Paberimasšee kunstnik kasutab tavaliselt erinevaid papermache tehnikaid, et luua skulptuure, mis on tavaliselt üsna detailsed ja oma olemuselt kunstilised. Erinevad kunstnikud keskenduvad sageli teatud tüüpi skulptuuridele ja mõned kunstnikud otsustavad luua kujutava kunstiga sarnaseid teoseid, samas kui teised kunstnikud loovad kommertslikumaid teoseid. Neid töid saab müüa ja eksponeerida kaunistustena, sarnaselt teiste kunstiteostega ning paljusid neist kasutatakse ürituste või pühade kaunistustena. Paberimasšee kunstnik loob oma tööd sageli ise, kasutades erinevaid tehnikaid, sageli maalides valminud teose veelgi detailsemaks ja müües oma tööd nagu teisedki kunstnikud.
Paberimasšee kunstniku töö algab sageli ideest konkreetse skulptuuri või pabermasšee loomiseks. Mõned kunstnikud võivad lihtsalt idee põhjal teost looma hakata, samas kui teised kunstnikud joonistavad sageli visandi, kuidas valmis teos välja näeb. Kui see ettevalmistus on lõpetatud, loob paberimasšee kunstnik tavaliselt raami, millele saab paberimasšee rakendada. Erinevad kunstnikud kasutavad nende raamide loomiseks erinevaid tehnikaid, sealhulgas tibutraadi kasutamine võrgusilma loomiseks, skulptuuri loomiseks omavahel ühendatud paberipallid või raami loomiseks papp.
Sellele raamile rakendab paberimasšee kunstnik kihte pabermasšee. Tavaliselt saadakse see pasta, sageli liimi, jahu ja vee kombinatsiooni valmistamisel ning seejärel paberiribade leotamise teel selles pastas. Mõned kunstnikud kasutavad paberi asemel riiet või paberi peal viimase kihina, et anda valmis skulptuurile siledamaks tekstuuriks. Paberimasšee kunstnik võib kasutada ka erinevaid materjale, et luua tekstuuri erinevusi olendite või asjade skulptuuride jaoks, millel võivad olla kaalud, juuksed, riidest rõivad või isegi metallist soomus.
Kui pabermasšeekunstnik on tegeliku skulptuuri loonud, maalib ta selle tavaliselt täiendavate detailide ja realistlikkuse huvides. See sarnaneb sageli sellega, kuidas kunstnikud maalivad makette või büste ning kasutada saab erinevaid värvitehnikaid. Aerograafiat kasutatakse sageli realistlikumate varjundite ja värvitoonide jaoks, võimaldades kunstnikul rakendada esiletõstetud ja varjusid viisil, mis muudab skulptuuri välimuselt dramaatilisemaks. Paberimasšee kunstnik müüb tavaliselt oma töid, sageli Interneti-veebisaitide, kohalike kunstifestivalide ja isegi galeriide ja kunstiteoste eranäituste kaudu.