku andmist. Andke loole veidi tausta. Mis on selle seadistus? Mis on ajastus (kas see juhtus teie elus? kellegi teise oma? on see lugu ammusest ajast?)? Kõik need asjad võivad aidata narratiivi publiku meelest kinnistada. Rääkige õigest vaatenurgast. Kas see on sinu lugu, kas see juhtus sinuga? Keegi, keda sa tead? Kas see on lugu, mida inimesed tunnevad (näiteks Tuhkatriinu)? Veenduge, et räägiksite lugu õigest vaatenurgast. Kui räägite lugu, eriti seda, mis juhtus teiega, selle asemel, et jutustada kirjutatud loo või luuletuse põhjal, soovite seda rääkida olevikuvormis . See muudab narratiivi teie vaatajaskonna jaoks vahetumaks ja imeb nad hõlpsamini loosse.

7
Loo õige ülesehitus. Kui jutustate lugu, eriti lugu, mille olete ise välja mõelnud või on olnud teiega seotud, soovite tagada, et teil oleks loo struktuur, mis teie publikule huvi pakub. Inimesed on rääkinud ja jutustanud lugusid tuhandeid aastaid, seega on mõned parameetrid, mis võivad teie lugu paremaks muuta. Teie lugu peaks järgima põhjuse/tagajärje struktuuri, olenemata sellest, milline lugu on. See tähendab, et midagi juhtub ja siis midagi muud on põhjuse tagajärg, esimene asi. Mõelge sellele sõnaga, sest. “Põhjuse tõttu juhtus tagajärg.” Näiteks: teie koomilise loo käivitab see, et kallate vett põrandale. See on põhjus, tagajärg on see, et te libisete sellel loo haripunktis. “Kuna sa kallasid varem vett põrandale, libisesite sellele sildi mängides.” Tutvustage konflikti varakult. Konflikt ja konflikti lahendamine on see, mis hoiab teie vaatajaskonnas loo vastu huvi. Kui võtate selle tutvustamiseks liiga palju aega või kaldute sellest liiga sageli kõrvale, vähendab see teie vaatajaskonna huvi. Näiteks: kui räägiksite Tuhkatriinu lugu, ei taha te tema elust enne kasupere saabumist pikalt rääkida. Kasuperekond on loo konflikt, seega tuleb neid varakult tutvustada.

8
Jagage õigeid üksikasju. Üksikasjad võivad narratiivi muuta või selle katkestada. Kui jagate liiga palju üksikasju, tüütate oma vaatajaskonda üle või tüütate neid. Liiga vähe üksikasju ja teie publik ei tunne narratiivi eriti hästi. Valige üksikasjad, mis on loo tulemuse jaoks olulised. Kui kasutada taas Tuhkatriinu näidet: te ei pea kirjeldama lühikest kirjeldust iga töö kohta, mida ta peab kasupahade jaoks tegema, vaid kirjeldusi majapidamistöödest, mida tema kasuema talle annab, et ta ei saaks pall on olulised, sest takistavad loo lahenemist. Võite esitada ka huvitavaid või humoorikaid detaile, mis on narratiivi kaudu puistatud. Ärge koormake oma publikut nendega üle, kuid mõned võivad naerda või tekitada narratiivi vastu sügavamat huvi. Vältige oma üksikasjade liiga ebamäärasust. Tuhkatriinu puhul, kui te ei ütle publikule, kes palli viskab või kust kleit ja sussid pärit on, ajate kuulajad lihtsalt segadusse.

9
Olge oma loos järjekindel. Jutustatavas loos võivad olla draakonid ja maagia, mis viivad inimese hetkega ühest kohast teise, kuid nii kaua, kuni see on järjepidev, võib teie publik umbusalduse peatada. Nüüd aga, kui lisate segule kosmoselaeva ilma eelneva ulmevihjeta, heidate oma vaatajaskonna loost välja. Samuti soovite veenduda, et ka teie loo tegelased tegutseksid järjekindlalt. Kui teil on tegelane, kes alustab lugu üliarglikult, ei lähe ta tõenäoliselt kohe oma surnud isaga vastu, ilma et tegelast palju areneks.

10
Olge õige pikkusega. Raske on kindlaks teha, milline on loo või luuletuse õige pikkus. See on midagi, mille peate ise otsustama, kuid kindlasti on mõningaid asju, mida peaksite pikkuse osas arvestama. Need võivad aidata teil otsustada, kui kaua seda teha. Lühemat lugu on lihtsam edasi kanda, eriti kui te alles alustate jutustamisega. See võtab ikka aega, et veenduda, et teil on kõik detailid õiged ja tabate õiget tooni, õiget kiirust ja nii edasi. Kui kavatsete rääkida pikka lugu, veenduge, et see peab olema pikk ja et see poleks nii. ei ole igav. Mõnikord saate lõigata detaile, et muuta pikk lugu lühemaks ja nutikamaks, muutes selle huvitavamaks.

11
Kasutage oma häält õigesti. Kaks suurimat probleemi, mida inimesed jutustada üritades tekivad, on liiga kiire rääkimine ja hääle muutmata jätmine. Need kaks probleemi kipuvad käima koos, kuna valguskiirusel läbi jutustuse lennates on raske oma häält muuta. Jälgige oma hingamist ja pause, kui kardate liiga kiire rääkimise pärast. Kui te ei hinga sügavalt ja aeglaselt, hingate tõenäoliselt liiga kiiresti. Kui te ei peata, siis kavatsete kindlasti paastuda ja teie publikul on raskusi sammu pidama. Veenduge, et kasutate sõnadel ja silpidel käändeid, et te ei räägiks lihtsalt ühel toonil. See on üks suurimaid viise publiku huvi hoidmiseks, isegi kui lugu ise pole just kõige huvitavam.

12
Tulge loo juurde. Teine probleem on see, et loole ei jõuta piisavalt kiiresti ja tehakse loo jooksul liiga palju kõrvalepõikeid. Aeg-ajalt kõrvale jätmine pole probleem, eriti kui see on informatiivne või humoorikas. Vastasel juhul pidage kinni põhiloost, sest just sellest soovib teie publik kuulda. Vältige “eelmatkumist”. Jutustamist alustades tehke endast ja teosest võimalikult lühike tutvustus. Teie publik ei taha kuulda, kuidas lugu teieni unenäos jõudis jne jne. Nad tahavad seda lugu kuulda. Ärge möllge loo ajal. Pidage kinni loo põhitõdedest ja ärge laskuge muude mälestuste või muude tohutult naljakate asjade peale, millele just mõtlesite. Liiga palju külgrambleid ja te kaotate oma publiku.

13
Vältige liigse arvamuse/arusaamade/moraali jagamist. Kui jutustate lugu, olgu see siis teie enda või kellegi oma, ei taha teie publik teie moraalset arusaama. Mõelge lugudele, mida mäletate oma lapsepõlvest (nagu Aisopose muinasjutud). Enamikul, kui mitte kõigil, oli moraal. Kas mäletate seda üldse või mäletate ainult lugu? Lood on üles ehitatud faktidele, narratiivi faktidele. Nende faktide järgimine annab moraali või arvamuse või ülevaate sellest, kas te väljendate, mis see tegelikult on.

14
Harjuta. See tundub nii ilmselge samm, kuid sageli kukuvad inimesed jutustamisel maha. Peate harjutama, enne kui saate midagi tõhusalt ja meelelahutuslikult jutustada, olgu see siis kirjutatud luuletus või lugu või lugu, mida räägite ja mis pärineb teie enda elust. Mida rohkem te oma materjali tunnete, seda enesekindlam olete. sa jutustad. Mida kindlam olete oma jutustuses, seda suurem on teie publikuhuvi.

15
Kuulake teisi jutuvestjaid. On inimesi, kes tegelevad jutustamisega elamiseks: jutuvestjad, inimesed, kes teevad filmidele häält, inimesed, kes loevad lugusid lindistatud raamatute jaoks. Vaadake, kuidas jutuvestjad elavad ja kuidas nad oma keha kasutavad (käežestid, näoilmed), kuidas nad kasutavad. varieerida oma häält ja milliseid tehnikaid nad kuulajate tähelepanu tõmbamiseks kasutavad.