Gooti ilukirjandust iseloomustavad hirmu, õuduse, üleloomuliku ja pimeduse elemendid, aga ka tegelased nagu vampiirid, deemonid, kangelased, kangelannad ja kurikaelad. Muud seda tüüpi ilukirjandust iseloomustavad elemendid võivad hõlmata salapära, romantikat, iha ja hirmu. See žanr on kaasaegse õudusžanri eelkäija, kuigi gooti stiilil on jätkuvalt palju praktikuid. Seda tüüpi ilukirjandus, mis pärineb 18. sajandi lõpust, oli suurema romantilise liikumise haru, mille eesmärk oli tekitada lugejas tugevaid emotsioone – antud juhul hirmu ja kartust. Žanri nimi pärineb keskaegsest arhitektuurist, sest sageli ulatub see vaimult ja aineselt tagasi keskaega ning mõnikord kasutab see gooti stiilis ehitisi.
Ühine teema
See ilukirjanduslik stiil paneb suurt rõhku atmosfäärile, kasutades seadet ja diktsiooni, et tekitada lugejas põnevust ja rahutust. Üldine teema hõlmab üleloomulikkust, perekondlikke needusi, mõistatusi ja hullust. Gooti ilukirjanduses võib olla ka romantiline süžee või alamsüžee, eriti viktoriaanliku ajastu ja 20. sajandi hilisemates kehastustes. Kuigi romaani peetakse sageli selle žanri parimaks näiteks, võib mõnda luulet ja novelle iseloomustada ka gooti stiilina, näiteks 18. sajandi lõpu Inglismaa surnuaiapoeetide kirjutatud või Edgar Allen Poe novellid, mis on mõjutanud. Gooti kirjanikud alates nende avaldamisest.
Ajad ja kohad
Gooti ilukirjandus käsitleb sageli möödunud ajastuid, mõnikord romantiseerides neid ja mõnikord kasutades neid liigse pimeduse ja rõhumise sümbolina. Oma algusaegadel võttis žanr peamise inspiratsiooniallikana keskaja. Varaseid romaane iseloomustati kui romansse, mis viitasid keskaegsele narratiivižanrile. Need romaanid olid sageli katoliiklikud ja kasutasid keskaegset keskkonda, et näidata, mida nende autorid pidasid katoliikliku võimu kuritarvitamiseks. Seevastu varajane gooti ilukirjandus romantiseeris sageli keskaegset perioodi, võttes oma kirjanduse stiili omaks ja pöördudes tagasi emotsionaalsema ja fantastilisema ainese juurde, selle asemel, et võtta omaks valgustusaja mõtteviisi valitsenud ratsionalism ja kord.
Seda tüüpi ilukirjanduse kaasaegsed näited on jätkanud kalduvust vaadata mineviku ajastutesse, kasutades sageli selliseid olusid nagu koloniaal-Ameerika, viktoriaanlik Inglismaa või kodusõja-eelne Lõuna-USA. Nagu keskaeg paljudele 18. ja 19. sajandi kirjanikele, pakuvad need ajastud toitu romantiseerimiseks ja moraalikriitikaks. Kaasaegsed gooti teosed, mille tegevus toimub tänapäeval, võivad aset leida 19. sajandi mõisas, nii nagu varased teosed kasutasid tavaliselt keskaegseid losse.
Populaarsed autorid
Gooti romaanid olid 18. sajandi lõpu enimloetud ilukirjanduslikud teosed, mille märkimisväärseteks näideteks olid Horace Walpole’i ”Otranto loss” 1764. aastal, Anne Radcliffe’i “Udolpho saladused” 1794. aastal ja MG Lewise “Munk” 1796. aastal. Kuigi see oli vähem populaarne. viktoriaanlikul ajastul oli 19. sajandi gooti ilukirjandus 20. sajandi lõpu ja 21. sajandi alguse tuntuim ja enimloetud kirjandus, sealhulgas selliste kirjanike nagu Mary Shelley, Edgar Allan Poe, Emily ja Anne Bronte, Nathaniel teosed. Hawthorne ja Oscar Wilde. Vampiir, üks selle ilukirjandusžanri lemmiktegelasi, esines mitmetes selle ajastu olulistes teostes, sealhulgas John Polidori filmis “Vampiir”, Sheridan LeFanu filmis “Carmilla” ja Bram Stokeri “Draculas”.
Kaasaegses kirjanduses on selle žanri asemel suures osas astunud intensiivsem ja verisem õudus, mida eelistavad sellised kirjanikud nagu Stephen King. Gooti ilukirjandusel on aga jätkuvalt truud poolehoidjad ning selle mõju võib märgata nii kirjanduses, filmis kui ka muusikas. Paljusid Alfred Hitchcocki filme, aga ka raamatuid ja lugusid, millel need põhinesid, võiks pidada gootideks. Sellised kirjanikud nagu William Faulkner, Harper Lee ja Tennessee Williams rakendasid seda stiili Ameerika lõunaosa käsitlemisel. Mõned kaasaegsed autorid, sealhulgas Joyce Carol Oates ja Patrick McGrath, on jätkanud gooti traditsiooni kirjutamist või selle ajakohastamist, et lahendada oma muresid.