Mõte näidendis näitlemisest võib tunduda üle jõu käiv või isegi hirmutav. Kuigi teha on palju, pole vaja muretseda, kui loete kogu näidendi läbi ja mõistate seda, olete juba poole peal! Kulutage aega oma tegelaskuju kujundamisele, et saaksite seda rolli veenvalt mängida. Osalege igas proovis, harjutage lava blokeerimist ja pingutage, et kõik read pähe õppida. Ärge unustage ka nautida.
1
Lugege kogu skript läbi. Isegi kui teil on ainult üks rida või olete ainult ühes stseenis, peaksite siiski kogu stsenaariumi läbi lugema. Et aidata teil otsustada, kuidas oma rollile kõige paremini läheneda, uurige žanri, süžeed, konflikte ja tegelaskujude arengut. Kui teil on küsimusi, rääkige stsenarist või režissöörist ja hankige stsenaariumi kohta lisateavet.
2
Saage iseloomu. Viige end kurssi oma tegelase rolliga näidendis ja pöörake tähelepanu kõigele, mida teile tegelase kohta öeldakse, sealhulgas tema vanus, kasvatus, sotsiaalne staatus, meeldimised ja mittemeeldimised ning poliitilised või religioossed vaated. Mõelge, mis motiveerib teie tegelast ütlema ja tegema seda, mida nad teevad, mida nad kardavad ja mida nad loodavad. Koostage teave, mida teile ei anta, et tegelast täielikult täiendada. Näiteks mõelge, milline oli nende lapsepõlv, millised suhted on nende elus kõige olulisemad, kuidas nad on toime tulnud ebaõnne või pettumusega jne.
3
Ühendage oma tegelasega emotsionaalselt. Isegi kui teile tegelase käitumine ei meeldi, peate temaga ühendust looma, et seda rolli võimalikult hästi mängida. Töötage, et mõista, kus tegelane oma elus on ja millise ristteega ta silmitsi seisab. Mõelge, mida nad tahavad ja miks. Seejärel leidke oma elus sarnaseid emotsionaalseid kogemusi, mida saate kasutada tegelase usutavaks mängimiseks. Näiteks võib teil olla raske seostada oma tegelase abikaasa surmaga, kui te pole lesk. Mõelge aga mõnele teisele kaotusele, mida olete kogenud, näiteks vanavanema surm, et aidata teil tegelase emotsioonidega ühendust saada.
4
Rääkige nagu teie tegelane. Kui teie tegelasel on aktsent, leidke aega, et õppida seda õigesti jäljendama. Vaadake filme, telesaateid või videoklippe inimestest, kes räägivad teie jaoks vajaliku aktsendiga. Samuti kohandage oma hääletooni ja kõnekiirust, et muuta oma tegelane elavaks. Näiteks kui mängite suure ettevõtte tegevjuhti, võite soovida rääkida kiiresti ja jõuliselt, et näidata, et tegelane on nii hõivatud kui ka oluline. , kui mängite väikest last, võiksite rääkida lauluhäälega, et näidata tegelase süütust ja kujutlusvõimet.
5
Kasutage isiksuse näitamiseks kehakeelt. Ei piisa, kui lihtsalt öelda read kindla hääletooniga. Samuti peate oma keha kasutama oma tegelase isiksuse demonstreerimiseks. Mõelge sellele, kuidas teie tegelane liiguks (nt noor inimene võib liikuda kiiresti ja tal on palju energiat, samas kui vanema tegelase liigutused on aeglasemad ja peatunud). Tehke oma liigutused veidi suuremaks kui tavaliselt, et need oleksid nähtavad kõikjalt vaatajaskonnast. Näiteks looge silmside, kui teie tegelane on enesekindel, või pöörake pilk kõrvale, kui ta on häbelik. Kui teie tegelane on näiteks ärevil, näita seda särgiäärega mängides või huult hammustades. Teise võimalusena, kui teie tegelane on elevil, naeratage säravalt ja tegutsege energiliselt.
6
Võtke ühendust oma näitlejakaaslastega. Tähtis on luua head suhted teiste näidendis osalevate inimestega, eriti kui teie tegelane on nende tegelaskujuga lähedane. Veetke koos aega väljaspool proovi, vaadake mõnda teist etendust, minge välja sööma, külastage kunstigaleriid või muuseumi või minge looduses jalutama või matkama. Kui tunnete end nende läheduses mugavalt, on see publikule nähtav ja muudab teie suhted laval usutavamaks.
7
Osalege igal proovil. Teie esimene proov võib tegelikult olla laualugemine, kus kõik käivad ja loevad kogu näidendi läbi. Peaksite olema näidendit lugenud ja omama põhiteadmisi oma tegelaskujust ja nende liinidest. Enne teie esimest etendust on palju proove ja te peaksite osalema igal neist, isegi kui te ei viibi harjutatavates stseenides. Kasutage etenduse vaatamiseks aega, et saaksite hästi aru, mis ja miks juhtub, või harjutage. teie read, kuni on teie kord laval.
8
Harjutage etapi blokeerimist. Tehniliste proovide ajal keskendute lava blokeerimisele ehk sellele, kuidas ja millal tegelased laval ringi liiguvad ja ruumi kasutavad. Mõnikord asetatakse põrandale markerid maalriteibi kujul, et aidata tegelastel oma kohad üles leida. Ärge unustage mõelda, kuidas teie mängitav tegelane päriselus kõnniks ja liiguks. Harjutage ka oma sisse- ja väljapääsu lavalt. Näiteks kui tegelane, keda mängite, on kohmakas, põrutage vastu lauda või muud mööbliesemet või teesklege, et laval liikudes komistate.
9
Jäta oma read meelde. On oluline, et tunneksite kõiki oma ridu enne näidendi esitamist. Tõstke esile oma read ja harjutage neid iga päev väljaspool proove. Lugege read valjusti, et saaksite katsetada tooni ja edastamist. Paluge sõbral või pereliikmel aidata teil keerulisi stseene harjutada.
10
Võtke lavastaja märkmeid tõsiselt. Hoiduge režissööriga vaidlemast ega ignoreerimast tema nõuandeid. Lavastaja on võtnud aega teie esituse kohta märkmete tegemiseks, et lavastus oleks parim, mis üldse olla saab. Esitage küsimusi või saage selgitusi, kui te ei saa millestki aru, mida nad teile räägivad. Võtke nende nõuanded südamesse ja tehke kõik endast oleneva, et need oma rolli kaasata.
11
Tule õigel ajal kohale ja ole valmis. Viimane asi, mida teie näitlejad ja lavastaja vajavad, on keegi, kes hilineb ja/või pole etenduseks valmis. Tulge varakult lavale, et siluda viimase hetke kortsud ja anda endale aega soojenemiseks. Kui teil on vaja midagi kaasa võtta, tehke seda ja järgige garderoobi või meigiosakonna juhiseid (nt kandke paelteta rinnahoidjat või hoiduge enne etendust juukseid lõikamast).
12
Enne etendust rahunege. Närvid võivad mõnikord isegi kõige staažikamatest näitlejatest parimat võtta. Enne etenduse algust võtke aega rahustavates tegevustes osalemiseks. Harjutage sügavat hingamist, mediteerige mõni minut või kirjutage päevikusse.
13
Ole hetkes kohal. Ärge mõelge publikule ega varasematele või tulevastele esinemistele. Lase lahti kõigest, mis proovis on juhtunud ja keskendu ainult esinemisele. Lubage end mänguga kaasa haarata, justkui toimuksid sündmused tegelikult reaalajas. Hakka oma tegelaseks ja anna endast parim, et kogeda emotsioone nii, nagu nad seda teeksid.
14
Projitseerige oma häält ja lausuge oma sõnu. On ülioluline, et kõik kuulajad kuuleksid ja mõistaksid teid. Hingake sügavalt kõhust sisse, et teil oleks piisavalt õhku, et oma jooni valjult ja selgelt edastada. Ütle kindlasti selgelt iga sõna silp, et ei tekiks segadust. Ärge unustage oma rääkimiskiirust ja -tooni vastavalt oma sõnadele muuta.
15
Tegelege iseloomuvigadega. Kui midagi läheb valesti, ärge lihtsalt ignoreerige probleemi. Mõelge, kuidas teie tegelane selle väljakutsega silmitsi seisaks, ja tegutsege vastavalt. Näiteks kui köie lõikamiseks vajalik nuga komplektist puudub, ärge lihtsalt teesklege, et köie lõikate. Öelge midagi sellist nagu “Mu nuga on kadunud!” ja vaadake ringi, otsides komplektist teist rekvisiiti, mida selle asemel kasutada, näiteks tulekahju pokkerit. Teise võimalusena, kui kukutate maha ja purustate midagi, mida teie tegelane peaks andma Näidake publikule, et olete õnnetuse pärast ärritunud. Öelge midagi sellist: “Ma ei suuda uskuda, et lõhkusin selle 400-aastase vaasi. Mida ma nüüd vanaemale sünnipäevaks kingin?â€
16
Lõbutse hästi! Kogu teie raske töö ja mängule kulutatud aeg on lõpuks ära tasunud. Nautige etenduse maagiat vaadates. Tehke pärast esinemist oma näitlejakaaslastele ja meeskonnale komplimente ning õnnitlege ennast hästi tehtud töö puhul.