Filmid on suurepärane meedium nii meelelahutuseks kui ka kunstiks ning nende tähelepanelik uurimine suurendab nende võlu. Kui kirjutate arvustust ajalehele või paberile klassi jaoks, peate filmi elemendid jaotama ja selgitama, mida need teie jaoks tähendavad. Tähelepanelikult jälgides, uurides kõiki aspekte ja keskendudes teemadele, mis teid puudutavad, koostate läbimõeldud ja keeruka analüüsi.
1
Teadke ainult põhitõdesid. Kui te pole kunagi varem näinud filmi, mida soovite analüüsida, ärge tehke eelnevalt palju uurimistööd. Tahad minna filmi sisse ja lasta sellel endast muljet avaldada, mitte vastupidi. Hea on teada väga lihtsat taustateavet, kuid muul juhul proovige lasta filmil enda eest rääkida. Mõned põhitõed, mida soovite teada, on järgmised: filmi tegemise aasta ja koht; stuudio, mis seda sponsoreeris; ja selle režissöör, peaosatäitjad ja stsenaristid. Vältige enne filmi arvustuste või spoilerite lugemist; nad võivad sind kallutada. Isegi treilerid võivad panna teid filmi üle hindama enne, kui seda näete.
2
Vaata üksi (või vaikse sõbraga). Soovite filmile põhjalikult keskenduda, et saaksite hiljem hea analüüsi kirjutada, ja seda on kõige parem teha ilma segajateta. Mõnel inimesel on üksi kinno minna hirmutav, kuid võite avastada, et see on tegelikult lõbus ja aitab paremini keskenduda olulistele asjadele. Kui tunnete, et peate minema koos sõbraga, valige läbimõeldud film. Keegi, kes kogu aeg vingerdab või nalja teeb, tõmbab teie tähelepanu kõrvale.
3
Vaadake kõike ühel istungil. Erinevalt telesaadetest on filmid mõeldud korraga vaatamiseks. Kui katkestate filmi kulgemise, et näksida või jookse ümber kvartali, ei saa te kogemust, mida loojad teile soovisid. Istuge paigal ja tehke võimalikult vähe pausi.
4
Tehke paar märkust. Kui te pole pimedas teatris, võite filmi edenedes endale paar tähelepanekut kritseldada. Siiski peaksite keskenduma filmile, mitte kirjutamisele, nii et ärge sattuge oma kohale süvaanalüüsi tegema. Saate seda teha hiljem! Veenduge, et te ei peata. Mõned asjad, mida võiksite üles märkida, eriti kui need köidavad teie tähelepanu, on järgmised: peamised süžeepunktid; olulised või korduvad jooned; eriti tähelepanuväärsed kaadrid.
5
Pärast seda kirjutage kõik oma mõtted üles. Kuni tiitrid veerevad ja teie aju on veel värske, salvestage kõik, mis teile filmi juures silma jäi või olulisena tundus. Te ei pea neid mõtteid veel kategooriatesse jaotama, seega keskenduge asjadele, mida pidasite huvitavaks või mida filmitegijad rõhutasid. Kui olete ideedest kinni, proovige mõelda sellele, kuidas värve kasutati… kas kaadrid voolasid kokku või olid segavad… kui teatud tegelased või asjad peaksid esindama teatud asju.
6
Oota ja siis vaata oma mõtted üle. Umbes päeva pärast vaadake üle filmi ajal ja pärast seda tehtud märkmed. Mõelge, kas mõni asi, millele keskendusite, tundus kogu filmi vältel suurem probleem, alates eneseohverduse teemast kuni selleni, et ainult kurjad tegelased kannavad mütsi. Kui olete tuvastanud teemad, mis tunduvad kõige olulisemad, võite alustada filmi jaotamist, et otsida tõendeid selle iga elemendi kohta.
7
Uurige filmi tausta. Iga film sisaldab vähemalt kahte lugu: narratiivi, mida see jutustab, ja selle loomise tausta. Filmide tegemine võtab palju aega, vaeva ja raha. Õppides veidi selle filmi tegemise kohta, mida proovite analüüsida, saate sellest palju ülevaate. Kas filmi loomise kohta on müüte? Näiteks The Wizard of Oz ümbritseb palju linnalegende. Isegi kui legendid ei vasta tõele, võivad need teile rääkida filmi müstikast või fännibaasist. Kas filmitegijate eesmärk oli kommenteerida filmi kaasaegset poliitikat või kultuuri? Näiteks “Dr. Strangelove” tehti 1960. aastatel ja see kujutas endast külma sõda, millesse USA oli segatud. Kas film põhines tõestisündinud lool, väljamõeldisel või nende kahe segul? Näiteks 1977. aasta telesari Roots uurib kirjanik Alex Haley perekonnalugu. Kuigi kohal on päris inimesed ja sündmused, on lugu sisustatud väljamõeldud tegelaste ja kõrvalsündmustega.
8
Mõelge loo kaare peale. Filmid on jutustamismeedium ja filmi edu sõltub loo ülesehitusest. Mõelge loo tempole ja sellele, kas see on katkendlik või sujuv. Pange tähele ka kõik suuremad süžee pöörded. Kui soovite aru saada, kas film oli hästi üles ehitatud, kirjutage süžee olulisemad sündmused üles nii, nagu neid mäletate. Kui suudate neid järjekorras meeles pidada, on see hea märk. Enamik filmilugusid järgib sama struktuuri: seadistamine, uude olukorda, edasiminek, kõrgemad panused, lõplik tõuge, eraldusvõime.
9
Tegelege kirjutamisega. Filmi kirjutamine toetab lugu, nii et hästi süžeega film on sageli ka hästi kirjutatud. Proovige aru saada, kas saite kirjast kogu vajaliku teabe. Tehke loend kõigist märkimisväärsetest tsitaatidest või fraasidest. Kas dialoog kõlab usutavalt, nagu räägiksid päris inimesed? Isegi filmides, mille tegevus toimub minevikus, ei tohiks teid vanaaegne grammatika nii häirida, et te ei suudaks lugu jälgida. Proovige öelda, kus naljad on ja kas need lähevad hästi. (Teatris saate seda kergesti öelda – kui kuulete teisi inimesi naermas, tähendab see, et nali toimis.) Pange tähele vaikusehetki. Need võivad öelda sama palju kui sõnad.
10
Hinda näitlejatööd. Mõelge hetkeks tegelastele. Kas need on usutavad? See ei tähenda, kas kujutatud tegelane teile meeldib või mitte, vaid viitab hoopis sellele, kas näitlejatöö aitas teil uskuda, et tegelased on tõelised. Sama oluline on näitleja kohalolek ekraanil. Kui näitleja juhib teie tähelepanu nii, et te ei saa kõrvalt vaadata, on tal tõenäoliselt hea esitus. Kas aktsendid ja kõnemustrid on kogu filmi jooksul ühtsed? Kas need annavad lisateavet või segavad? Kuidas näitlejad oma keha ja nägu kasutades teavet edastavad?
11
Analüüsige valgustus- ja kaameratehnikaid. Õudusfilm võib autentsuse väljendamiseks kasutada värisevat kaamerat ja hämarat valgust. Kassahitt võib tugineda eredale valgustusele, mis paneb näitlejad veatu välja nägema, ja sujuvale lõikele võttest võttesse. Proovige tuvastada meeleolu, mille saate konkreetse stseeni vaatamisel, seejärel tuvastage kaamera ja valgustus, mis teid selle tunde tekitab. Ka nurgad on olulised: need näitavad teile, kuhu lavastaja soovib, et te stseenis paigutataks. Kas nurk tekitab tunde, nagu vaataksite inimestele alla või oleksite nurka tagandatud?Leidke filmist oma lemmikstseen ja peatage see ekraanil. Seejärel pöörake tähelepanu valgustusele ja kompositsioonile, mõelge sellele, kuidas see mõjutab selle stseeni atmosfääri ja emotsioone.
12
Mõelge heliribale. Filmide heliribad on igat tüüpi inimestele juurdepääsetav viis muusikaga tegelemiseks – isegi orkestrimuusikaga! Mõelge heliriba helitugevusele, meeleolule ja süžee tähtsusele. Hea heliriba süvendab vaadatava filmi meeleolu ja võib isegi süžeed edasi viia. See ei tohiks häirida.Õudusfilmid on tuntud oma atmosfääriliste heliribade poolest, mis võivad pingelise keskkonna veelgi hirmutavamaks muuta. The Shining on selle kuulus näide: kui muusika on välja lülitatud, ei tundu mõned kõige kohutavamad stseenid nii halvad. Mõned ajastu filmid, nagu A Knight’s Tale või Sofia Coppola Marie Antoinette, kasutavad kaasaegset muusikat, et aidata publikul paremini kaasa tunda. ajalooliste tegelastega.
13
Uurige katteid. Filmile sobiva meeleolu loomiseks kasutatavad elutud objektid võivad teile ka selle kohta palju rääkida. Kas filmi režissöör on tuntud erilise esteetika poolest? Kas tunnete komplekte vaadates konkreetset moodi? Kas see on seda tüüpi film, mille süžee ei oma tähtsust, sest aksessuaarid on nii vapustavad? Vaadake kostüüme. Riided on lihtne viis filmi seadmiseks kindlasse aega või kohta, kuid kui need pole täpsed, võivad need filmi halvendada. Uurige hoolikalt rõivaid, mida tegelased kannavad, ja proovige aru saada, kas nad jutustavad oma visuaalset lugu. Ka komplektid on võimsad. Paljud filmid filmivad ülirealistlikke võtteid, samas kui teistel on elementaarsemad taustad. Mõned lavastajad valivad isegi teadliku valikuna teatrilavadele sarnased võtted.
14
Korraldage oma tõendid. Soovite fakte, mis toetaksid teie kontseptsiooni selle teemadest, mis võivad olla kontseptsioonid, värvid või isegi korduvad kujutised või dialoogiread kogu filmi jooksul. Vaadake üle oma mõtted filmi erinevate elementide kohta ja vaadake, kas leiate oma mõtetele tuge. Näiteks kui analüüsite 1995. aasta Disney filmi Aladdin, võite mõelda, kuidas Aladdin ihkab mõlemat vabadust (nälja ja vangla eest). , ja vaesus) ja võim kogu filmi vältel ning kuidas teiste tegelaste vabadus- või võimuiha neid samuti kujundab. Võiksite mõelda sellele, kuidas Aladdin ja Jasmine kirjeldavad end alguses “lõksusena”, hoolimata nende erinevatest oludest, ja kuidas džinn on õnnelik, et vahetab lõpuks füüsilise jõu puhkuse vastu. Valige teemad, mis teile vastu tulevad. Parim kirjutamine tuleb entusiasmist, nii et suunake oma töösse see, mis teid erutab. Pidage meeles, et režissöörid ei pane teemasid tingimata sihilikult. Näiteks arvasid paljud kriitikud, et naiste objektistamine on kogu Transformersi teemaks, kuid on ebatõenäoline, et režissöör otsustas seda teadlikult teha.
15
Alusta sissejuhatusega. Nüüd, kui olete filmi kohta kõik oma hinnangud teinud, on aeg aidata teistel sama teha. Mainige filmi tausta, sealhulgas selle tegemisel osalenud inimesi, ja pange kirja kõik ootused, millega te sellesse läksite. Siinkohal võite vihjata oma teooriatele filmi kohta, kuid pole vaja oma lugejaid lüüa. Aladdini analüüsimisel tahaksite, et lugejad teaksid, et filmi lugu põhineb legendide tsüklil, mida nimetatakse 1001 ööks ja et selle pildid on inspireeritud varasemast, lõpetamata filmist nimega The Thief. kingsepp.
16
Tehke süžee kokkuvõte. Võtke üks või kolm lauset, et selgitada süžee ülesehitust ja suure konflikti alge. Proovige olla võimalikult lühidalt: süžee on vaid üks väike aspekt filmist ja teil on palju põhjalikkust. Aladdini kokkuvõtteks võiksite öelda, et see on lugu nutikast noormehest, kelle elu muutub igaveseks, kui kohtumine džinniga annab talle uskumatu jõu ja privileegi – ehkki mitte ilma kuluta. See peaks olema ütlematagi selge, kuid kui kirjutate arvustust, siis pole spoilereid. Ärge kirjeldage suuri keerdkäike ega lahendusi. Kui kirjutate klassi jaoks formaalsemat analüüsi, on okei kogu süžee lahti seletada. Ärge olge liiga räige. Nali või paar sobib.
17
Tutvuge huvitavate teemadega. Kui olete filmi kontidesse jõudnud, saate oma lugejale rääkida nende peal olevatest kihtidest. Esitage hüpotees selle kohta, mida filmitegija teie arvates tahab öelda või isegi selle kohta, mida filmitegija soovib, et te mõtleksite. Tuvastage filmis näiteid elementide kohta, mis teie seisukohta tõestavad. Aladdini loos võite väita, et võim on lõks. Nii Jasmine kui ka sultan on kuninglikud isikud, kuid nende elu juhivad vananenud abieluseadused ja Jafar, vesiir, kes kõrgub nende mõlema kohal. Nii Jafar kui ka Aladdin kasutavad džinni suure ajutise kontrolli saavutamiseks, kuid need uued jõud on kapriissed. Jafari võidab tema jõud: ta muutub džinniks ja vangistatakse lampi. Lõpuks on Jasmine vabastatud abielluma kellega tahab ja Aladdin otsustas džinni vabastada, nagu ta lubas. Tegelasi, kes valivad oma vabaduse ja seavad oma jõu arvelt esikohale teiste vabaduse, saavad tasu. Te ei pea tingimata siduma kõiki oma tähelepanekuid lihtsa teesiga. Siiski on hea oma ülesannetes püsida.
18
Kritiseerige filmi aspekte, mida te ei hinnanud. Ärge kartke kritiseerida. Täiuslikke filme on väga vähe ja nüansirikas arutelu filmi vigade üle annab teie analüüsile jõudu. Minge edasi ja öelge, mida te filmi juures muudaksite. Kas on mingeid viise, kuidas see võiks oma teemasid paremini toetada?
19
Pakkige see kokku. Kas film vastas ootustele? Milline on teie üldine otsus? Kasutage oma arvamust, mida toetavad analüüs ja faktid. Ilmselgelt on see teie arvustus ja see ei saa olla objektiivne: väljendage, kas te arvate, et film saavutas oma eesmärgid ja kas teile meeldis see. Aladdini analüüsi kokkuvõttes võite otsustada, et see keskendub rõõmudele vabadus tekitas teile vastukaja ja muutis filmi populaarseks hitiks, kuid teid häiris see, kui juhuslik peategelane suhtus nõrgematesse või väljamõeldud tegelaskujudesse (nagu ahv, vaip ja džinn) enda heaks tööd tegema. Kas te üldiselt arvate, et kas film oli edukas? Kas kujutate ette, et filmitegijad uurivad hiljem sarnaseid nägemusi? Kui kirjutate suurele vaatajaskonnale kättesaadavat arvustust, andke julgelt soovitusi selle kohta, millist tüüpi inimesi võiks film huvitada (kostüümifännid, klassikalise muusika austajad, inimesed, kes nagu vaataks, kuidas asjad õhku lähevad…)