Kas olete tüdrukusse armunud, kuid te ei tea, kuidas oma tundeid kõige paremini väljendada? Laulu kirjutamine on romantiline ja armas viis talle oma tunnetest rääkida.
1
Koostage nimekiri sõnadest, mis on seotud tüdrukuga, kellele laulu kirjutate. Need võivad olla lihtsad üldised sõnad, nagu ilus, eriline ja kordumatu, või rohkem kirjeldavad sõnad, mis on inimesele omased, nagu tumedad juuksed, nutikad ja paksud. See loend aitab teil laulu sõnu koostada. Nii et ärge keskenduge liiga palju nende sõnade lüürikaks muutmisele. Idee on hakata koostama laulu jaoks kasutatavat sõnavara ja lingot. Kuna tõenäoliselt kirjutate laulu selleks, et meeldida oma kiindumuse objektile või teha talle komplimente, keskenduge positiivsetele sõnadele ja fraasidele, mida te arvate. oleks hea meel kuulda tema kohta laulu.
2
Jagage need sõnad fraasideks või väideteks ja öelge need või laulge valjusti. See aitab teil kindlaks teha, millistel fraasidel on hea kaudne rütm, ja need kerkivad kergesti välja. Pange hästi kõlavad fraasid loendisse “Võimalikud”, kuna neil on lüüriline potentsiaal.
3
Proovige koostada loendist “Võimalikud” pikemad read või ühendavad read. Mõelge, kas teie loendis on muid fraase või sõnu, mis riimuvad või peaaegu riimuvad. Vaadake, kas saate luua rea või fraasi, mis näib vastavat ideele või küsimus loendis “Võimalikud”.
4
Loo loole tööpealkiri. Võtke eesmärgiks üldine teema või fraas ja ärge muretsege liigse loomingulisuse või kirjeldamise pärast. Pealkiri tõenäoliselt muutub loo koostamise ajal, kuid tööpealkiri aitab teil keskenduda põhiteemale või ideele.
5
Kasutage laulu põhistruktuuri. Levinuim kaasaegne laulustruktuur on: salm/koor/värss/koor/sild/koor. Enamikule kuulajatest meeldib see lauluvorm, kuna see on korduste tõttu meeldejääv, kuid piisavalt mitmekesine, et olla kaasahaarav ja huvitav. Laulu salmil on sama meloodia, kuid erinevad sõnad. Salm maalib pildi stseenist, olukorrast, emotsioonist ja/või teema(de)st laulus. Refrään esineb tavaliselt kolm või neli korda kogu laulu jooksul, olenevalt laulu pikkusest ja sõnadest. ja meloodia jäävad samaks iga kord, kui see kordub. Koori sõnad peaksid kokku võtma laulu südame või üldise sõnumi. Laulu pealkiri võib esineda ka refräänis. Silla meloodia, sõnad ja akordi käik erinevad salmi või refrääni omast. See annab pausi salmi ja refrääni kordamisest. Silla tekstid annavad sageli ülevaate või paljastavad hetked. Sild võib ka lisada või laiendada ideed või mõtet salmis või kooris.
6
Keskendu kooris kõige olulisemale küsimusele vastamisele või laulu põhiidee väljaütlemisele. Tihtipeale tuleb laulus vastata küsimusele: „Mis tunne see on?“ või „Kuidas ma tunnen?“ Ärge unustage proovida refrääni integreerida ka laulu pealkiri. Näiteks Bruno Marsi populaarses laulus “Aare” keskendub ta sellele, kui eriline ja “hinnatud” tüdruk tema jaoks on. Kooris laulab ta: “Aare, see on see, mis sa oled/ Kallis, sa oled mu kuldne täht/ Sa tead, et suudad mu soovi teoks teha/ Kui sa lased mul end kalliks pidada/ Kui sa lased mul end kalliks pidada.†Koris tugevdab Mars laulu põhiideed teiste omadussõnadega, mis mängivad välja aardest, nagu “kuldne täht”, hoides samas read lühikesed ja täpsed ning lisades laulu pealkirja. laul.
7
Esitage vähemalt üks otsene avaldus, mis kirjeldab, millest laul refräänis räägib. Kui keskendute tüdruku füüsilisele ilule, kirjeldage seda kooris. Kui keskendute rohkem oma kogemustele tüdrukuga või oma soovidele tüdruku vastu, võtke need tunded kindlasti kooris kokku. Kui kasutame taas näitena Marsi “Aare”, teeb ta mitu otsest väidet. laulu refrään, nagu “see on see, mida sa oled”, “tead, et suudate mu soovi teoks teha” ja “kui lasete mul end kalliks pidada.” Nendes fraasides pöördub ta otse objekti poole. kiindumust ja räägib talle täpselt, mida ta tunneb.
8
Hoidke salmid lihtsad ja jutukad. Struktureerige oma salmid koorisõnades olevate ideede ümber. Proovige vastata valitud küsimusele või ideele, millele keskendute avatult ja ausalt ning vältige formaalset või keerulist keelekasutust. Näiteks Marsi “Aare” esimene salm on: “Anna mulle kõik, anna mina kõik, pööra mulle kogu oma tähelepanu, kallis/ ma pean sulle natukene endast rääkima selles salmis alustab Mars vestlust tüdrukuga sellega, et ta palub talle tähelepanu pöörata, sest tal on talle midagi öelda. Seejärel ütleb ta naisele, et ta arvab, et ta on “imeline” veatu ja “seksikas”, kuid märgib, et ta ei paista mõistvat, kui väärtuslik ta on (“tahan olla keegi teine”). Niisiis, see salm seostub ideega teda väärtustada või tema väärtuse nägemist ja selle väärtustamist. See on hea sissejuhatus loo põhiideesse ja annab kuulajale teada, mida nad ootavad.
9
Meloodia leidmiseks laulge oma sõnad valjusti. Hea meloodia loomiseks on vaja head helikõrgust, fraseerimist ja rütmi. Kui räägite, kuvatakse tõenäoliselt juba kõik need elemendid. Aga laulus on need elemendid liialdatud ja kordusi on rohkem. Nii et sõnade laulmine aitab teil leida laulu jaoks sobiva meloodia. Kasutage kõne meloodilist elementi, et anda oma lauludele emotsionaalset mõju. Hääle kõrguse muutmine nii, et see tõuseks küsimuse lõpus või tasaseks, kui olete sarkastiline, lisab laulule emotsioone. Enamiku laulude puhul kõlab refrään tungivamalt kui salmid ja see kasutab kõrgem noodivahemik. Nii et proovige refrääni lauldes oma hääle kõrgust tõsta. Marsi teoses “Aare” lisab ta silda ette “Oh oi-oi-oi”, et anda laulule kiireloomulisuse ja meloodia tunne. Don Ärge kartke lisada refräänile või sillale “ohs— või “ahsâ€, et lisada emotsionaalset mõju.
10
Kasutage laulu kokkupanekuks abivahendit. Kitarri saatel koperdamine või laulusõnade laulmise ajal klaveri või klahvpilli mängimine aitab teil luua akorde ja akordide kulgu. Instrumendi kasutamine loo koostamisel aitab teil leida ka laulu meloodiatele õige kõrguse.Kui te seda ei tee Ärge mängige pilli, paluge komponeerimise ajal kaasa mängida sõbral, kes seda teeb. Kui soovite õppida kitarril või klaveril akorde mängima, on Internetis saadaval mitu õppemeetodit.
11
Esitage lugu algusest lõpuni mitu korda, eelistatavalt mõne instrumendiga. See tagab, et tunnete end mugavalt laulu otse-eetris esitades ning saate kõik oma tunded ja emotsioonid oma esitusse valada.
12
Näidake seda laulu kellelegi teisele tagasiside saamiseks. Olenevalt sellest, kui isiklik laul on, on alati parem saada oma loometöö kohta väljastpoolt arvamust. Proovige laulu näidata kellelegi, kes on teid huvitava tüdruku lähedane või tunneb teda hästi ja saab teile konkreetset tagasisidet anda. selle kohta, kas ta hindaks seda või mitte.
13
Seadke stseen ja esitage laul. Võib-olla soovite näidata väga avalikku kiindumust, esitades laulu spontaanselt avalikus kohas või võib-olla meeldib teile rohkem intiimne esinemine romantilises keskkonnas. Ükskõik, millisel viisil te laulu esitlete, tehke seda enesekindlalt, ausalt ja täis tundeid.