Monoloogi esitamine on prooviesinemise põhiosa ja sageli ka näitlemistundides ülesanne. Peaksite valima lühikese ja aktiivse monoloogi, millega te ühenduse loote. Kui olete õige monoloogi valinud, peate read pähe õppima. Etenduse ajal tuleks valida fookuspunkt, tutvustada monoloogi ja meisterdada tükisiseseid üleminekuid.
1
Jäta oma read meelde. Monoloogi esitamise üks olulisemaid osi on veenduda, et olete kõik read pähe õppinud. Ettevalmistuste varajane alustamine ja ridade sagedane harjutamine aitab teil need tõhusalt meelde jätta. Paluge sõbral või pereliikmel aidata teil ridu meelde jätta. Nad saavad lugeda teiste tegelaste ridu ja isegi teie käest küsitleda. Harjutage oma ridu kaks korda päevas või sagedamini, kui teil on probleeme nende meeldejätmisega.
2
Soojendage lauldes või oma ridu jookstes. See võib olla sama lihtne kui mõne märkme allkirjastamine, et oma häält soojendada. Soojenduseks saate teha ka mõne monoloogi proovikäigu koos näitlejapartneriga või üksi. On oluline, et võtaksite enne monoloogi esitamist piisavalt aega soojenduseks.
3
Kandke kuulamiseks lihtsaid ja mugavaid riideid ja jalanõusid. Peaksite esitama monoloogi kostüümis, välja arvatud juhul, kui see on osa professionaalsest või klassiruumist. Enamikul esinemistel peaksite esinema puhastes maitsekates riietes, mis ei sega tähelepanu. Proovige kanda lihtsat kleiti või püksipaari koos sissetõmmatud särgiga. Ärge laske end liigselt kaasa lüüa. Peamine on keskenduda oma näitlemisele, mitte riietele.
4
Alusta sissejuhatusega. Kuulamise puhul on teose sissejuhatus etenduse esimene osa. Öelge oma nimi, tegelase nimi, näidendi nimi ja näitekirjaniku nimi. Kui esitate kahte erinevat teost, tutvustate neid mõlemaid korraga. Proovige öelda: “Ma olen Rose White ja esitan Blanche’i Tennessee Williamsi “Tramm nimega Desire”. Enamikul juhtudel te ei pea monoloogi tutvustama, kui see on osa etendusest. Selle asemel minge monoloogile graatsiliselt üle ja käsitlege seda osana oma suuremast esitusest.
5
Leidke fookuspunkt. Kui olete laval või esinemisruumis, otsige fookuspunkti. See on oluline, kuna teil pole partnerit, kellele keskenduda oma keelele, emotsioonidele ja pilgule. Proovige valida neutraalne fookuspunkt, mis on vaatajaskonna või casting director’i kõrval või sellest veidi kõrgemal. Ärge seadke casting’i direktorit oma fookuspunktiks, kuna see võib teie esituse hindamisel tekitada nende jaoks ebamugava olukorra.
6
Hallake üleminekuid monoloogis. Heal monoloogil on selge narratiivkaar ja selle osade vahel on vähemalt üks üleminek. Näiteks proovige kogu teose ajal röökimise või karjumise asemel omada vaheldust. Tehke selge üleminek monotüki vihase osa ja tüki rahulikuma, sisekaemuslikuma osa vahel. Erinevate meeleolude ja emotsioonide mängimine aitab castingu direktoril näha, kui mitmekülgne näitleja te olete. Sujuv üleminek meeleolult meeleolule monoloog muudab selle loomulikumaks ja robotlikumaks. See on hea asi.
7
Ole enesekindel. Endasse ja oma võimetesse uskumine on monoloogi naelutamise üks olulisemaid osi. Esitage monoloogi enesekindlalt, seistes püsti, projitseerides oma häält ja keskendudes publikule või muule fookuspunktile. Paljud näitlejad ja näitlejannad tunnevad end prooviesinemise ajal närviliselt, mis on täiesti normaalne. Siin on võti enesekindlalt tegutseda.
8
Valige rollile sobiv monoloog. Kui osalete näidendi, filmi või telesaadete prooviesituses, peate valima monoloogi, mis sobib tegelasega, kelle peale võistlete. See tõestab lavastajale, et olete võimeline seda rolli mängima. Näiteks kui roll on koomiline, valige naljakas monoloog. Kui lähete proovile mõne tõsise rolli saamiseks, valige dramaatilisem monoloog.
9
Valige aktiivne monoloog. Teos, mida esitate prooviproovil või tunniülesandel, peaks olema aktiivne. See ei tohiks olla tegelane, kes jutustab lugu või meenutab mälestust. Näiteks saate valida teose, kus tegelane otsib midagi teiselt tegelaskujult või avastab midagi esimest korda. Proovige esitada Claudio pöördumist oma õele William Shakespeare’i teoses “Mõõtmine”.
10
Valige monoloog, millega suhtlete. Olete oma parimas vormis, kui esitate teost, mille vastu olete kirglik. Valige tegelane ja näidend, mis teile meeldivad. See võimaldab publikul või castingu direktoril teid materjali kaudu tundma õppida. Kaaluge Maša monoloogi esitamist oma tulevasest abikaasast Anton Tšehhovi filmis “Kajakas”.
11
Hoia eemale trendikatest või populaarsetest monoloogidest. Te ei taha klassi või prooviesinemisele ilmuda ja saate teada, et esitate sama monoloogi nagu mitmed teised näitlejad. Trendikad ja populaarsed monoloogid kipuvad olema liialdatud ja sa tahad olla ainulaadsed. Näiteks võiksite hoiduda hiljutisest filmist või näidendist populaarse monoloogi esitamisest. Kui tunnete, et olete seotud mõne trendika või populaarse teosega, ärge muretsege selle pärast. Laske käia ja esitage monoloog enesekindlalt!
12
Proovige naljakat, kerget tükki. Kui kahtlete, millist tüüpi monoloogi peaksite esitama, valige kergem ja humoorikam tükk. See võib silma paista dramaatilisemate, sügavamalt emotsionaalsete või vihaste monoloogide meres. Publiku naeratama või isegi naerma ajamine võib olla sõõm nende jaoks, kes teie monoloogi kogevad. Proovige Trinculo kõnet William Shakespeare’i teoses The Tempest.
13
Valige lühike monoloog. Monoloogi valimisel eksite lühema poole peale. Teile võidakse etteasteks eraldada kolm minutit, kuid ärge tundke survet täita iga sekund oma ajapilu. Näiteks võite valida kaheminutilise monoloogi või kaks üheminutilist monoloogi, et täita kahe kuni kahe minuti pikkust etendusruumi. kolm minutit.
14
Vältige vägivaldseid, solvavaid või liiga seksuaalseid tükke. Kui lähete saateproovile, on monoloog suures osas tööintervjuu. Pidage seda meeles, kui otsustate, millist monoloogi esitate. Vältige tükke, mis sisaldavad solvavat kõnepruuki, on liiga seksuaalsed või sisaldavad vägivalda.