Kui loote filmi, reklaamfilmi, lühifilmi või lihtsalt lõbutsete kaameraga, peate teadma, kuidas luua usutavaid tegelasi, kes võtavad endale soovitud iseloomujooned. See on väga lihtne ja saate seda hõlpsalt teha, ilma et kulutaksite dialoogile liiga palju ekraaniaega.
1
Mis on kangelaste eesmärk?
2
Kes on vastane? vastuseis on loo oluline osa, nii et mõelge, kes on teie antagonist ja millised võimed/võimed neil on.
3
Millised on tegelaste omadused? füüsiline, sotsioloogiline (abielus, kodutu, klass), psühholoogiline (hirmud, foobiad)
4
Stereotüübid. Stereotüüpe tuleks vältida, kuna need tugevdavad enamasti negatiivset kuvandit, näiteks on kulunud aastakümneid, et saada üle Hollywoodi mustanahalistest stereotüüpidest. Siiski saate luua huvitavaid tegelasi, õõnestades stereotüüpe, andes neile kummalise iseloomu, näiteks võib kehaehitaja kirg olla klassikalise muusika vastu või talle meeldib lillede seadmine.
5
Arhetüübid. Arhetüübid on väga võimsad, kuna me kõik oleme neist teadlikud. Siin on levinumad arhetüüpide tüübid: Kangelane.Sage.Magician.Ruler.Jester.Lover.The explorer. vaba vaim Mässaja. rikub reegleid Looja.Hooldaja.Orb/tavaline mees või neiu.Süütu/neitsi.
6
Otsustage asukoht. Kus teie tegelane elaks või tegutseks? Kas teie kaabakas eelistab tumedat kurja urgu, mis on täis tehnoloogilisi vigu või tahavad nad elada varjus, pimedas koopas, mis on täis varje? Või soovite minna vastuollu tavadega ja näidata neile, et nad elavad koos perega õnnelikult või anda neile huumorimeel, mis vaatajat köidab.
7
Rekvisiidid. Kasutage tegelase enesetunde välistamiseks rekvisiite.
8
Valige riietus/soeng/meik, mida iga tegelane vajab. Kui tegemist on pehmema, lahkema tegelasega, kes on oma välimuse pärast palju vähem mures kui teiste eluvaldkondade pärast, kasutage väga vähe lihavärvi või väga heledates toonides meiki. Kui teie tegelane on äärmiselt väljapaistev ja talle meeldib rahvahulgast silma paista, proovige julgemaid värve, eriti huultel meie silmade ümber. Kui otsite täiesti kostüümilist välimust, näiteks kujundate tulnukat või üliinimest, peaks teie stilist olema äärmiselt dramaatiline, et efektid filmimise ajal hästi kostuksid.
9
Ilm. Seda tehnikat nimetatakse haletsusväärseks eksituseks, mille puhul kasutate tegelase enesetunde välistamiseks ilma. Näiteks kasutatakse vihma tähistamaks kurbust, päikesepaistelist õnne ja tormi, et vihjata vihale või raevule.
10
Empaatia. On hädavajalik, et vaataja tunneks peategelasele kaasa. Seda saate saavutada, luues vastuseisu, luues kangelasele takistusi. Väga tõhusad on ka romantika ja kangelase näitamine, kuidas kedagi aidata.
11
Mõelge sellele, mida teate. Mida sa oma tegelase kohta tead? Mis neile meeldib? Vihkan? Kuidas nad välja näevad, lõhnavad, mis riideid kannavad, kuidas soengut kujundavad, kuidas nende hääl kõlab? Parim viis nende iseloomuomaduste korraldamiseks on kirjutada üles nimekiri nii paljudest kui võimalik. Kas on keegi, kellele saate panna, kes näeb üldiselt välja nagu tegelane, keda soovite kujutada? (Näitleja/näitleja isiksused võivad olla äärmiselt erinevad. Kontrast on okei, kuid nad peaksid teadma, kuidas soovitud emotsioone hõlpsalt realiseerida. Absoluutselt parima seade leidmine räägib tegelase kohta palju.
12
Anda eelteadmisi. Igal näitlejal peaks enne filmimist olema kogu filmi stsenaarium, mis annab neile aega nii pähe õppida kui ka tegelaskuju sisse elada. Lisaks peaksite režissööri või näitlejana teadma asju, mida tegelaste kohta ei pruugita filmi kaasata, näiteks nende pärand, perekonnad, varasemad poiss-sõbrad/tüdruksõbrad ja isiklikud kogemused. Istuge oma näitlejatega maha ja öelge neile neid asju, et nad saaksid teie tegelase kehastamise tehnikast võimalikult hästi aru.
13
Olge filmimise ajal teadlik sellest, kuidas teie kaamerad näoilmeid ja muud sarnast tuvastavad. Nad peaksid alati keskenduma võtte kõige olulisemale osale, kuid see on väga hea areng, kui näitleja või näitleja on stseeni ajal sügavas emotsioonis, et oma nägu alati hästi vaadata. Pidage meeles, et stseeni lõikamine ja näitlejate ütlemine, et nad midagi muudaksid või midagi muud teeksid, on okei, või et montaaži ajal saate alati vaadata kaameranurki ja keskenduda võtte erinevatele punktidele.
14
Kui olete filminud, paluge rühmal inimestel teie tööd vaadata. Küsige neilt, mida nad tegelaste kohta teavad, kui see on läbi. Mida rohkem üksikasju teile annate, seda parem. Samuti esitage neile küsimusi, millele ei saa vastata ainult filmi vaadates, näiteks “Mitu endist poiss-sõpra tal sinu arvates on?” Või “Mis sa arvad, milline ta ema oli?” Et näha, kas nad mõistsid stsenaariumi ja näitlemise aluseks olevaid emotsioone.