Rütmikitarristid on bändi ühed sõnatud kangelased. Need loovad silla bassi ja trummide ning teiste meloodiainstrumentide vahel, hoides all loo akordi kulgu, mis moodustab teie meloodia selgroo. Rütmikitarr võib loole palju juurde anda seni, kuni te ei käsitle seda teisejärgulise või “halva kitarristi” instrumentina.
1
Kasutage alati metronoomi või harjutage koos löökpillimängijaga, et saavutada täiuslik ja lõputu rütm. Rütmikitarristina peate olema kogu aeg õigel ajal. Sinu peale loodetakse, et hoiad bändi ühtsena, ühendades löök- ja meloodiainstrumente. Harjutage alati metronoomiga põrnitsemist, et oleksite rütmisektsioonis kaljukindel ja usaldusväärne.
2
Kasutage 2–3 stringi jõuakordi, et välja lüüa kiired ja lihtsad rütmid. Jõuakord on algaja leib ja või. Nende jaoks on vaja ainult kahte sõrme ja neid on lihtne ümber kogu kaela libistada, võimaldades mängida paljude lugude põhiversiooni kohe, kui vormi õpid. Jõuakordid kasutavad ainult kahte või kolme keelt, mis tähendab, et need kõlavad moonutuste ja efektide all endiselt värskelt .Power akordid on võimsad, rokivad akordid, mis kõlavad koduselt rokis, pungis, popis, bluusis ja paljudes teistes moonutatud žanrites.
3
Esitage jõuakorde kui “5ths”, mis tähendab, et need sobivad kas duur- või mollilugudesse. Sellel on täiesti hea põhjus, kuid see on maetud muusikateooriasse ega ole põhiteadmiste jaoks otsustava tähtsusega. Tähtis on see, et jõuakordid ei ole duurid ega minoorsed, vaid on “ükskõiksed”. See tähendab, et need sobivad igat tüüpi muusika alla ja mis tahes žanris. Näiteks võite C-duur või c-moll loo varundamiseks kasutada C-võimsuse akordi (või muusikateoorias C5-d).
4
Mõistke, et jõuakordide mängimiseks on mitu võimalust. Kõige elementaarsemaid nimetatakse diaadideks, kus mängite ainult kahte nooti, mis viitavad juhtmele (nt C või A#m). Kui sõna “dyaad” häirib või ajab teid segadusse, mõelge neile lihtsalt kui tavalisele jõuakordile.
5
Pane oma esimene sõrm 6. keelele ja sõrmusesõrm 5. keelele kaks korda üles, et mängida jõuakordi. Teie sõrmed on üksteisest nööri ja kahe närvi kaugusel. Seega, kui olete nimetissõrmega 6. keelel ja 4. nööril, on teie sõrmusesõrm 5. keelel ja 6. nööril. Akordi valjemaks ja “paksemaks muutmiseks” hoidke sõrmusesõrme all nii, et see kataks 4. string samuti.
6
Liigutage kogu kujundit ühe stringi võrra allapoole, kui soovite alustada jõuakordi viiendast stringist. Kui soovite mängida neid mänge, alustades selle asemel viiendast keelest, tehke sama, kuid pange esimene sõrm 5. keelde ja sõrmusesõrm neljandasse keelde kaks korda ülespoole. Jällegi võite sõrmusesõrme all hoida, et teha kõvem, kolmesõrmeline akord.
7
Proovige “sirget 5.” kitarri akordi kõva metal-stiilis loo jaoks. Vaatamata väljamõeldud nimele, teadke, et see on lihtsalt kahe keelpilli mängimine samal närvil. See annab “surmavama” heli, mis on aeg-ajalt kasulik, kuigi mõned arvavad, et standardsed jõuakordid oktaviga või ilma on üldiselt palju selgemad ja tõhusamad. Vähem levinud, kuid sellegipoolest kasulik võimsusakord on midagi, mida mõni meeldib nimetada “sirgeks 5.”. Siin on kahest stringist G võimsusakord, mis on näidatud kaardil:–X—-X—-X—-(5 )—-5—-3–Siin on C:–X—-X—-(5)—-5—-3—-X–
8
Meloodilisema ja suurema akordi saamiseks lisage lihtne kolmas noot. Oktaav on sama noodi teine versioon, antud juhul teie juur. Oktaav on teie nimetissõrmel olevast noodist kaks keelt allapoole, kaks joont allapoole. Lihtsalt hoidke oma sõrmusesõrme otse selle all oleval nööril, nii et häirite korraga kahte nööri. Võite kasutada ka oma pinky. See on täielikuma kõlaga juhe, heledama ja suurema tooniga. Kui aga mängite kiiremat muusikat, on see veidi aeglasem. Siin on G, millele on lisatud oktav:–X—-X—-X—-5—-5- —3–Ja siin on C, millele on lisatud oktav:–X—-X—-5—-5—-3—-X–
9
Liigutage oma jõuakordi, hoides täpselt sama sõrme asendit, mis tahes kohta fretboardil. Nüüd, kui vorm on langenud, saate mängida jõuakorde kõikjal. Te ei pea isegi oma vormi ega sõrme asetust muutma.
10
Oskuse meeldejätmiseks mõelge välja jõuakordidega põhilaul. Mängige oma lõbuks sirgete viiendatega, kasutades avatud D- ja G-keele. Püsige 3. ja 5. nööril, liigutades neid ringi, kuni lugu hakkab tekkima. Kui Smoke on the Water ei ilmu 30 sekundi jooksul, lisage loo lõpetamiseks E-stringile 6. värk.
11
Kasutage barre-akorde, et mängida molli, duuri, septita ja palju muud kõikjal kaelal. Barre akordid on kohandatavad, libisevad üle kaela ja on kindlas vormis, mida saate suhteliselt kiiresti õppida. Nendega harjumiseks tuleb siiski pisut venitada. Barre akordid, nagu ka jõuakordid, saavad oma nime teie nimetissõrme asendi põhjal. Kui see on G-l, on akord G. Barre akordid on “vormides”, mis tähendab, et kui olete õppinud, kuidas seda seadistada, saate selle liigutada kõikjal üle kaela, et minna Gm7-lt Am7-le või B-le. duur C-duur.
12
Lööge esimese sõrmega üle kõik 6 nööri, kattes kõik sellel nööril olevad nöörid. Teie nimetissõrm ülemisel nööril määrab akordi, nagu ka jõuakordide puhul. Kui olete valmis, asetage sõrmusesõrm viiendale nöörile kaks nööri allapoole, kus on roheline täpp.
13
Seadke ülejäänud sõrmed üles nii, nagu mängiksite avatud E-akordi, et mängida duuri barre-akordi. Asetage väike (4.) sõrm selle alla, neljandale nöörile (veel kaks nöörit ülespoole). Asetage keskmine sõrm 3. nöörile 1, nöörige latist üles. Seda vormi saab nüüd liigutada kõikjal üle ülemise stringi, et moodustada duur. G-duur taktakord näeb kaardil välja järgmine: —3—-3—-4—-5—-5—-3–Akordi minoorseks muutmiseks eemaldage lihtsalt keskosa sõrm (4. viha) ja jäta see kinni.
14
Minoorse akordi tegemiseks liigutage kogu vorm ühe stringi võrra allapoole, ignoreerides ülemist stringi. Kõik teie sõrmed ulatuvad ühe stringi võrra allapoole, kus nad olid duuri barre akordi jaoks. Ärge mängige kuuendat keelt. Ülemine noot (juur) on nüüd 5. stringil. Nüüd, kus iganes teie nimetissõrm on 5. stringil, muutub akordiks – kui see on C-l, on akord c-moll. Ülejäänud E-akordi kuju jääb samaks, nii et C-duur võib välja näha selline: —3—-4—-5—-5—-3—-X- –
15
Esitage seitsmenda takti akordi, eemaldades lihtsalt oma roosaka sõrme duurbarre akordilt. Seitsmendakord, olgu see siis avatud või tõkestatud, on bluusiakordid. Need on meloodilised, kuid siiski veidi kurvad. Kui tahad seda vanakooli bluusilikku tunnet, tahad sa duuri septakorde.–3—-3—-4—-3—-5—-3–
16
Langetage 7. stringi alla või eemaldage sõrmusesõrm, et teha 7. alatähtis. Täpselt nagu duurilt minoorsele akordile liikudes saate liikuda duur 7.-lt (A7) molli 7-ndale (Am7), tõstes sõrme kolmandal keelel või kukutades kogu vormi keele alla. Pidage meeles, et kui loobute vormist, põhineb uus akord teie juurnoodil või nimetissõrme paigutusel. Seega võiks Cm7 välja näha järgmine: —3—-4—-3—-5—-3—-X–Või–8—-8—- 9—-8—-10—-8–
17
Loobuge alumised nöörid, kui teil on alguses probleeme barre akordide naelutamisega. Puristid käsivad teil mängida neid duoorseid akorde 5 keelel, et saada sinna sisse kõrge E-keel. See on suurepärane, kui teid häirib keerulisem sõrmede võtmine, kuid kui ei, võite “petta” ja visata kõrge E, muutes käe asendi palju lihtsamaks. Selleks lükake esimese sõrmega 4 keskmist keelt (A, D, G ja B) ning seejärel lööge sõrmusesõrmega D-, G- ja B-keeled kaks korda üles. Siit saate teada, kuidas C-duur akord vaatab vahekaarti (X = ära mängi seda stringi):–X—-5—-5—-5—-3—-X– Need akordid loovad kena tasakaalu ükskõikselt kõlavate jõuakordide ja suurte vanade 6 keelpillidega koletiste vahel. Need ei muutu mudaks isegi väikese võimenduse korral, kuid kõlavad siiski nagu “tõelised akordid”. Need sobivad hästi nende rütmipartiide jaoks, kus kitarri helitugevusnuppu veidi tagasi keerad ja vokalisti või mõne teise kitarristi taustaks.
18
Häälestage oma ülemine keel D-le, et saada Drop-D häälestus, mis võimaldab sügavamat heli ja lihtsamaid jõuakorde. Mõned kitarristid häälestavad oma E-keele D-le, et nad saaksid mängida jõuakorde. Paljud peavad seda petmiseks, kuid keelpillide (scordatura) tahtlik mis tahes põhjusel “eksitamine” on sajandeid vana meetod, mida on kasutatud mis tahes keelpilli puhul ning seda on kasutanud Van Halen, Led Zeppelin ja paljud teised bändid, kes olid tuntud oma oma poolest. kitarritöö. Kuna D on nüüd poole võrra madalamal, saate hõlpsalt mängida lihtsaid kahe sõrmega jõuakorde – lihtsalt hoidke kuuendat ja viiendat keelt samal närvil. See “drop D” häälestus võimaldab ka sügavam, tumedam kõla, mida paljud metal- ja alternatiivkitarristid praegu eelistavad.
19
Raske ja tappeva heli saamiseks kasutage Drop-C häälestust. Drop-C häälestamiseks häälestate mitte ainult madalaimat stringi C-le, vaid ka kõiki teisi keeli ühe noodi võrra allapoole. Metalcore bändid nagu Atreyu, Killswitch Engage, As I Lay Dying, Fall of Troy ja teised kasutavad seda häälestust, kuna see on sügav ja raske. Lõpptulemus (paksimast õhemaks) on: CGCFADA sarnane metallihäälestus, tuntud kui “Dethklok”, on C F Bb Eb G C, mis on standardhäälestusest lihtsalt kaks tervet sammu (4 värki) allapoole. Intervallid on samad, nii et teie mängimine ei pea kunagi muutuma, vaid kõik on palju-palju sügavam.
20
Veenduge, et ülejäänud bänd teaks, et kasutate häälestamist. Kui te pole samal lehel, on kogu teie bänd häälest väljas. Näiteks ülemise stringi kolmas värk ei ole G, kui olete Drop-D-s – see on pool sammu madalam – C#.
21
Kasutage minoorset häälestust suurte, 6-keelsete minoorsete akordide hõlpsaks esitamiseks. Käe asend kuuekeelse minoorse akordi hoidmiseks on identne “jõuakordi” vormiga, kuid kõiki 6 keelt hoitakse all. See muudab minoorsed akordid kiireks, lihtsaks ja hõlpsasti leitavaks.
22
Häälestage string G (3.) alla F-le, string B (2.) alla A-le ja string E (1.) alla D-le. Kasutage elektroonilist tuunerit või otsige võrgust videot või klippi, kus keegi häälestust esitab. , kui häälestate kõrva järgi.
23
Ribatage nimetissõrmega läbi kõik 6 keeli ja viige viimased viis keelt kolmanda sõrmega, kaks ärritust. G-moll akord näeks tabeldis välja järgmiselt:–5—-5—-5 —-5—-5—-3–
24
Lihtsustage 4-keelseteks akordideks, et saada veelgi kiiremaid ja turskemaid akorde. Saate mängida väga mõnusaid 4-keelseid duoorseid akorde käe asendiga, mis on lihtsam kui tavalises häälestuses kasutatav mitme sõrme takti akord. Lööge lihtsalt nimetissõrmega risti üle esimesed 4 keelt, seejärel asetage keskmine sõrm 3. (F) keelele üks kord ülespoole. G-duur akord näeks tabeldis välja järgmiselt:–5—-5— -6—-5—-X—-X–
25
Lisa bassonoodi saamiseks lisage nimetissõrmega 5. keel. Saate lisada nendele suurte akordidele ka bassinoodi, mängides 5. keelpilli ilma akordi tunnetust liigselt muutmata. Teiseks sellisel viisil duuride akordide mängimise eeliseks on see, et sõrmus ja 4. sõrm võivad oma mängudele lisada meeldivaid jooni. akorditeos.Selliste hõlpsasti kättesaadavate ja neid kaunistavate lugudega suuri akorde ei kuule rokkmuusikas liiga sageli, seega on see võimalus mingil määral uut teed murda. Selle häälestuse ilu seisneb selles, et madalad E, A, ja D-keeled jäävad muutumatuks, nii et saate bassi keelpillidel siiski teha jõuakorditööd. Häälestus on eriti hea nende metallugude puhul, mis algavad paljude puhaste minoorsete akordidega ja lähevad seejärel moonutatud kvintideni.
26
Asetage peopesa kergelt nööridele, et neid niisutada. See madal, turske, tormav akordheli paljudes lugudes on tehtud peopesa summutamise teel. Selleks asetate parema käe lihane osa keelpillidele veidi kitarrisilla lähedale, hoides seda just keelpillide küljes, et saaksite neid siiski kuulda, kuid need kõlavad siiski veidi surnud.
27
Tõmmake peopesa serv silla lähedale alla, nii kaugele kui võimalik. Hoides peopesa kergelt nööridel, kitkuge paar korda madalat E-nööri. Sellel peaks olema tuim ja turske heli. Kui olete paremakäeline, liiguvad teie sõrmed kitarrist võimalikult alla paremale.
28
Kasutage elektrikitarri mängimisel parima peopesaga vaigistatud heli saamiseks sillapeasid. Selle tehnikaga on hea mõte kasutada elektrikitarril sillakorgit, mis annab rohkem tükki.Valige peopesa vaigistamiseks lihviva, pika ja surmavalt sumiseva heli jaoks kaelakorgi. Võimaluse korral kasutage peopesa vaigistamiseks humbuckeri helipeadega kitarri . Veenduge, et teie võimendus ja helitugevus oleksid kõrgemad, et saaksite loo täita paksu ja rütmilise tükiga.
29
Harjutage selle tehnika sisestamist mõne jõuakordi vahele. Peopesa kitarri külge panemine ilma takti vahele jätmata on rütmikitarristide võtmeoskus. Peaksite suutma nende kahe vahel edasi-tagasi libiseda – jõudes hetkega tugevatest ja tapvatest akordidest peopesa vaigistatud sillani. Kontrast nende kahe vahel on suurepärane rütmiline trikk iga kitarristi jaoks. Õppige alustama peopesa vaigistamist, seejärel tõstke peopesa aeglaselt üles. Töötage selle nimel, et toimida inimliku helitugevuse nupuna, sujuvalt üleminekul.