Interaktiivne kunst on igasugune kunst, mis kaasab vaataja loomeprotsessi. Interaktiivne kunst püüab vaidlustada traditsioonilist piiri kunstniku ja “publiku” vahel. See võib kasutada füüsilist kandjat, nagu installatsioonikunsti puhul, või see võib olla puhtalt digitaalne ja Interneti-põhine. Interaktiivne kunst kasutab vaataja tegevustele reageerimise reguleerimiseks sageli arvutusvõimsust.
1900. aastate alguse kunstiliikumine Euroopas ja Põhja-Ameerikas pani aluse interaktiivse kunsti tekkele. Inimesed hakkasid kahtlema kunstniku, töö ja vaataja rollis kunstis. Prantsuse-Ameerika kunstnik Marcel Duchamp võis luua ühe esimese interaktiivse kunsti näite oma 1920. aasta seadmega Rotary Glass Plates. Tema masin kasutas mootorit ristkülikukujuliste klaasitükkide keerutamiseks, millele oli maalitud ringide segmendid. 3.28 jala (1 meetri) kauguselt vaadates tekkis täisringide optiline illusioon.
Tehnoloogia on interaktiivses kunstis tavaliselt olulisel kohal. Et kunstiteos oleks interaktiivne, peab sellel olema mingi viis vaataja tegevust tajuda. See võib olla füüsiliste andurite või Interneti-põhise kunsti puhul arvuti sisendseadmete, näiteks hiire kujul. Tööl peab tavaliselt olema ka konkreetne viis sisenditele reageerimiseks. Sageli on võimalikud paljud tulemused, kus vaatajatel on palju tõlgendamisruumi.
Mõned installatsioonikunsti teosed on interaktiivsed. Huvi interaktiivsete installatsioonide loomise vastu kasvas 1990. aastatel, kui digitaaltehnoloogia muutus piisavalt arenenud. Interaktiivse installatsioonikunsti manustatud andurid võivad reageerida vaataja temperatuurile, liikumisele või lähedusele, et pakkuda ainulaadset kogemust. Interaktiivse installatsioonikunsti füüsilisi teoseid eksponeeritakse üha enam muuseumikeskkonnas.
Interaktiivne arhitektuur on idee kujundatud keskkonnast, mis kasutab kasutajatega füüsiliste vastuste haldamiseks mingit arvutust. Osa interaktiivse arhitektuuri alustöid tulenes 1960. aastate alguses tehtud tööst küberneetika, reguleerimissüsteemide uurimisega. Järgnevate aastakümnete digitaalsed edusammud muutsid interaktiivse arhitektuuri nii tehnoloogiliselt kui ka majanduslikult teostatavaks. Interaktiivne arhitektuur on uus ja arenev kontseptsioon, kuid sellel on palju ühist interaktiivse kunstiga.
Videomängud on interaktiivsed rakendused, kuid mõned kriitikud seavad kahtluse alla väite, et need kujutavad endast interaktiivset kunsti. Sageli on videomängudel väga vähe ruumi, et kasutaja saaks mõjutada mängu loomingulisi mõõtmeid, näiteks süžeed. Näiteks võib mängul olla ainult kaks võimalikku lõppu: võit või kaotus. Sel juhul süüdistavad paljud kriitikud, et mäng ei ole kunst, kuna see pole avatud.