Kas olete oma flööditoonist lummatud? Kas see on teie maitse jaoks liiga hele või õhuline? Ärge kunagi kartke: on mõned lihtsad ja arusaadavad asjad, mida saate oma tooni parandamiseks teha. Peate pöörama tähelepanu oma vormi ja harjutuste kvaliteedile ning mõnel juhul peate võib-olla hindama ka oma flöödi kvaliteeti.
1
Istu sirgelt. Tegelikult on kõige lihtsam hea tooniga mängida seistes. Veenduge, et teie selg oleks istudes sirgelt üles ja alla, ja ärge lonkage! Pöörake keha kerge nurga all, et te ei peaks noodipuldi selgeks nägemiseks oma kaela ümber tõstma.
2
Hoidke oma flööti üleval. Tõenäoliselt on teile seda vähemalt tuhat korda öeldud, kuid see võib mõjutada teie tooni, kui hoiate flööti liiga madalal. Peaksite seda hoidma paralleelselt umbes 20° allpool. Kui hoiate seda madalamal, vajub kõhupiirkond kokku ega saa korralikult hingata ega toonust toetada. Kui hoiate seda veelgi kõrgemal, tekitate paremas käes pinget.
3
Tasakaalustage flööt. See on seotud, kuid mitte sama mis õige kehahoiak. Flöödi üleval hoidmisel on kolm tasakaalupunkti: lõug, vasak pöial ja parem pöial. Huuleplaat peaks toetuma huule ja lõua vahele olevasse õõnsusse ning te peaksite tundma õrna survet alumiste igemete suhtes. Flööt peaks toetuma vasaku osutisõrme alumise sõrmenuki kohale, sõrme ja käega kokkupuutumise kohale. Flööt peaks toetuma parema pöidla otsale, flöödi alla või veidi taha, F- ja E-klahvide vahele. Teie parem roosakas sõrm peaks seejärel maanduma loomulikult E-lamele klahvile. Selles asendis peaks see tunduma väga loomulik ja flööt peaks “hõljuma”, võimaldades teil tekitada resonantset heli.
4
Hingake õigesti. Enne mängimist hingake sügavalt sisse, alustades kõhust, mitte rinnast. Peaksite nägema, et teie kõht füüsiliselt laieneb. Ka teie selg peaks sügava hingamise lõpu poole laienema. Kui teie rindkere on esimene asi, mis laieneb või teie õlad tõusevad hingamise ajal ülespoole, ei saa te nii palju õhku, kui saaksite. Puhumisel peaksid huuled jätma ka kolmnurkse pilu. Üks võimalus seda harjutada on vöökohas ettepoole kummarduda, luues jalgade ja torso vahele 90-kraadise nurga. Seejärel hingake sügavalt sisse, alustades kõhust, tundes, kuidas kogu kõht ja selg laienevad enne rindkere laienemist.
5
Toetage õhuvoolu. Mõelge oma süva- ja kõhulihaste aktiveerimisele, et õhku füüsiliselt “toetada” ja tekitada tugev ja ühtlane vool. See aitab teil ka hääles mängida, mis annab alati parema tooni ja on teistega mängides äärmiselt oluline. Kuulake oma tooni ka flööti puhudes. Mõelge sellele, et see kõlaks resoneerivalt ja täis. Kujutage ette, et vibreerite hingeõhuga kogu flöödi pikkuses. Kujundage oma huuled. Huulte augu väiksemaks muutmine võib anda parema tooni. Õhuvool on otsesem ja te ei kasuta nii palju õhku. Teisest küljest veenduge, et auk ei oleks liiga väike, vastasel juhul võite õhuvoolu katkestada ja kogeda õhulist või sunnitud heli.
6
Katse. Sa ei leia oma ideaalset tooni enne, kui tead, millised on kõik võimalused! Veelgi enam, “hea” flööditooni tähendus sõltub teie mängitavast muusikast ja kogenud muusikud teavad, kuidas muuta oma tooni värvi (rikas, särav, mahe, magus, intensiivne, kummitav jne), et see sobiks meeleoluga. nad tahavad luua. Selle harjutamiseks valige noot, mida saate mugavalt mängida, hoidke seda ja uurige järgmisi liigutusi. Mängimise ajal pange tähele, kuidas heli muutub, kas see tundub rohkem või vähem meeldiv ja milliseid muusikalisi meeleolusid see võib esile kutsuda. Aja jooksul saate õppida valima soovitud tooni värvi ja leida kohe oma huulte, lõualuu ja keha asukoha, et seda luua. Liigutage flöödi ots kõrgemale ja madalamale. See muudab õhu nurka üle embouchure augu. Paljud flöödimängijad lasevad oma paremal käel optimaalse tooni saavutamiseks liiga kaugele langeda ja see harjutus näitab, kas kuulute nende hulka. Liigutage flöödi otsa ette ja taha. See muudab ka õhuvoolu nurka. Kuulake kohta, kus see kõlab kõige keskendunumalt. Kallutage pead vasakule, paremale, ette ja taha. Tundke, mis on kõige mugavam ja kõlab kõige selgemalt. Veeretage huulikut sisse ja välja. See muudab seda, kui palju õhku flööti siseneb, ja mõjutab ka helikõrgust (olenemata sellest, kas olete tasane, terav või täpselt õige). Suunake õhuvoolu kõrgemale või madalamale, liigutades oma lõualuu edasi ja tagasi. See mõju võib sarnaneda huuliku sisse- või väljarullimisega. Muutke huulte, põskede ja lõualuu lihased lõdvemaks ja vähem lõdvemaks.
7
Salvestage ennast. Võite olla üllatunud. Meie enda keha akustika ja neid ümbritsev ruum tähendavad, et teie toon kõlab teistmoodi, kui kuulete seda mängides, kui keegi seisab mõne jala kaugusel ja keegi istub suure kontserdisaali tagaosas. On professionaalseid flötiste, kellel on väga julged toonid, mis võivad nende kõrval seistes piirduda abrasiivsete toonidega, kuid suures saalis soolo mängides kannavad nad end ilusasti. tunduvad üle ruumi vaadates nõrgad ja ebahuvitavad. See võib olla väga kasulik salvestada ennast erinevatelt vahemaadelt, et mõista, kuidas te teistele kõlate. Muidugi, kui teil pole kvaliteetset salvestusseadet, see ideaalselt ei tööta, kuid isegi nutitelefonis olev video on parem kui mitte midagi.
8
Harjutage pikki toone. Nagu paljud muusikaõpetajad armastavad öelda: “Harjutamine ei tee meistrit. Täiuslik harjutamine teeb meistriks.” Kui te ei kuluta palju aega hea tooniga mängimisele, ei arenda te seda usaldusväärselt. Üks võimalus seda teha on kulutada osa igast harjutussessioonist pikkadele toonidele. Seda tehakse sageli soojenduse osana. Moyse’i raamat “de la Sonorité” on selle jaoks klassikaline allikas, kuid võite leida ka palju võrguressursse, mis kirjeldavad pikkade toonide harjutamise tehnikaid. Kasutage pikematel nootidel vibratot. Vibrato on tehnika, mille puhul mängija helikõrgus paindub väga kiiresti. Käitu nii, nagu sosistaksid “ha, ha, ha” ja proovige mängida nooti. See võib alguses tunduda ebaloomulik, nii et harjuta, kuni see on loomulik ja ühtlane. Vibrato on hea tehnika, mis tekitab huvi pikemate nootide vastu ja maskeerib ka häälestamise ebakõlasid. Vibrato kiirus sõltub efektist, mida flöödimängija üritab saavutada; kiirem vibrato kujutab sageli intensiivsemat tunnet, samas kui aeglasem vibrato on rahustavam.
9
Tea, et teatud nootide paremad toonid tulevad aja ja tuttavatega. Flöödi madalamate ja kõrgemate nootidega paremini tuttavaks saades paraneb ka nende toon. Kuid ärge lihtsalt eeldage, et aeg lahendab kõik. See nõuab ka harjutamist!
10
Kuulake professionaalsete flöödimängijate salvestisi. Nad kõik mängivad mõistlikult hea tooniga, vastasel juhul poleks nad professionaalidena jõudnud, kuid võite ka märgata, et mõned meeldivad teile rohkem kui teised. Mõelge, mis iseloomustab teile kõige rohkem meeldivaid toone ja proovige neid mängides jäljendada.
11
Laske oma flööti regulaarselt hooldada. Paremini töötaval flöödil on parem toon. Periood. Kui teie häälestuskork on sassis, klahv lekib, vardad on valesti joondatud või flööt on mõnel muul viisil haige, mõjutab see teie tooni negatiivselt. Mingil määral saate asju ise parandada – kleepuvad võtmed või lahtised kruvid –, kuid enamiku asjade puhul lase oma flööti muusikapoes kontrollida.
12
Hangi parem flööt. Metalli kvaliteet (nikkel, hõbe, kuld või isegi plaatina) ja flöödi valmistamisel kasutatud meisterlikkus mõjutavad selle tooni drastiliselt. Nad ütlevad, et meisterflöödimängija suudab isegi madalaima kvaliteediga flöödi suurepäraselt kõlada, kuid meie ülejäänud jaoks on instrumendi kvaliteet oluline. Kui teil on algaja flööt ja soovite tõsiselt mängida, kaaluge uue ostmist. Professionaalsed ja kesktaseme flöödid on meisterdatud täpsemalt ning paljudele nootidele on kergem hea toon saada.
13
Uue flöödi valimisel arvestage metalli kvaliteediga. Enamik alustavaid flööte on nikeldatud või hõbetatud nikliga. Puhas hõbe (sterlinghõbe) on järgmine kvaliteet kõrgem. Kui ostate vahepealset flöödi, valige esmalt üleni hõbedane pealiigend ja hõbetatud korpus ja võtmed. Siis kõik hõbedased pealiiges ja kere kaetud klahvidega, siis kõik hõbedane flööt. Samuti saate kohandada oma flööti erineva kullasisaldusega, kullatud hõbedale, plaatinale ja muule! Plaatina muudab teie flöödi kõla tumedamaks ja võimsamaks ning kuld muudab teie flöödi soojemaks ja mahlakaks tooniks. Flöödi kõige olulisem osa on pealiiges, nii et kui te ei saa endale lubada keha- ja jalaliigest, uuendage kindlasti vähemalt pealiigese metalli kvaliteeti. Mõned ettevõtted müüvad pealiigendit, millel on huuleplaadil “tiivad”. “Tiivad” aitavad suunata õhku flöödis ja minimeerivad välja pääseva õhu hulka. See aitab teil saada selgema tooni ja kõlada vähem õhulisena. Jälgige kullatud huuleplaate. Need ei mõjuta üldse tooni ja on mõeldud ainult välimuse jaoks. Kvaliteetsem tõusutoru, lühike “korsten”, mis kinnitab huuleplaadi pealiigese külge, parandab aga toonust.
14
Valige hästi valmistatud tükkidega flööt. Seal on palju komponente, mis võimaldavad flöödil töötada, kuid eelkõige otsige avatud võtmeaukudega flööte, reas asuvat G-klahvi, B-jalga, Gizmo-võtit ja jagatud E-mehhanismi. Avatud auguga klahvid: need võimaldavad õhk, mis katmata jäämisel läbib, ja see toob kaasa täidlasema ja kõlavama tooni. Avatud augud tekitavad ka väiksema õhutakistuse, nii on lihtsam noote mängida. See on väga soovitatav, kuid pärast ümberlülitamist tuleb seda veidi reguleerida, kuna peate augud täielikult sõrmedega katma. Alustage kõige raskemini ligipääsetavate klahvide pistikutega, et saaksite normaalselt mängida, ja mängige harjutamise ajal ilma pistikuteta. Klahv G: see on isiklike eelistuste küsimus ega mõjuta tegelikult tooni . Reas olev klahv G tähendab lihtsalt seda, et ühte klahvi on natuke raskem kätte saada (vt pilti paremal). Kui teil on väikesed käed või olete harjunud mängima nihkega G-klahviga, on hea sellest kinni pidada. Peamine põhjus, miks eelistatakse reas G-klahvi, on klahvide meeldiv välimus. B jalg: saate osta mõne lisaklahviga jalaliigendi, mis võimaldab mängida tavalisest kromaatilise astme võrra madalamal (a B). See on hea mõte, sest tõenäoliselt kohtate seda nooti edasijõudnud flöödikirjanduses. B-jalaga flööt võib anda ka täidlasemaid toone kui sama, millel on C-jalg.Gizmo-klahv: see klahv on peaaegu alati B-jalaga kaasas ja hõlbustab kõrge C või C# (5+ pearaamatu rida) mängimist. .Split E mehhanism: split E mehhanism jagab ülemise ja alumise G-klahvi tegevuse. Tavaliselt on G-klahvid üksteise kõrval; split E mehhanismis, see on endiselt tõsi, kuid madalam G võib sulguda, kui mängitakse kolmanda oktaavi E natural. See tagab ideaalse heliava õhutuse kõrge E jaoks ning võib parandada flöödihääle häälestamist ja tooni.