Kui tahate igal ärkveloleku hetkel pintslit kätte võtta ja pigmendi lõuendile viia, võib professionaalse maalikunstniku ja kauni kunstniku karjäär olla teie jaoks õige tee. Kuid tee maaliprofessionaaliks saamiseni on harva lihtne ja hõlmab sageli pühendunud õppimist, pidevat treenimist ja eneseturundamist. Lisaks avalikkusele visuaalselt atraktiivsele olemisele peate teadma, kuidas oma toodetud teost müüa. Pole tähtis, kui te ei tea, kust või kuidas alustada, omapoolse pingutuse ja mõne tehnika väljatöötamisega on teil võimalus end maalijana kehtestada.
1
Mõelge, milliseks maalijaks soovite saada. Värvimisstiile ja -meediume on palju erinevaid. Kolm kõige populaarsemat meediumit on õli-, akrüül- ja akvarellmaal. Kõigil neil meediumitel on lõuendile erinev mõju ja see annab edasi erinevat atmosfääri. Veetke mõnda aega kohalikus muuseumis neid stiile jälgides. Küsige muuseumi töötajatelt, millist meetodit ja koolitust kasutasid kunstnikud, mida teile eriti meeldivad. Avastage erinevaid maalikunsti kunstitundide kaudu kogukonnakeskuses või kujutava kunsti koolis.
2
Varuge endale värvimistarbeid. Kuna maalite kogu aeg karjäärimaalijana, peaksite ostma kvaliteetseid tarvikuid. Need tagavad, et saate teha parima võimaliku töö. Üldised tarvikud, mida soovite käepärast võtta, on järgmised: erineva suuruse, kuju ja otstarbega pintslid; molbertid; värvid (akrüül, õli, akvarell); paletid; paber (lõuend, akvarellpaber, märgtugev paber (130 g/m2/180 g)).
3
Õppige oma seadmeid hooldama. Pole saladus, et kunstitarbed võivad olla kallid. Pintsleid hooldama ja värve hoidma õppides samal ajal meediumit õppides muudab teie elu lihtsamaks. Kunstiliste ainete, näiteks akrüül- või õlivärvide eemaldamiseks mõeldud ühendeid leiate enamikust kunstipoodidest. Tutvuge järgmisega: akrüülvärvi eemaldamine pintslitelt; õlivärvide eemaldamine pintslitelt; paleti hooldamine; pintslite värskendamine
4
Investeerige aega iga meediumi õppimiseks. Isegi kui peate end peamiselt akrüülmaalijaks, ei tea te kunagi, millal peate efekti saavutamiseks või kliendi tellimuse täitmiseks kasutama teatud kandjat, näiteks akvarelli. Lisaks võite avastada, et naudite teatud stiili rohkem, kui esialgu arvasite. Proovige maalida erinevaid objekte. Võite avastada, et teile meeldivad maastikumaalimisel kõige rohkem akvarellid ja portreede jaoks õlivärvid.
5
Õppige kunstiteooriat. Võite pidada oma stiili ülimalt tähtsaks, kuid dalai-laama sõnade kohaselt peaksite “reegleid hästi tundma, et saaksite neid tõhusalt rikkuda.” Värvusteooria aitab arendada teie intuitsiooni selle kohta, kuidas erinevad värvid koos töötavad ja emotsioone, mida need esile kutsuvad. Varjutamise õpingud annavad teile parema ülevaate sellest, kuidas tuua oma maalidel sügavust esile jne. Kunstiteooriale on palju erinevaid lähenemisviise ja kõige laiem haridus, mille te sellel teemal saate, võib pärineda kunstiteooria tunnist ülikoolis, kogukonna kolledžis või kogukonnakeskuses. Mõned tehnikad töötavad hästi paljudes meediumites, mõned tehnikad kehtivad ainult üksik meedium. Kunstiteooria aitab teil kindlaks teha, milline tehnika aitab teil oma eesmärki kõige paremini saavutada.
6
Leia stuudio, kus saad harjutada. Stuudio jaoks valitud asukohta võivad piirata mitmed tegurid, näiteks sissetulek ja saadavus. Samuti võite avastada, et teie maitse stuudios muutub aja jooksul. Näiteks võite leida end kõige produktiivsemalt töötades noorpõlves elavas linnaosas stuudios, et eelistada hilisemas elus kaugemat ja vaiksemat asukohta. Looduslikku valgust võimaldavad aknad võivad olla teie töö eeliseks. maalija. Kui vajate töötamiseks hämardamat õhkkonda, võite alati panna lina või kardinad, et varjata liigset valgust. Veenduge, et teie tuba oleks piisavalt ventileeritud. Mõned värvid, nagu paljud õlipõhised, eraldavad suitsu, mis võib suletud ruumides olla ohtlik.
7
Mõelge kaunite kunstnike koolile. Kool võib olla nii hariduse kui ka koolituse saamise koht. Mõned programmid keskenduvad õpilastele teadmiste edastamisele, teised aga oskuste rakendamisele. Paljud kaunite kunstide programmid pakuvad laiaulatuslikku kokkupuudet erinevate kaunite kunstiliikidega, mis aitavad teil luua rikkalikumat kunsti. Mõned valdkonnad, milles võite olla koolitatud: maalimine, joonistamine, printimine, skulptuur
8
Jäljendage meistreid. Isegi kui olete sündinud kingitusega maalikunstnikuna, saab teie oskusi alati lihvida. Eksperdid nõustuvad, et meistri rasket teost dubleerides saate treenida oma oskusi kunstnikuna ja saada ülevaate õpitava meistri protsessist. Organisatsioonid, nagu Kuninglik Portreemaalijate Selts, võivad mõne teie imitatsioonitööst isegi näituse jaoks valida. Mõned tunnid võivad rõhutada teatud esteetikat, nagu karikatuurid või portreed, ning võivad teie probleemseid kohti kiiresti parandada. meistritöö uuring iga kuu. Valige imetletud meistrilt üks maal kuus ja proovige seda jäljendada.
9
Avastage oma teema. Enamikku, kui mitte kõiki, professionaalseid kunstnikke tõmbab konkreetne kontseptsioon või teema. See võib olla sama lihtne ja kindel nagu “kaheksanurgad” või sama keeruline ja nüansirikas kui “inimeses väljenduv jumalik”. Vaadake oma kunst läbi ja otsige ennast ausalt, et leida, mis teiega resoneerub. See on teie teema ja seda tuleks edasi arendada.Teemad võivad sageli muutuda kunstniku tunnuseks, näiteks Alphonse Mucha ja Gustav Klimti juugendstiilis kujundused. Samuti võib teie teema inspireerida teid kunstilise tipptaseme poole püüdlemisel.
10
Hoidke inspiratsiooni voolamas. Igal kunstnikul on oma kunstiprotsessile erinev lähenemine. Peate kulutama aega erinevate asjade proovimisele ja hingeotsingutele, et leida, kuidas end järjepidevalt motiveerida. Mõned ideed, mida kaaluda: minge loodusesse ja ammutage loodusmaailmast inspiratsiooni.Otsige veebist fotosid, mis teile vastukajavad.Otsige kunstnikke, kes on samast koolist või samast perioodist kui kunstnikud, keda imetlete.Külastage muuseumi. Võtke kaasa visandivihik ja kirjutage üles mõned ideed, mida hiljem edasi arendada.
11
Värvige pidevalt. Kunstitööd peetakse mõnikord loovuse kapriisidele alluvaks. Kuid nagu raamatupidaja peab oma palga teenimiseks iga päev numbreid krõbistama, nii tuleb ka sina oma oskuste säilitamiseks ja parandamiseks oma oskuste säilitamiseks ja täiustamiseks oma karjääri inspireerimata aegadel pintsli ja sõduri kätte võtta.
12
Õppige end professionaalse kunstniku juurde. Kahjuks on õpipoisiõppe populaarsus mitmel pool maailmas langenud, kuid see on väike takistus, millest saate üle saada. Külastage kohalikke kunstnikke ja valige üks, kellega olete nii isiklikult kui ka kunstiliselt seotud. Seejärel: vahetage oma aeg või jõupingutused (puhastamine, lõuendi venitamine jne) kunstniku ateljee ja tema juhtimise vastu. Kasutage oma aega kunstniku abistamiseks. Ta ei pruugi teile lubada maksta, kuid vabatahtlikuna töötades saate tema protsessist ja ärimudelist siseringi pilgu.
13
Mõelge kasumlikule tegevusele. See ei pea olema teie kunstikarjääri lõppeesmärk, vaid see peaks olema midagi, mis hoiab teid arvete maksmise ajal kunstiliselt kaasas. Paljude maalikunstnike jaoks tähendab see portreed. Registreeruge, et teha 15-minutilisi portreesid kohalikul messil või väliüritusel. Võite ka: maalida kohalikke või kuulsaid stseene ja printida need postkaartidele. Saate neid müüa veebis või kohalikule butiiki. Tehke pakkumine avalike kunstiinstallatsioonide (nt seinamaalide) maalimiseks.Müüge esemeid kohalikule galeriile.
14
Looge ja hoidke ühendusi. Koolis käies või praktika ajal kohtute teiste kunstnike, kunstikollektsionääride või -ostjatega ja teiste kauni kunstiga seotud inimestega. Koostage oma teabest mõned lihtsad visiitkaardid ja vahetage neid inimestega, kes võivad teid aidata maalikunstnikuks saamise eesmärgil.
15
Ajujahi müügikohad. Kui olete välja mõelnud teema, mille vastu olete kirglik, ja meediumi, milles eelistate töötada, pühendage aega ja mõtlemist inimestele, kes teie kunsti ostavad. Peate veidi uurima, sest iga olukord on iga kunstniku puhul erinev, kuid võite uurida: inimesi, kes on teie kunsti varem ostnud. Millised omadused on neil inimestel ühised ja kuidas saaksite seda teavet oma kunsti müümiseks kasutada? Teiega sarnased kunstnikud. Vaadake nende inimeste ärimudelit, kellele nad turundust teevad ja kuidas nad turundust teevad.
16
Käivitage veebisait. Samuti võite külastada hostitud saite, nagu Etsy ja Patreon, kuid oma veebisaidi olemasolu võib teie jaoks täita kahte eesmärki. Eelkõige saate lisada oma portfelli ja müügiks olevaid postitusi, samuti ostukorvi funktsiooni neile, kes soovivad teie kunsti otse osta. Teiseks annab teie ettevõtte veebisait teile rohkem kunstniku kohalolekut, muutes teid potentsiaalsetele klientidele professionaalsemaks.
17
Avage galerii. Võib kuluda veidi aega, enne kui saate endale lubada oma galerii avamist oma tööde müümiseks, kuid võib-olla õnnestub teil korraldada näitus galeriis, mis keskendub uutele ja esilekerkivatele talentidele. Neid kohti leidub sageli linna- ja poollinnakeskkonnas. Esitage oma kunst galerii juhile ülevaatamiseks. Koolid võivad mõnikord olla teile kasumlik koht alustamiseks või mõnel juhul pakuvad alustavate kunstnike tööde eksponeerimiseks odavamaid ruume.
18
Kohtle oma tööd nagu äri. Kuigi paljud kunstnikud loovad tööd armastustööna, peaksite oma tööd siiski käsitlema kui äri. Lõppude lõpuks on see asi, millest loodate ära elada. Ärge pakkuge tasuta pakkumisi, välja arvatud juhul, kui see on põhjus, näiteks turunduslikel eesmärkidel. Kuigi inimesed võivad arvata, et “tal on lihtne maalida”, ei mõista need inimesed, kui palju aega, vaeva ja raha olete selle oskuse arendamiseks kulutanud. .Kohtuge alati oma aega ja oskusi kui ressurssi ning tehke selgeks, et ootate oma pingutuste eest asjakohast hüvitist.