Kuidas kloonida värvi Photoshop CC-s

Kloonimaalimine võimaldab teil teha foto ja anda sellele väga maaliline välimus, ilma et peaksite õppima, kuidas tegelikult lõuendile maalida. Saate lisada oma puudutuse, tekstuuri ja pintslid, et anda sellele ainulaadne välimus ja luua oma kunst.

1
Avage oma pilt Photoshopis ja avage taust. Lihtsalt klõpsake tabalukul ja see avab selle. Nimetage see ümber. Selle artikli puhul nimetatakse see ümber “Original”. Lõppkokkuvõttes toimib see teatud tüüpi koe- või jälituspaberina.

2
Lisage algse kihi kohale tühi kiht. Täida see valgega. Oma eesmärkidel saate lisada tekstuurikihi, mis tahes värvi või mis tahes tüüpi pildi, mida soovite. Saate selle lisada ka hiljem. Nimetage see ümber lõuendiks. See on see, mida te lõpuks taustaks saate.

3
Pöörake kahe kihi järjestust vastupidiseks. Kiht „Originaal” on üleval ja „lõuend” all.

4
Kopeerige kiht “Algne”, kasutades klahvikombinatsiooni Ctrl+J. See on “Originaalkoopia”.

5
Klõpsake kihil ‘Originaalne’ ja lisage uus tühi kiht, kasutades klahvikombinatsiooni Shift+Ctrl+N.

6
Minge tagasi kihile „Originaalne koopia”, leidke liugur Täitmine ja libistage see alla 1%. See näib olevat tühi, kuid see pole nii.

7
Ühendage kiht „Algne koopia” tühja kihiga alla, kasutades Ctrl+E.

8
Dubleerige ühendatud kihid kaks korda. Nimetage need ümber järgmiselt: Underpainting, Intermediate ja Details.

9
Liigutage kiht “Originaal” üles. Vähendage läbipaistmatust 30-40% -ni. Siit tuleb jälituspaber läbi.

10
Lukustage kiht ‘Original’, et te kogemata sellele ei värviks.

11
Avage oma pilt Photoshop CC-s. Veenduge, et see oleks ühekihiline. Seda seetõttu, et tegevus muudab pildi tasaseks.

12
Juurdepääs toimingule „Mixer Brush Cloning Paint Setup”. Kui te ei näe dialoogiboksi Toiming, avage Windows >> Action Alt+F9.

13
Käivitage toiming. Klõpsake ilmuvas kastis nuppu “Jätka”.

14
Minge viidekihile, avage see ja muutke läbipaistmatus väärtuseks 30–40%. Midagi enamat näeb teie maal rohkem välja nagu foto, kui te tõenäoliselt soovite. Lukustage see tagasi.

15
Kopeerige oma kiht “Detail Strokes” ja lukustage see. See jätab teile varukoopia juhuks, kui tegite kihiga midagi, mis teile ei meeldi. Kuna te ei saa neid kihte kustutada, vajate töötamiseks uut kihti.

16
Alustage kihist “Alavärvimine”. Kopeeri see. Selle kihi peal testite oma pintsleid.

17
Otsige üles ikoon „Mixer Brush” ja proovige kasutada mitut pintslit, et näha, milline (või need) teie otstarbele sobib. Iga järgnev kiht lisab teie kunstiteosele rohkem selgust ja detaile.

18
Alustuseks kasutage alusvärvimiseks pintslit, näiteks “kareda ümmarguse harjasega”. Katsetage sellega, vaadake, kas see teile meeldib, ja seejärel jätkake katsetamist.

19
Pärast pintsli valimist kontrollige kindlasti seadeid. Soovite teha järgmist. Tühjendage valik „Laadige pintsel pärast iga tõmmet”. See hoiab ära värvi lisamise pildile iga tõmbega. Valige suvand Puhasta pintsel pärast iga tõmmet. See hoiab teie värvid koos jooksmast. Kohandatud valik: saate valida ühe selle teile pakutavatest valikutest ja sealt edasi minna või teha muudatusi, mida peate sobivaks. Võite alustada ka eelseadistatud valikuga ja seejärel muuta seda oma eesmärkidel. Nende valikute toimivus muutub iga kasutatava pintsliga. Märg: see viitab teie kihile/pildile, mille kallal töötate. 0% on täiesti kuiv “maal”, millega töödelda, ja 100% on väga märg “maal”, millega töödelda. Alustage 50%-st, vaadake, kuidas see välja näeb, ja jätkake sealt. Laadimist ja segamist kasutatakse ainult siis, kui lisate värvi. Siin alustatud sätted tähendavad, et need pole selle rakenduse jaoks vajalikud. Voolu: Alusvärvi vooluhulk võib olla 100%. Kui hakkate üksikasju lisama, võiksite kaaluda voolu vähendamist. Sellegipoolest kasutage seda, mis teie jaoks sobib. Veenduge, et „Sample All Layers” EI ole märgitud. See kulutab tohutult ressursse ja pole selle protsessi jaoks vajalik.

20
Alusta maalimist. Selle koera puhul järgige karva suunda. Kui te ei püüa vähemalt üldist suunda järgida, muutub teie pilt väga mudaseks.

21
Aeg-ajalt klõpsake kihi „Reference” kõrval olevat silma ja vaadake, milline teie pilt välja näeb.

22
Alustage esmalt suurematest detailidest, seejärel vähendage pintsli suurust ja valige pildi väiksemad ja üksikasjalikumad osad, nagu silmad. Suure kontrastsusega alade puhul, kus on riiete servad või värvimuutused, kaaluge nende tegemist. esiteks. Soovite, et teie värv oleks pildi selle osa tegemisel vähem märg, et värv ei liiguks nii kaugele. Samuti aitab see teil oma tööga edasi liikudes säilitada pildi kujundeid. Lähedaste detailide (nt silmad, karusnahk ja juuksed) puhul proovige vähendada valikut „Märg”, et värv ei liiguks nii kaugele, vaid suurendaks. suvand Voolu.

23
Veenduge, et teie alusvärvi kiht oleks läbipaistmatu. Kui teie pintslitõmbed lasevad taustal läbi paista, siis reguleerige valikut „Märg” kõrgemaks. Kui teie Flow on seatud madalamale numbrile, suurendage ka seda.

24
Ärge suumige maalimise ajal liiga lähedale. See muudab teie pildi liiga sarnaseks fotoga ja te ei soovi seda.

25
Viimistlege alusvärvi kiht. Täpsus pole praegu oluline. Soovite saada hea värvibaasi ilma palju detaile.

26
Pärast allvärvimise lõpetamist liikuge kihile “Vahepealsed jooned”.

27
Vaadake oma pilti ja otsustage, millistele osadele soovite tähelepanu juhtida. Seal hakkate pildile detaile tagasi lisama. Üldiselt on see teie objekti nägu ja silmad, kui see on inimese või looma portree.

28
Veenduge, et teie vooluhulk oleks vahepealsete löökide korral vähenenud. 100% juures tooks see tagasi fotograafilise teravuse ja segaks ülejäänud tööga. Valik Wet ja Flow peaks alguses olema umbes 20%. Jällegi määravad teie seaded teie tegelik pintsel ja maitse.

29
Alustage mõne detaili lisamist. See on kiht, mis hakkab alusvärvist aru saama. Olenevalt teemast või teie lõppeesmärgist võib see olla paar pintslitõmmet või palju pintslitõmbeid. Lülitage võrdluskiht ja alusvärvi kiht välja, et näha, kus teie vahepealsed tõmmised asuvad.

30
Kui olete selle lõpetanud, lukustage kiht Intermediate Strokes.

31
Vaheta oma pintsel. Soovite sellist, mis liigutaks värvi kõige vähem, samal ajal värvides seda. Üksikasjade jaoks soovite, et pintsel oleks väiksem. Kohandage sätteid nii, et värvi liiguks veidi (alandage Wet-sätteid).

32
Suumige värvitavale alale lähemale.

33
Lülitage edasi-tagasi, näidates võrdluskihti või mitte. Soovite parandada detailide selgust, muutmata need täpselt selliseks nagu fotol.

34
Suumi sisse ja pintsli aina detailsemalt. Tehke kõik endast oleneva, et see oleks selgem ja näeks välja selline, nagu soovite, ilma et see näeks välja nagu fotol.

35
Jätkake, kuni see on soovitud kohas. Loomulikult saate alati rohkem muudatusi teha.

36
Leidke tekstuur, mida soovite oma tööle lisada. Kas soovite õlimaali tekstuuri või akvarelltekstuuri või lihtsalt materjalist lõuendi tüüpi tekstuuri? Mida iganes soovite kasutada.

37
Kopeerige tekstuurikiht ja teisaldage koopia kihivirna ülaossa ja asetage see režiimi „Overlay” või „Soft light”. See ühendab teie töö tekstuurikihiga ja aitab neid omavahel segada.

38
Veenduge, et kaks ülemist kihti, võrdlus- ja tekstuurikiht, oleksid nähtamatud.

39
Valige ülemine kiht, paremklõpsake ja valige Ühenda alla või Ühenda nähtav. See varieerub sõltuvalt sellest, mis teil on. Nüüd peaks teil olema kolm kihti. Tekstuuriga taustaga pildikiht, tekstureeritud taust ja võrdluskiht.

40
Dubleerige alumine kiht ja töötage duplikaadiga.

41
Klõpsake tööriistal Kloonitempel ja valige töötlemata ümarharjastega pintsel.

42
Seadke režiimiks Tumendamine. Nii mõjutavad ainult need pilditükid, mis on kloonitavast heledamad. Kui teie pildi värvimine ei võimalda sellel töötada, proovige vastupidist; valgustusrežiim.

43
Alustage kloonimist taustalt objekti servani. See aitab objektil taustaga loomulikumalt sulanduda.

44
Kopeeri oma tekstuurikiht. See samm on valikuline. Proovige katsetada erinevaid segamisrežiime ja vaadake, mida need teie pildile lisavad. Kui teile meeldib, kuidas see ühes kohas välja näeb, kuid teises mitte, kasutage maske, et efekti soovitud kohta paigutada.

45
Kui olete ikka veel Mixer Brush tööriistas, vahetage oma pintsel millegi pastelsete keskmise otsaga segisti vastu.

46
Kasutage keskmise otsaga blenderit seal, kust soovite tähelepanu eemale juhtida. Näiteks riided. Kasutage seda säästlikult. Kui teil on see nii, nagu soovite, dubleerige kiht ja minge läbi segamisrežiimid ning vaadake, kas teie tähelepanu on keskendunud teie objektile ja vähem osadele, mille mõju soovite vähendada. Sellise pildi puhul, kus see on lihtsalt karusnahk, seda ei kasutataks.

47
Vahetage oma hari juuksehari vastu. Kui teil neid pole, leiate need Internetist. Tehke otsing “Hair Brush abr”. Abr on pintslivorming, mida paljud tarkvarad kasutavad.

48
Seadke „Märg” väärtuseks umbes 50 ja vähendage oma vooluhulka. See hoiab ära karva liikumise liiga kaugele.

49
Lükake taust kergelt objektile. Vajutage oma tausta vaevu sisse, et see sulanduks teie objektiga sujuvamalt.

50
Kopeeri kiht. Teete seda seetõttu, et viimastel etappidel ei meeldi miski, mida olete teinud, saate naasta varupildi juurde.

51
Pöörake protsess ümber. Kasutades endiselt juukseharja, lükake juuksed taustale. Juukseharja kasutamine võimaldab töödeldaval värvil eralduda nii nagu juuksed või karusnahk. Jätkake, kuni teile meeldib selle välimus.